導讀：《漂白》叩問人性深淵，以風格化暴力撕開罪惡偽裝，讓正義之光更加閃耀。

文｜黎河

當《漂白》的終章落幕，這場終局審判不僅是對罪惡的清算，更是對“漂白”命題的終極叩問。鄧立鋼一夜之間精神崩潰身體癱瘓，最終被輪椅推上刑場；石畢面對鐵證如山，坦然承認連殺十九人的滔天罪行；吉大順作惡多端，在判決前夕因癌癥病死獄中；而想要逃脫的宋紅玉在黃鶯“復活”的幻覺中崩潰時，終日活在受害者冤魂的陰影之下……

劇集以近乎寓言式的筆觸宣告：罪惡或許能篡改身份、偽造溫情，卻永遠無法抹去靈魂的污漬。彭兆林追兇十余年的執(zhí)念，甄珍從受害者蛻變?yōu)閳?zhí)法者的覺醒，以及最終“漂白四人組”的覆滅，都是《漂白》在刑偵題材領域的又一次大膽探索，它也以其獨特的敘事手法、風格化的視聽語言和深刻的人文關懷，為同類型劇集創(chuàng)作提供了新的范本。

從扁平到立體，

基層警察有了具象化表達

長期以來，熒屏之上的警察形象，常常被模式化、符號化，或被塑造成高大全的“英雄”樣板，或淪為情節(jié)推進的“工具人”設定，鮮少展現(xiàn)其作為“人”的復雜情感與內心掙扎。而《漂白》則勇敢打破了這一創(chuàng)作藩籬，以刑警隊長彭兆林這一角色為切入點，力求塑造一個血肉豐盈、情感飽滿的基層警察形象，將他們的堅韌、責任與人性溫度細膩呈現(xiàn)。

一場追捕行動中，面對駕駛貨車瘋狂沖撞的犯罪嫌疑人鄧立鋼，彭兆林因一念之差，錯失了最佳抓捕時機，導致鄧立鋼及其團伙僥幸逃脫，兩名戰(zhàn)友也因此身負重傷。這次失誤，如同揮之不去的陰霾，深深籠罩在彭兆林的心頭，讓他陷入深深的自責與悔恨之中，甚至因此被上級約談，面臨退出專案組的壓力。

彭兆林，并非傳統(tǒng)意義上的“完美英雄”，他有著刑警的果敢與敏銳，卻也并非無懈可擊。他亦有普通人的脆弱與掙扎，每當夜深人靜，午夜夢回之時，支離破碎的案發(fā)現(xiàn)場便如同噩夢般侵襲著他的意識，受害者家屬的追問，更時常在他腦海中揮之不去，讓他常常從噩夢中驚醒。他更有對家人的愧疚。為了追查真兇，彭兆林將自己幾乎全部的精力都投入到工作之中，常年奔波于千里追兇一線，面對妻兒，他心中也充滿了無法彌補的虧欠與遺憾。

然而，正是這些“不完美”的底色，賦予了彭兆林這一角色以血肉豐盈的質感，也使得他的英雄形象更具人性的溫度與深度。他十年如一日的堅守，他近乎“偏執(zhí)”地兌現(xiàn)著對每一位受害者家屬的承諾，事實上折射作為“英雄”的警察對職業(yè)責任的樸素忠誠。

更進一步，《漂白》對警察群像的塑造，同樣著力于“去魅化”的現(xiàn)實主義表達。劇中，彭兆林與刑警隊同事之間的互動，充滿了濃郁的煙火氣，他們并非是無所不能、單打獨斗的孤膽英雄，而是一個個鮮活的個體，是并肩作戰(zhàn)、協(xié)同配合的戰(zhàn)友，是生死與共、情同手足的兄弟。

這些看似瑣碎、略顯“粗糲”的細節(jié)，卻恰恰構成了基層警務工作的真實圖景，賦予了刑警群像以真實可信的生命力。他們不是無所不能的“神探”，而是依靠團隊協(xié)作、集體智慧來破解謎題的普通人；他們也會疲憊，也會焦慮，也會有生活中的煩惱，但肩上沉甸甸的警徽，心中熊熊燃燒的正義之火，卻始終支撐著他們在平凡的崗位上，默默守護著城市的安全與人民的幸福，成就著不平凡的偉業(yè)。

風格化的“暴力”，

更能讓人看清故事的張力

劇集開篇，令人毛骨悚然的碎尸案現(xiàn)場赫然出現(xiàn)：幽暗逼仄的下水道、猩紅刺目的血跡、支離破碎的殘肢斷臂……《漂白》以近乎“暴力”的方式，瞬間將觀眾拽入劇情陰暗壓抑的基調中。然而，導演并非僅獵奇式展現(xiàn)“暴力奇觀”，而是審慎地將“暴力”作為風格化敘事語言。

在呈現(xiàn)犯罪現(xiàn)場時，劇集有意降低畫面色彩飽和度，采用陰冷肅殺色調，輔以緩慢鏡頭運動、碎片化剪輯手法及極具壓迫感的背景配樂，營造令人窒息氛圍，將罪惡殘酷性與追兇緊迫感融為一體。這種風格化“暴力”并非為博眼球、制造感官刺激，而是為深刻揭示罪惡本質做鋪墊。

更進一步，《漂白》在鏡頭語言運用上充滿豐富隱喻色彩?？坍嫹磁舌嚵摰摹昂荨睍r，導演常運用特寫鏡頭，聚焦其陰鷙眼神、緊繃面部肌肉及嘴角意味深長冷笑，并巧妙輔以陰暗壓抑光線，強化其內心陰暗扭曲與冷酷無情；展現(xiàn)刑警隊長彭兆林的“韌”時，則多采用舒緩而富有力量感的長鏡頭，捕捉其在漫天風雪中奔波于城市街巷、在茫茫人海中執(zhí)著追尋的身影，并常運用自然光，以明亮溫暖光線，凸顯其內心光明堅毅與永不放棄信念。一暗一明，一冷酷一堅韌，善惡對抗、正邪較量在無聲鏡頭語言中躍然屏上，直抵人心。這些風格化鏡頭語言巧妙運用，本質在于深刻撕開罪惡偽裝，讓觀眾透過迷霧，直面“漂白”虛妄，看清罪惡猙獰面目，深刻理解正義價值與意義。

《漂白》不僅巧妙憑借極具風格化的視聽語言，實現(xiàn)感官刺激和思想深度的平衡，更在敘事結構上大膽創(chuàng)新，采用“雙線并行”敘事模式，達成形式與內容的完美統(tǒng)一。

一條線索聚焦刑警隊長彭兆林為代表的警方偵破行動，展現(xiàn)警方抽絲剝繭、排除萬難、步步緊逼鎖定真兇的曲折過程；另一條線索聚焦鄧立鋼為首的犯罪團伙，細致刻畫其精心策劃、分工明確、步步為營的作案過程，以及逃亡中為“漂白”身份、茍延殘喘、機關算盡的模樣。兩條線索如湍急河流，時而并行不悖，各自奔流，展現(xiàn)罪惡猖獗與正義堅守；時而交匯碰撞，激蕩起伏，預示善惡終極較量，形成極具戲劇張力與敘事節(jié)奏感的“貓鼠游戲”般結構。

劇中，鄧立鋼為首的犯罪團伙由鄧立鋼、吉大順、石畢、宋紅玉四人組成，表面以兄弟姐妹相稱，情同手足，但溫情表象下隱藏著令人發(fā)指的血腥罪行。在一場令人不寒而栗的戲份中，鄧立鋼舉起酒杯，面露邪魅笑容，輕聲吐出三個字：“我愛你?！边@句話并非愛情表白，而是死亡威脅與精神PUA的恐怖結合。鏡頭快速閃回，呈現(xiàn)鄧立鋼此前對團伙成員施加的種種暴力虐待與殘忍懲罰：拳打腳踢、死亡威脅、利益捆綁、親情阻斷……團伙成員們面露驚恐，卻敢怒不敢言，只能強顏歡笑，戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢地回應：“我也愛你?！边@一場景以高度凝練的風格化表達，瞬間將鄧立鋼在團伙中專橫跋扈的絕對控制權威與心理壓迫感展現(xiàn)得淋漓盡致。

從影調到結構，從視覺到心理，暴力在《漂白》中既是敘事的發(fā)動機，也是被解剖的客體。它拒絕讓觀眾沉迷于廉價的解恨快感，而是用風格化的影像迫使我們直視一個冰冷真相：當暴力被藝術解構時，人性的深淵才真正顯影。

“漂白”之問，

角色的成長弧線恰能證明人性之光

罪惡是否可以被“漂白”？

劇中，以鄧立鋼為首的犯罪團伙，不惜重金“漂白”身份，企圖徹底洗白過往的罪惡，過上安穩(wěn)平靜的生活。然而，編劇卻以一種冷峻而決絕的筆觸，通過劇情的層層推進與人物命運的最終走向，向觀眾宣告了罪惡無處遁形、絕無退路的必然結局，也給出了擲地有聲的回答：罪惡，絕不可“漂白”！

鄧立鋼的“狠”，看似無懈可擊、冷酷至極，實則不過是色厲內荏的恐懼化身。宋紅玉，本應是值得同情的弱者，卻一步步滑向罪惡的深淵，最終成為可悲可嘆又令人警醒的反面角色。這些反派角色的悲劇性命運，在于他們試圖以惡制惡、以暴制暴，妄圖通過“漂白”來掩蓋罪惡，最終卻深陷罪惡的泥潭，被罪惡所吞噬，成為永遠無法掙脫的“惡”之囚徒。

與反派人物的沉淪與毀滅形成鮮明對比的，是劇中正義一方人物在追兇過程中所展現(xiàn)出的成長與蛻變。

刑警隊長彭兆林，在長達十年的千里追兇之路上，并非一帆風順，他曾因在抓捕行動中判斷失誤而陷入深深的自責，也曾因案情膠著、線索中斷而倍感焦慮，更曾因與真兇多次擦肩而過而內心充滿掙扎與痛苦。然而他從未動搖、從未放棄，始終執(zhí)著而堅定地追尋真相。他的堅持，展現(xiàn)了一名人民警察對職業(yè)職責的深刻理解與忠實踐行，也詮釋了“十年飲冰，難涼熱血”的英雄本色與精神內核。

而甄珍則代表著另一種令人動容的成長路徑。她最初只是一個青澀懵懂、無助彷徨的普通高中女生，卻不幸淪為犯罪分子的綁架目標，身心遭受重創(chuàng)。然而，她逐漸走出心理陰霾，完成了從受害者到正義守護者的華麗蛻變，最終也成長為一名堅韌果敢、嫉惡如仇、守護正義的人民警察。她的成長，不僅體現(xiàn)從弱小到強大、從迷茫到堅定的轉變，更展現(xiàn)年輕生命經歷苦難挫折后迸發(fā)的強大生命力和對自我價值的實現(xiàn)追尋。

總體來講，該劇的創(chuàng)作內核始終牢牢錨定正義的不可動搖。它以基層警察十年如一日的堅韌不拔，生動展現(xiàn)正義的力量與價值；以極具風格化的視聽語言，增強故事的藝術張力；更以正反兩派人物的命運走向與成長弧線，完成對罪惡的深刻審判和對人性的深度叩問。

當下刑偵題材劇集創(chuàng)作日趨同質化、套路化，《漂白》是一次令人欣喜的創(chuàng)新突破，也是值得肯定的有益探索。它最大的啟示在于將人文關懷與社會責任置于創(chuàng)作首位，以寫實的筆觸描繪社會現(xiàn)實，以真誠的情感打動觀眾心靈。也唯有如此，文藝作品才能映照社會生活的真相，傳遞人間的溫暖與希望，并最終發(fā)出屬于時代的正義強音。