古今變奏中的山水回響

——評(píng)李曉峰油畫《致敬范寬》

在當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境中，李曉峰的油畫《致敬范寬》以一種跨越時(shí)空的對(duì)話姿態(tài)，將北宋范寬《溪山行旅圖》的古典精神注入油畫語(yǔ)言的肌理，完成了一場(chǎng)東方意境與西方媒介的琴瑟和鳴。這幅作品不僅是技法層面的融合實(shí)驗(yàn)，更是一次對(duì)傳統(tǒng)文脈的現(xiàn)代轉(zhuǎn)譯，在險(xiǎn)峻山水的視覺張力中，叩擊著“古意新生”的藝術(shù)命題。

一、構(gòu)圖的壓迫感與空間的哲學(xué)性

李曉峰對(duì)范寬“全景式高遠(yuǎn)構(gòu)圖”的借鑒，絕非簡(jiǎn)單的形式摹仿。畫面中主峰占據(jù)三分之二的視覺權(quán)重，以近乎垂直的險(xiǎn)峻山勢(shì)形成天然屏障，瀑布如銀練懸空而下，卻在山腳霧靄中消隱于無形。這種“仰視自然”的視角延續(xù)了范寬“以小觀大”的宇宙觀，但油畫材質(zhì)的厚重感強(qiáng)化了巖壁的體量，巖石肌理在刮刀的刮擦下形成粗糲的雕塑性，使山體仿佛從畫布中隆起，壓迫感中暗含對(duì)“天人關(guān)系”的詰問——自然之永恒與人類之渺小，恰如范寬原作中行旅隊(duì)伍的微小存在，此刻被解構(gòu)為當(dāng)代人面對(duì)宏大文明時(shí)的精神震顫。

二、筆墨的革命：油畫刀與雨點(diǎn)皴的對(duì)話

范寬以“雨點(diǎn)皴”與“積墨法”凝固山石的蒼勁，而李曉峰選擇以油畫刀的鋒刃重構(gòu)這種質(zhì)感。刀鋒的刮擦軌跡在灰調(diào)子中制造出斑駁的肌理：陡峭處如斧劈斧斫，對(duì)應(yīng)范寬的剛性筆觸；氤氳處則以細(xì)密刀痕疊加，模仿水墨的渲染滲透。這種“以刀代筆”的實(shí)驗(yàn)，既保留了文人畫“以墨寫意”的韻律，又凸顯了油畫材質(zhì)的偶然性與物質(zhì)性。例如山澗溪流的描繪，刀尖的線性刮擦與油彩的流淌形成虛實(shí)相生的肌理，較之范寬筆下工謹(jǐn)?shù)木�條，更多了幾分“寫意中的寫實(shí)”——水流的動(dòng)態(tài)被凝固為物質(zhì)痕跡，恰似中西繪畫對(duì)“時(shí)間性”不同的詮釋路徑。

三、色彩的悖論：古意與現(xiàn)代性的灰調(diào)子

畫面設(shè)色以青灰為基底，暖黃天空的朦朧氤氳呼應(yīng)范寬原作中的“雨霽煙開”之境，卻以油畫顏料特有的渾濁質(zhì)感消解了傳統(tǒng)水墨的清雅。李曉峰刻意保留“油畫灰”的沉郁調(diào)性，既是對(duì)宋代山水“墨分五色”的致敬，亦暗含對(duì)古典文人畫“水墨為上”觀念的突破。古樹蔥蘢處以赭石與墨綠交織，巖石的冷灰與溪水的銀白形成冷暖對(duì)沖，這種色彩的克制與張力，恰似文人畫“淡而不薄，厚而不濁”的美學(xué)轉(zhuǎn)化——傳統(tǒng)水墨的虛實(shí)之道，在油畫的物質(zhì)性中獲得了新的語(yǔ)法。

四、文化自覺：從“外師造化”到“古今變奏”

李曉峰的創(chuàng)作邏輯深植于對(duì)傳統(tǒng)的解構(gòu)與重構(gòu)。他實(shí)地寫生關(guān)中大峽谷，將秦嶺地貌的險(xiǎn)峻轉(zhuǎn)化為畫面中的幾何秩序，卻在細(xì)節(jié)中植入寫意的流動(dòng)性：嶙峋巖石的刀痕暗藏范寬式的皴法邏輯，溪水波紋的油彩暈染卻剝離了工筆的精致。這種“仿古而不泥古”的實(shí)踐，呼應(yīng)了范寬“外師造化，中得心源”的理念，卻以西方媒介的抽象性重構(gòu)了“心源”的表達(dá)方式。畫面中商旅元素的缺席與霧靄的彌漫，更強(qiáng)化了“古今變奏”的主題——當(dāng)代畫家不再?gòu)?fù)刻古人的敘事，而是以形式融合叩擊文明對(duì)話的深層可能。

結(jié)語(yǔ)：在臨界處尋找傳統(tǒng)的新生

《致敬范寬》的當(dāng)代性，在于它拒絕淪為對(duì)傳統(tǒng)的復(fù)刻或顛覆，而是以“技法的越界”實(shí)現(xiàn)精神的歸返。李曉峰以油畫刀的刮擦逼近范寬筆墨的筋骨，以灰調(diào)子的沉郁呼應(yīng)宋畫的氣韻，又在色彩的克制中注入現(xiàn)代性的曖昧。這種創(chuàng)作既是對(duì)“中國(guó)畫獨(dú)步世界”歷史的致敬，亦是對(duì)藝術(shù)本質(zhì)的叩問：當(dāng)傳統(tǒng)文脈遭遇異質(zhì)媒介，真正的創(chuàng)新不在于形式的拼貼，而在于對(duì)“意”與“境”的永恒追尋。正如范寬當(dāng)年以山水為媒介抵達(dá)天人之際，李曉峰的油畫亦在險(xiǎn)峰與霧靄之間，為古今藝術(shù)精神的交融開辟了一條充滿張力的通道。

李曉峰，（1969—）

山東省濟(jì)南市美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員

2023國(guó)際奧林匹克藝術(shù)委員會(huì)先鋒藝術(shù)家

CCTV《品牌中國(guó)》藝術(shù)顧問、客座教授

中國(guó)服貿(mào)委“國(guó)際文化交流卓越藝術(shù)使節(jié)”

作品入選：

中國(guó)國(guó)家畫院“傳薪?全國(guó)書畫名家邀請(qǐng)展”中國(guó)文化出版社《近現(xiàn)代中國(guó)書畫名家詞典》

“融通絲路 共享未來”一帶一路十年成果展（中國(guó)服務(wù)貿(mào)易協(xié)會(huì)國(guó)際委主辦）

中日韓“B E S E T O美術(shù)節(jié)”北京特展（2024年）

日本東京都美術(shù)館“第三十六回全日中東京書畫藝術(shù)大展”（2024）

2024《ART SHOPPING》第34屆巴黎盧浮宮國(guó)際當(dāng)代國(guó)際藝術(shù)博覽會(huì)

拍賣活動(dòng)：

李曉峰油畫作品《龍門石窟創(chuàng)作3號(hào)》在2023年3月香港博鰲全球首場(chǎng)拍賣會(huì)中以RMB28萬元成交。

李曉峰油畫作品《安岳石窟系列之紫竹觀音》在2024年11月24日英國(guó)羅素拍賣中國(guó)書畫專場(chǎng)中以GBP3.2萬英鎊成交。