在場

5月下旬將進(jìn)入當(dāng)代藝術(shù)界最重要的“北京時(shí)間”，

北京當(dāng)代·藝術(shù)博覽會(huì)

作為這一時(shí)間段規(guī)模最大的活動(dòng)，本屆參展機(jī)構(gòu)都帶來哪些作品？在目前的市場形勢下，他們又有怎樣的策略？《藝術(shù)栗子》提前探訪，帶來首波北京當(dāng)代劇透。

從參展機(jī)構(gòu)目前提供的藝術(shù)家名單中，發(fā)現(xiàn)了很多新面孔——一部分“新”源于更多年輕藝術(shù)家出現(xiàn)，一部分“新”是與藝術(shù)家代理合作關(guān)系的變化。在這種變化下，一度以架上作品為主的藝博會(huì)現(xiàn)場，出現(xiàn)了更多愿意展現(xiàn)多元媒介的機(jī)構(gòu)。最受矚目的市場走勢，在不同機(jī)構(gòu)與不同藝術(shù)家之間，也出現(xiàn)了分化。

5月下旬，必然是要在全國農(nóng)業(yè)展覽館與798藝術(shù)區(qū)之間，瘋狂奔波的腳程。檢驗(yàn)2025內(nèi)地藝術(shù)一級市場的時(shí)刻到了?；蛟S很多人忙著選衣服、看PDF，參展機(jī)構(gòu)則在緊鑼密鼓的工作中，審慎思考參展策略與藏家口味。

2025北京當(dāng)代·藝術(shù)博覽會(huì)將于5月22日至5月25日，在全國農(nóng)業(yè)展覽館11號館舉辦。以農(nóng)展館為中心，北京當(dāng)代藝博會(huì)同時(shí)聯(lián)動(dòng)全城眾多美術(shù)館、文化機(jī)構(gòu)、收藏空間及餐飲品牌，為貴賓和觀眾呈獻(xiàn)精彩紛呈的“北京108小時(shí)”。在藝術(shù)語境中更新人們對“北京時(shí)間”的感知與體會(huì)，激發(fā)這個(gè)城市蘊(yùn)含的藝術(shù)活力。

點(diǎn)此親啟

今年的北京當(dāng)代藝博會(huì)在兩萬平方米的空間中，迎來來自全球32個(gè)城市的121家參展機(jī)構(gòu)。52家2024年的參展畫廊今年將再次參與，展現(xiàn)出他們對于藝博會(huì)和北京藝術(shù)市場的上升信心。

28家畫廊將首次亮相，包括誠品畫廊（北京、臺北）、杜夢堂（巴黎、上海）、老虎房間（慕尼黑）、彌金畫廊（上海）、蔦屋書店（東京）、PSM（柏林）、香格納畫廊（北京、上海、新加坡）?，F(xiàn)場將展現(xiàn)出多元的美學(xué)主張與凹凸縱深的藝術(shù)面貌，進(jìn)一步反映北京當(dāng)代自創(chuàng)辦以來所堅(jiān)持的全球視角下開放和多樣的“本土性”。

栗子對話

* 以回復(fù)時(shí)間為序 *

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東京畫廊+BTAP

遲麗萍（北京空間負(fù)責(zé)人）

1 ：我們展出中國藝術(shù)家林于思、劉旭光、馬六明、王永學(xué)、王舒野、葉劍青和朱建忠，以及日本雕塑藝術(shù)家杉山功的作品。

2：朱建忠的作品給大家推薦一下，同期我們畫廊空間正在舉辦他的個(gè)展，期待大家關(guān)注。

朱建忠《勢象》

紙本水墨 60×68.5cm 2023

?藝術(shù)家和東京畫廊+BTAP

劉旭光《衍場2021》

墨、礦物質(zhì)顏料、鐵銹、骨膠、蛋清、宣紙

197×256cm 2021

?藝術(shù)家和東京畫廊+BTAP

3：近兩年在藝博會(huì)認(rèn)識了很多真正熱愛藝術(shù)的藏家，這是很值得期待的。

4：東京畫廊+BTAP一如既往地堅(jiān)持推廣根植于亞洲美學(xué)的藝術(shù)。值得一提的是，我們將首次在展位上亮相藝術(shù)家馬六明的水墨作品。

白石畫廊

白石幸榮（CEO）

1 ：我們帶來日本具體派重量級代表藝術(shù)家嶋本昭三以及上前智祐，桑山忠明及豬熊克芳，中國藝術(shù)家鮑蓓、楊泳梁以及姜淼的優(yōu)秀作品。

2：本次帶來具體美術(shù)協(xié)會(huì)創(chuàng)辦成員之一嶋本昭三（1928-2013），1990年代到2000年代的重要作品。他的“大炮繪畫”及“擲瓶藝術(shù)”深受國際認(rèn)可，前者用他自制的炮管發(fā)射彩色的球，后者是在瓶子中裝滿顏料丟擲到畫布上。他的藝術(shù)本質(zhì)可以說是“行動(dòng)的痕跡”，清晰體現(xiàn)了具體派的精神，且促進(jìn)了國際對日本當(dāng)代藝術(shù)的關(guān)注。

嶋本昭三《無題 SHIM-43》

布面丙烯、玻璃 203.2×153cm 2009

?藝術(shù)家和白石畫廊

桑山忠明《TK7929-34-68》

布面丙烯、鋁條 76×76cm 1968

?藝術(shù)家和白石畫廊

另外一位是極簡主義大師桑山忠明（1932-2023）1960年代的重要作品。1960年代末至1970年代初，桑山開始在他的藝術(shù)風(fēng)格中融入工業(yè)元素，他的作品常以線性形式展示。從遠(yuǎn)處凝視，畫作散發(fā)出一種神秘感。走近細(xì)看，可以感受到作品與室內(nèi)光線的相互投射，以及亞克力顏料與日本礦物顏料混合而成所溢出的光澤感、層次與變化。

3：經(jīng)過多年的市場調(diào)節(jié)及驗(yàn)證，越來越多的藏家進(jìn)行理性收藏，我們非常樂見體現(xiàn)文化底蘊(yùn)及學(xué)術(shù)價(jià)值的經(jīng)典藝術(shù)作品，越來越受到藏家們的歡迎。作為跨過半個(gè)多世紀(jì)的老牌畫廊，我們很期待將日本前衛(wèi)的，具有國際市場及高度學(xué)術(shù)價(jià)值的優(yōu)秀藝術(shù)家作品呈現(xiàn)給中國藏家。

4：憑借對市場深度思考及預(yù)測，我們非常期待在北京當(dāng)代展出既具有學(xué)術(shù)價(jià)值，又享譽(yù)國際的前衛(wèi)藝術(shù)家的作品。我們將日本藝術(shù)家與中國藝術(shù)家的作品以對話的形式共同展出，希望給觀眾帶來藝術(shù)精神盛宴。

藍(lán)岸畫廊

周沫（畫廊總監(jiān)）

1 ：今年我們會(huì)帶馬樹青、章劍、徐晨陽、馬丁·韋默爾（Martin Wehmer）、沈采等幾位藝術(shù)家的作品。

2：馬樹青這件新作不久前在畫廊個(gè)展“林中路”中展出，他的創(chuàng)作始終處于變化之中，并且超前于我們時(shí)代的視覺與心理認(rèn)知。

彭鋒這樣形容徐晨陽作品中的能量：“宇宙源于爆炸，生命源于裂變。”徐晨陽的作品從一個(gè)原點(diǎn)開始，縱橫馳騁，自然伸張。極少與極多達(dá)成了和解，空間與時(shí)間形成了交織，就像真實(shí)的宇宙和真實(shí)的人生。

馬樹青《無題La2025-c》

礦物顏料丙烯媒介劑亞麻布面 180×180cm 2025

?藝術(shù)家和藍(lán)岸畫廊

徐晨陽《C2023003》

亞麻布丙烯 120×120cm 2023

?藝術(shù)家和藍(lán)岸畫廊

3：顯而易見，現(xiàn)在就是市場的寒冬。藍(lán)岸畫廊2017年在深圳落地之時(shí)，就經(jīng)歷過一段很長時(shí)間的，非常艱難的耕耘期。對我們來說，市場的高低起伏不會(huì)太影響我們的節(jié)奏，以及我們對待藝術(shù)的態(tài)度。

另一方面，我們相信中國當(dāng)代藝術(shù)市場的未來，畫廊作為藝術(shù)社群中最為活躍的機(jī)構(gòu)類型，畫廊現(xiàn)在會(huì)把一部分時(shí)間和精力重新投至公共教育中，去發(fā)掘和培育真正熱愛藝術(shù)的人，他們擁有最大的收藏潛能，也會(huì)匯聚成新的時(shí)代潮流。

4：不從眾，這是我們一以貫之的。

北極熊畫廊

Kerry（主理人）

1 ：此次呈現(xiàn)中國藝術(shù)家申樹斌、張靜、孫子垚、梁敬達(dá)、楊金玉、李文斌、陳杭，韓國藝術(shù)家文亨泰，塔吉克斯坦藝術(shù)家里瑪·阿斯拉諾夫的精選力作。

2：申樹斌的作品通過對“動(dòng)物世界”的建構(gòu)，引申至全人類，乃至生命共同體關(guān)于重生、共生的思考。重生與共生，這兩個(gè)主題貫穿他十多年的創(chuàng)作。重生，不僅是自然界的重生，也是人們思想上的重生。清楚自身與自然界中的每一種生物的平等關(guān)系，從而達(dá)到與自然界的真正共生，這也是申樹斌所期盼的諾亞方舟。

申樹斌《諾亞方舟No.35》

布面丙烯 150x120cm 2025

?藝術(shù)家和北極熊畫廊

張靜《我想詢問芳香的來歷》

布面油畫 150x100cm 2023

?藝術(shù)家和北極熊畫廊

張靜作品呈現(xiàn)出她對于人與自然、時(shí)間與空間、角色扮演以及存在意義等哲學(xué)命題的追問。通過空間與環(huán)境的消逝，反襯所描繪人物的扮演，表達(dá)了對時(shí)空與角色轉(zhuǎn)變的深刻洞察，同時(shí)也展現(xiàn)了這種轉(zhuǎn)變的無奈與必然，揭示了人類在面對時(shí)間流逝和角色轉(zhuǎn)變時(shí)的復(fù)雜心理。

3：今年5月的北京將是一場藝術(shù)盛宴，其中包括北京當(dāng)代、021北京、北京畫廊周等一系列藝術(shù)展覽，可以拭目以待。

4：此次呈現(xiàn)的都是畫廊長期代理的藝術(shù)家，除了畫廊藏家的一致認(rèn)可與收藏外，也期待結(jié)識更多新藏家。

香格納畫廊

曾里程（北京副總監(jiān)）

1 ：展位將呈現(xiàn)曹澍、陳問村、陳曉云、丁乙、梁紹基、呂巖、孫遜、肖克剛、余友涵、尹韻雅的作品，陣容涵蓋中國當(dāng)代藝術(shù)的重要代表人物，也包括我們新近合作的年輕藝術(shù)家。在這一組合中，既希望展現(xiàn)畫廊長期合作藝術(shù)家的持續(xù)創(chuàng)作能量，也希望傳遞對新一代創(chuàng)作者的關(guān)注與支持。

2：余友涵的《抽象 方圓》創(chuàng)作于藝術(shù)家重返“圓”這一主題和意象的時(shí)期，是其“寓圓于方”創(chuàng)作觀念的集中性體現(xiàn)。余友涵于1980年代中期開始“圓”系列的創(chuàng)作，通過其隱喻世界和宇宙的某種恒常本質(zhì)；2010年前后，他再次回歸到“圓”這一母題，由之前的“黑白圓”轉(zhuǎn)變?yōu)檫\(yùn)用各種色彩的“彩色圓”。

余友涵《抽象 方圓》

布上丙烯 211×171cm 2013

致謝藝術(shù)家和香格納畫廊

梁紹基《平面隧道》

蠶絲 ?175cm 亞克力裝裱 182×182×10.5cm 2014

致謝藝術(shù)家和香格納畫廊

梁紹基的蠶絲裝置《平面隧道》創(chuàng)作靈感來自馬王堆出土的“素紗襌衣”。藝術(shù)家掌握了蠶的生物鐘及其吐絲運(yùn)動(dòng)的擺幅，蠶在形體邊緣堆絲的規(guī)律，由此創(chuàng)作出了輕薄而透明的圓形絲箔。當(dāng)絲箔在墻上靜靜地投下淡影時(shí)，浮現(xiàn)而來，又穿墻而去，像是一條無窮延伸的隧道。

3：我們對今年的市場保持相對樂觀的判斷。雖然全球經(jīng)濟(jì)環(huán)境仍存在一定不確定性，但是許多藏家和機(jī)構(gòu)對具有學(xué)術(shù)性積累與原創(chuàng)性語言的作品，依然保持穩(wěn)定關(guān)注。與此同時(shí)，新世代藏家逐漸成長，也帶來更多元化的收藏取向與活力。

4：這次我們有意識地構(gòu)建了一個(gè)在代際、媒介與觀念上都具有多樣性的展出陣容。通過余友涵、丁乙、梁紹基等重量級藝術(shù)家的經(jīng)典語匯，與曹澍、陳問村、呂巖、尹韻雅等藝術(shù)家的作品對話，希望展現(xiàn)畫廊對中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的整體觀察與支持路徑。

獅語畫廊

尹諾（展務(wù)總監(jiān)）

1 ：我們帶來卞青、胡順香、劉正勇、馬丁?韋默爾、牟桓、塔瑪拉?科威斯塔澤、吳建楠、徐大衛(wèi)的作品。這一組合包含新生代的創(chuàng)作能量，也展示中生代的穩(wěn)健力量。作品面貌上也比較多元，包含繪畫、浮雕、動(dòng)態(tài)雕塑等媒介作品。

2：卞青的創(chuàng)作建立在對傳統(tǒng)山水畫的分析性拆解之上，他將山水的視覺元素與傳統(tǒng)筆法進(jìn)行解構(gòu)，再借助現(xiàn)代主義繪畫觀念進(jìn)行重組?！赌芙饧?025037》延續(xù)這一拆解與重構(gòu)的方法，畫面中蜿蜒的曲線與硬朗的體塊既呼應(yīng)了中國傳統(tǒng)山水的生成邏輯，又引入西方風(fēng)景繪畫的空間關(guān)系，使作品在柔和與堅(jiān)實(shí)、秩序與隨機(jī)、凹陷與凸起之間建立張力。這種形態(tài)的生成并非藝術(shù)家的預(yù)設(shè)，而是在繪畫過程中自然演化而出。

卞青《能解集 2025037》

布面油畫 180x200cm 2025

?藝術(shù)家和獅語畫廊

吳建楠《命運(yùn)》

樹脂上丙烯、木和金屬 61x60x21cm，Ed：33+1AP 2022

?藝術(shù)家和獅語畫廊

吳建楠的作品通過雕塑和壁掛浮雕的形式去呈現(xiàn)當(dāng)代城市生活和政治、體育等社會(huì)事件的主題，以現(xiàn)實(shí)主義和幽默、諷刺且多面性的敘事，讓人意識到我們目前所生活的環(huán)境的荒謬性。《命運(yùn)》中，旋轉(zhuǎn)木馬上的人物來自歐美和中國各地的影視劇和動(dòng)畫片，每個(gè)角色在他們各自的劇情里騎著馬奔赴在不同的人生軌跡上，始終逃不出命運(yùn)的安排。我們的生命有時(shí)也仿如“楚門的世界”。

3：我們觀察到高質(zhì)量、具備明確藝術(shù)語言的創(chuàng)作，在市場中仍然受到青睞。收藏家趨于理性，更加關(guān)注作品背后的語境與藝術(shù)家持續(xù)性的創(chuàng)作能力。同時(shí)，跨區(qū)域收藏與國際化視野正在進(jìn)一步拓展，這也促使畫廊持續(xù)尋找具有文化穿透力的藝術(shù)實(shí)踐。

4：獅語此次強(qiáng)調(diào)“視覺力量”與“觀念密度”的并存。我們在組合中有意識地呈現(xiàn)中青年藝術(shù)家的代表作與雕塑裝置等空間感強(qiáng)的作品，以回應(yīng)北京當(dāng)代今年概括空間構(gòu)造、時(shí)間層次的主題“凹凸”。同時(shí)，希望通過多樣媒材與國際視角的作品，增強(qiáng)與現(xiàn)場觀眾即時(shí)共鳴與對話的可能性。

凱旋畫廊

顧嘉煜（畫廊總監(jiān)）

1 ：這次帶的藝術(shù)家名單涉及范圍比較廣，既有方力鈞、關(guān)音夫、季大純、韓勇、許宏翔、徐渠、張凱等畫廊老面孔，也有楊茂源、朱紫薇、吳維佳這些新合作的藝術(shù)家的精彩作品。此外除了當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，還帶來了幾幅中國二十世紀(jì)藝術(shù)大師的精品佳作，大家敬請期待。

2：我們會(huì)在今年6月呈現(xiàn)朱紫薇在畫廊空間的首次個(gè)展，11月在上海龍美術(shù)館呈現(xiàn)關(guān)音夫的個(gè)展。

關(guān)音夫的《彼岸》延續(xù)了以往對畫面肌理、顏料物質(zhì)性和色彩關(guān)系的探索。在作品中，顏料所承載的色感被充分展現(xiàn)。與此同時(shí)，顏料受重力和張力的共同作用，在基底上形成薄的色塊。舒緩、輕盈的節(jié)奏在畫面上形成了獨(dú)特的“惰性美學(xué)”，暗含著藝術(shù)家力圖穿透繪畫表面，向著精神深處探尋的追求。

關(guān)音夫《彼岸》

木板丙烯 240×200×7.5cm 2024

?藝術(shù)家和凱旋畫廊

朱紫薇《貓與無意識世界的夢境》

布面油彩 160×120cm 2025

?藝術(shù)家和凱旋畫廊

有人說村上春樹的小說如此構(gòu)成：16.67%奇怪的夢境+25%貓+8.33%爵士樂+25%分裂的姑+8.33%古典樂+12.5%做飯+4.17%耳朵。朱紫薇的新作《貓與無意識世界的夢境》希望經(jīng)由抽象色域和具象殘片的編織，再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)與夢境交織、敘事交織重疊之感。

娘們

3：穩(wěn)中求進(jìn)，期待出現(xiàn)更多新面孔。

4：北京當(dāng)代作為大陸上半年規(guī)模最大的本土藝術(shù)博覽會(huì)，作品選擇上會(huì)偏向作品在地性以及本土藏家的喜好。

馬刺畫廊

來夢馨Sherry Lai（合伙人）

1 ：這次將呈現(xiàn)張培力的個(gè)人項(xiàng)目，可以看到他90年代的早期錄像實(shí)驗(yàn)、2018年個(gè)展“既然”中的《門禁系統(tǒng)》裝置，以及2024年紅磚美術(shù)館個(gè)展的同系列新作。

2：現(xiàn)場將會(huì)精彩呈現(xiàn)《門禁系統(tǒng)》（2018年），它曾展出于博而勵(lì)畫廊2018年的張培力個(gè)展“既然”，當(dāng)時(shí)以整個(gè)展廳使用鍍鎳鐵柵欄圍合出一個(gè)封閉空間的方式展出。程序控制的自動(dòng)門按照預(yù)設(shè)時(shí)間開合，觀眾進(jìn)入后，門會(huì)突然關(guān)閉，將其短暫囚禁其中，內(nèi)外的人可以透過柵欄相互凝視。

作品《煤氣瓶》（2025年）由紅磚美術(shù)館個(gè)展的大型裝置《煤氣瓶陣列》（2024年）發(fā)展而來。煤氣瓶被抽離日常功能，成為時(shí)間與矛盾的載體。內(nèi)腔華麗的鏡面反射下，隱喻的是一種極度矛盾的現(xiàn)狀：人類追求便利，卻陷入自我制造的困境之中。

張培力《煤氣瓶》

煤氣瓶 200x100x100cm 2025

?藝術(shù)家和馬刺畫廊

3：內(nèi)地市場（尤其一線如北京、上海等城市）還是跟2024年一樣趨于穩(wěn)定。國際市場的重心有所轉(zhuǎn)移，例如最近熱度極高的中東和韓國的新興文化中心、機(jī)構(gòu)、雙年展等崛起。藏家們的興趣也更加多元，從歐美擴(kuò)展至非洲和東南亞藝術(shù)，女性藝術(shù)家在收藏占比里大幅提升。

但受經(jīng)濟(jì)不確定性影響，藏家趨于謹(jǐn)慎，收藏策略也會(huì)有所調(diào)整。例如最近的中美關(guān)稅可能會(huì)短期擾動(dòng)，所以中長期來看反而對本土市場有利好局面。近期也有不少藏家跟我們表示，會(huì)在今明兩年更多關(guān)注國內(nèi)藝術(shù)家，減少西方藝術(shù)家的投入，增加自己的中國藝術(shù)家作品收藏。

4：作為一個(gè)在當(dāng)?shù)赜锌臻g的畫廊，且許久未回歸北京當(dāng)代，我們還是想在藝博會(huì)做一些大膽嘗試。雖然不太“好賣”，但能夠跟公眾互動(dòng)?？紤]到張培力的獨(dú)特性，以及今年馬刺畫廊20周年的“20×20”的特別項(xiàng)目，覺得這是最契合的。希望能在藝博會(huì)給大家?guī)硪恍┨貏e的體驗(yàn)。

逸空間

劉運(yùn)峰（畫廊主）

1 ：今年帶來14位藝術(shù)家的作品：卞少之、關(guān)偉偉、郭宇劍、黃靖杰、蔣建軍、劉煒、毛焰、潘濤、王琳、向京、葉慶、張科學(xué)、張孫哲、朱新建。

2：卞少之的創(chuàng)作始終在傳統(tǒng)與當(dāng)代的交織中探尋文化根性，這種探尋并非刻意的風(fēng)格拼接，而是在不斷深入學(xué)習(xí)自身文化后，展現(xiàn)出不卑不亢的東方美感?！豆夂稀访枥L了三個(gè)在暗夜里生長的蘿卜，卞少之以“光合”命名此作，已不再只是單純地描繪植物，而是通過描寫鮮活的生命力強(qiáng)烈生發(fā)的場景，引起觀者的共鳴，勾起每個(gè)人內(nèi)心最初對理想的追求。

卞少之《光合》

布面油畫 105×140cm 2025

?藝術(shù)家和逸空間

張科學(xué)《一捧白月光》

布面油畫 155×175cm 2025

?藝術(shù)家和逸空間

張科學(xué)的新作通過堆疊的形式，呈現(xiàn)了更加復(fù)雜的視覺結(jié)構(gòu)。每件首飾既作為獨(dú)立符號存在，又成為整體中不可或缺的節(jié)點(diǎn)。這一轉(zhuǎn)變并非僅是形式的突破，更是情感與概念的深化。既展現(xiàn)了視覺上的層次感，又蘊(yùn)含了關(guān)懷與依靠的隱喻，傳遞出一種無言的穩(wěn)定。

3：對于今年的市場，我們保持謹(jǐn)慎樂觀的態(tài)度。亞洲市場依然充滿潛力，尤其是年輕藏家群體的成長值得重點(diǎn)關(guān)注?？傮w而言，我們還是會(huì)延續(xù)自己的展覽節(jié)奏，專注在呈現(xiàn)和發(fā)掘上，就是我們應(yīng)對市場變化最好的方式。

4：北京是中國當(dāng)代藝術(shù)的核心市場，始終是我們關(guān)注的重點(diǎn)。作為身處南京的畫廊，參加北京當(dāng)代也是希望借助這樣的平臺，讓大家更多熟悉我們的藝術(shù)家和作品。

燦藝術(shù)中心

李劍光（負(fù)責(zé)人）

1 ：此次帶來曹力、譚平、馬路、周棟、孫健文的作品。

2：曹力和譚平是我們長期合作的藝術(shù)家，他們無論是在學(xué)術(shù)上，還是在市場認(rèn)知度上，都擁有很高的評價(jià)。接下來在我們798的空間，將舉辦馬路的個(gè)展，此次北京當(dāng)代也有他的作品。

曹力《松馳的和聲》

布面油畫 80×60cm 2024

?藝術(shù)家和燦藝術(shù)中心

譚平《無題》

紙本丙烯 57.5×76.5cm 2024

?藝術(shù)家和燦藝術(shù)中心

3：今年市場不會(huì)好，但基于一些人對當(dāng)代藝術(shù)的熱情依然在，也不至于太差。

4：老中青三代藝術(shù)家的作品我們都會(huì)帶到博覽會(huì)，作品風(fēng)格多元。在市場不景氣的當(dāng)下，也不失為一種明智的應(yīng)對策略。

某某空間

張丹丹/藝術(shù)圈張某某（創(chuàng)辦人）

1 ：今年帶來藝術(shù)家王一韋的個(gè)人項(xiàng)目“BOX”。

2：盒子作品是王一韋近兩年在現(xiàn)成品以及繪畫和雕塑結(jié)合創(chuàng)作的重要形式之一，盒子作品像是藝術(shù)家的日常筆記，生動(dòng)、精巧。此次展出的《自畫像》是王一韋2025年最新的繪畫創(chuàng)作，作品比例、構(gòu)圖特別，線條松弛，尤其臉部的色彩處理以及整體姿態(tài)，讓形象單純又不失趣味，呈現(xiàn)出藝術(shù)家近期最真實(shí)的個(gè)人狀態(tài)。

王一韋《自畫像》

布面丙烯 60×110cm 2025

?藝術(shù)家和某某空間

王一韋《被逮捕的 Kitty》

木盒子、粘土、丙烯 25×25×8cm 2025

?藝術(shù)家和某某空間

3：市場上相對的新面孔，價(jià)位合適的應(yīng)該是銷量主力。

4：我們作為未來單元的參展機(jī)構(gòu)，20平方米的展位還是呈現(xiàn)藝術(shù)家個(gè)人項(xiàng)目更為合適，能讓觀眾在小展位上看到藝術(shù)家相對完整的創(chuàng)作概念和視覺效果。我們這次有不少價(jià)位很便于入手的小尺幅作品，希望增加下買氣。

有邊空間

賈舒儀（創(chuàng)始人）

1 ：參展藝術(shù)家：Andy Harper、戴丹丹、定溪、庫德爾&劉書言、石榴、孫藝蕓、陶侃侃。

2：石榴的作品，其實(shí)并不都和人工智能直接有關(guān)，但總體都發(fā)生在人工智能技術(shù)興起的時(shí)代。AI在她的作品里，有時(shí)是情感表達(dá)的媒介，有時(shí)是作品關(guān)注的社會(huì)現(xiàn)象性內(nèi)容，有時(shí)則兩者都是。在石榴的作品里，更重要的可能是“媒介轉(zhuǎn)換”所對應(yīng)的情感模式。

石榴《爺爺 2024》

古董寫字桌、椅子、寫字機(jī)器人、羽毛筆、紙 2024

?藝術(shù)家和有邊空間

3：國內(nèi)當(dāng)代藝術(shù)市場可能還會(huì)在波動(dòng)中尋求突破，全球經(jīng)濟(jì)整體下行，國內(nèi)藝術(shù)品消費(fèi)放緩。現(xiàn)在藝術(shù)品市場呈現(xiàn)“兩極化+科技數(shù)字方向極速增長”的狀態(tài)。兩極化是指藍(lán)籌藝術(shù)家依然堅(jiān)挺，消費(fèi)級藝術(shù)品由新的年輕藏家來支撐，幾千到小萬元的作品依然有很好的流動(dòng)性。

核心機(jī)遇集中于數(shù)字化創(chuàng)新、年輕藏家需求及政策賦能，建議藏家多關(guān)注學(xué)術(shù)價(jià)值突出的經(jīng)典作品、科技融合項(xiàng)目及新興的潛力藝術(shù)家。當(dāng)然這也是我們集中發(fā)力的部分。

Andy Harper《Panel 1 (Painting、Grass)》

oil on board 119×71cm 2024

?藝術(shù)家和有邊空間

4：帶了我們比較推薦、有潛力的青年藝術(shù)家，也有我們目前國內(nèi)獨(dú)家代理的英國藝術(shù)家Andy Harper ，期待讓大家可以看到他們更好的一面。

inner flow Gallery

陳羽豐（策展人）

1 ：今年我們用三個(gè)個(gè)人項(xiàng)目的形式，呈現(xiàn)蘇航、馬若驄、王婧的全新作品。

2：蘇航近期畫了一批小尺幅的作品，這一階段，他開始從大畫的圖像營造關(guān)注轉(zhuǎn)向到小畫的形式化思考。正如這組《無題｜Mask》，每幅作品應(yīng)用差異性的繪畫語言，去表現(xiàn)不同的心理圖像。

蘇航《無題Mask》

木板油畫 2025

?藝術(shù)家和inner flow Gallery

馬若驄這次帶來的個(gè)人項(xiàng)目“少女夢”，區(qū)別于去年個(gè)展“豐溢之血”中對各類象征物的儀式化呈現(xiàn)，更深入地探討畫面關(guān)系中如潛意識夢境般的敘事邏輯。在作品《共犯（接觸他來接觸死亡）》中，比例錯(cuò)位的人體和牛頭被親密地置于模糊夢境中，體現(xiàn)一種屬于私密個(gè)體的身體經(jīng)驗(yàn)、情緒殘留和投射性情境疊加。

左：馬若驄《共犯（接觸他來接觸死亡）》

布面丙烯、油畫 150×200cm 2025

右：王婧《燃燒的河流》

亞麻布、色粉 120×150cm 2024

?藝術(shù)家和inner flow Gallery

今年6月，畫廊將為王婧舉辦她的首次個(gè)展，這次藝博會(huì)提前帶來她全新的4件作品?！度紵暮恿鳌分?，藝術(shù)家用手指反復(fù)、漫長地零距離涂抹和撫觸，將色粉這種干性、粗糙的材料消磨掉幾乎所有可被識別的細(xì)節(jié)，再生成出一種嶄新的抽象感受。

3：會(huì)有波動(dòng)，但市場依然需要優(yōu)秀、有價(jià)值的藝術(shù)家和作品。

4：蘇航和馬若驄都是我們?nèi)ツ晖瞥霾⑴e辦過個(gè)展的藝術(shù)家，王婧是我們即將要推出個(gè)展的藝術(shù)家，希望先讓大家接觸和了解這位藝術(shù)家。

伯年藝術(shù)空間

張鑫宇（市場總監(jiān)）

1 ：今年在延續(xù)Stefano Galli、劉藝超、欒曉晨、孔慧東、何海昱、曾臻、尹子昂、苑慧楠等長期合作藝術(shù)家的基礎(chǔ)上，同時(shí)重點(diǎn)推出林師孔、陳煜灝、吳海峰、叢野、孫一涵等新面孔。除此之外，本次展位特別呈現(xiàn)藝術(shù)家李抗的個(gè)人繪畫項(xiàng)目“抗抗的畫屋”。

2：欒曉晨最新作品《MOTIVATION（母題）》，這幅5米巨作在今年杜塞多夫畢業(yè)展上引發(fā)強(qiáng)烈關(guān)注。藝術(shù)家試圖借此喚起觀者的古老記憶，正如石器時(shí)代先民首次眺望大海準(zhǔn)備遠(yuǎn)航時(shí)，對未知世界的想象與探索。這種腦海中瞬間閃現(xiàn)的思維圖景，正是繪畫最本真的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)。

欒曉晨《MOTIVATION（母題）》

布面油畫 280×500cm 2025

?欒曉晨和伯年藝術(shù)空間

伊娃·豪普特《你好，再見》

布面坦培拉和油畫 90×70cm 2024

?Eva Haupt和伯年藝術(shù)空間

去年我們呈現(xiàn)了德國女藝術(shù)家伊娃·豪普特在中國的首個(gè)個(gè)展，當(dāng)時(shí)就受到很多國內(nèi)外藏家的喜歡。Eva的筆觸總是如洞穴壁畫般，充斥著原始、自然、稚拙的氣息。在《你好，再見》中，半透明人形與實(shí)體的人形成戲劇性對話，顏料層下埋藏著反復(fù)覆蓋的草稿痕跡，恰如人際關(guān)系中那些未完成的相遇與告別。

3：畫廊是個(gè)長期主義的事業(yè)，我們秉持著做好自己，持續(xù)為潛力新人建立展示平臺，堅(jiān)守發(fā)掘與培育年輕藝術(shù)家的初心。

4：在作品選擇策略上，我們主要有兩方面考量：重點(diǎn)呈現(xiàn)與我們長期緊密合作的藝術(shù)家的最新創(chuàng)作，這些作品又實(shí)現(xiàn)了新的變化和突破；延續(xù)一貫的理念，持續(xù)挖掘并推出新銳藝術(shù)家，為藝術(shù)生態(tài)注入新鮮力量，讓大家接觸更多充滿潛力的年輕面孔。

誠品畫廊

賴盈成（執(zhí)行總監(jiān)）

1 ：今年帶來蔡國強(qiáng)、陳建中、陳文驥、林延、劉小東、陸亮、司徒強(qiáng)、徐冰與展望的作品。

2：劉小東近30年來，不斷巡走世界各地觀察與寫生，看見并描繪了各種真實(shí)而平凡的人物。他陸續(xù)創(chuàng)作了反映家人日常生活的作品，并在此基礎(chǔ)上逐漸延伸出更多關(guān)于東北生活的豐富故事。他的作品樸實(shí)自然、充滿人情味，卻在細(xì)節(jié)的表達(dá)上留有廣闊的想象空間。他以平實(shí)的筆觸描繪出對家鄉(xiāng)的深情，也在幽微的視角下展現(xiàn)老家在都市化大潮中的變遷。

劉小東《手指頭》

油彩、畫布 150×140cm 2011（2025重畫）

?藝術(shù)家和誠品畫廊

展望《我的隱形》

手工敲制拋光不銹鋼、鍍黑鈦、火山石

雕塑：120×80×95cm；火山石：27×24×16cm 2017-2025

?藝術(shù)家和誠品畫廊

展望這件作品中的造型完全是依據(jù)計(jì)算機(jī)數(shù)據(jù)生成，這一想法源于藝術(shù)家的一次“思想實(shí)驗(yàn)”：假設(shè)性地將人體投入到火山熔巖之中，會(huì)發(fā)生怎樣的變形？帶著此想法，藝術(shù)家與相關(guān)科學(xué)家進(jìn)行了密切合作。作品中的鏡面不銹鋼既反射了扭曲的環(huán)境，也成為隱喻心理形變的物質(zhì)載體。此次“隱形”系列作品第一次與火山石并置展出，同時(shí)可以觀看粒子化的形變視頻。

3：市場總在變化，但比起關(guān)注趨勢，我們更專注于支持優(yōu)秀藝術(shù)家，并為藏家?guī)碛袃r(jià)值的作品。

4：我們在選擇帶到北京當(dāng)代的作品時(shí)，既有觀念性的雕塑作品，也有視覺沖擊力強(qiáng)的繪畫，希望通過多樣化的作品吸引不同背景的藏家。

有畫廊

胡嘉云（畫廊主）

1 ：今年將會(huì)帶來李文杰、梁祖?zhèn)ァ⒈⒘_清、邱錫鵬、張弱的作品。

2：邱錫鵬的創(chuàng)作手法一直圍繞坦培拉進(jìn)行，近期的系列作品呈現(xiàn)出戲劇的怪誕，作品《心之書》是該系列中最新的作品之一，描繪造型奇特的一本書，被一雙粗糙的雙手翻開，持書的手與書中的手亦形成現(xiàn)實(shí)與畫面的呼應(yīng)，而書的心形也同書中內(nèi)容相互關(guān)照。

羅清的繪畫與他的生活經(jīng)歷互相形塑，《無題》呈現(xiàn)出時(shí)代所賦予人性復(fù)雜的一面，而他也在畫面的反復(fù)涂抹中尋找自我的真實(shí)。

邱錫鵬《心之書》

木板坦培拉 70×90cm 2024

?藝術(shù)家和有畫廊

羅清《無題 2-73》

布面油畫 30x40cm 2017

?藝術(shù)家和有畫廊

3：不做預(yù)測，讓一切自然地發(fā)生。

4：帶來的六位藝術(shù)家中，有三位與畫廊所在的地理位置發(fā)生聯(lián)系。羅清、邱錫鵬、梁祖?zhèn)ザ紝儆诒镜厮囆g(shù)家，也分別代表了70后至90后不同代際的作品面貌。這是畫廊第二次亮相藝博會(huì)，我們希望一如既往地為本土發(fā)聲、發(fā)力。

觀看當(dāng)代藝術(shù)中心

牛恒立（藝術(shù)總監(jiān)）

1 ：這次帶來藝術(shù)家李止的個(gè)展作品。

2：李止以十年磨劍的創(chuàng)作狀態(tài)，帶來綜合材料、繪畫與影像互文的實(shí)驗(yàn)性作品。展覽集中呈現(xiàn)其“潑寫結(jié)合”的紙上新作，透過水墨氤氳與色彩斑斕的視覺交響，揭示藝術(shù)家“不薄一物，萬象涌來”的哲學(xué)思辨。李止打破媒介藩籬的創(chuàng)作實(shí)踐，既包含對山川萬物的詩性漫游，亦暗藏文化傳統(tǒng)的深層觀照。

李止《無名山》

紙本綜合材料 200x200cm

?藝術(shù)家和觀看當(dāng)代藝術(shù)中心

李止《聽泉圖》

紙本綜合材料 57x80cm 2022

?藝術(shù)家和觀看當(dāng)代藝術(shù)中心

3：謹(jǐn)慎樂觀。

4：這次展覽呈現(xiàn)的是藝術(shù)家李止的個(gè)展，讓觀者能通過現(xiàn)場展覽作品，更全面了解一個(gè)藝術(shù)家的創(chuàng)作風(fēng)格與脈絡(luò)。

文字｜張火火、羅自立

圖片｜參展機(jī)構(gòu)

北京當(dāng)代·藝術(shù)博覽會(huì)