老牌節(jié)目新一季回歸，兩期節(jié)目連爆多條熱搜。

“單依純太牛了”

“歌手直播”

“陳楚生高音沒聲音”

“馬嘉祺做得好”

多條熱搜立即登上熱榜首位。

自從去年《歌手2024》“五旬老太救國”產(chǎn)生連鎖反應(yīng)，推動節(jié)目熱度進(jìn)入新高峰期，激起全國觀眾參與“救國”共鳴熱議討論，節(jié)目重新喚回市場吸引力。

今年節(jié)目回歸，自然是沖著復(fù)刻熱度第一的方向發(fā)展。

國內(nèi)歌手和國外歌手陣容，內(nèi)外搭配模式遵循上一季。

三位來自不同國家國寶級別的外國歌手參與，東、西方唱風(fēng)和嗓音條件正面對抗。

去年的舞臺有天后那英鎮(zhèn)場，連環(huán)直播暴起熱度，證明了老牌實力派歌手的實力和市場號召力。

比起去年的老歌手一炮而火，2025年的焦點轉(zhuǎn)向新生代。

第一期，單依純打出王牌歌手的唱功。

一首《珠玉》唱出王菲獨特的風(fēng)格，嗓音唱出歌曲的空靈感，直揭天靈蓋的爆發(fā)力，絲滑轉(zhuǎn)音，高低起伏的節(jié)奏把握恰到好處。

高超的演唱技巧在同齡歌手中尤為突出，獨特的特色也讓她與老歌手們的同臺沒有因為年齡被質(zhì)疑。

首秀表現(xiàn)亮眼，帶來的第二首歌《天空》的歌曲風(fēng)格，單依純的演唱更具質(zhì)感，娓娓道來的情緒從遙遠(yuǎn)的時空隧道傳來的立體感，呈現(xiàn)出細(xì)膩的敘事張力，細(xì)節(jié)中的顫音和尾音，以及高音的穿透力盡顯技巧和情感的融合。

歌唱舞臺競技比拼，考驗歌手在舞臺穩(wěn)定發(fā)揮定力。

全程直播的舞臺，久經(jīng)“沙場”考驗的前輩都曾緊張到不能自已，以至于出現(xiàn)失誤，影響整體表現(xiàn)，排名落在后面。

單依純作為小年輕，站在這樣一個大舞臺上，依舊保持超常發(fā)揮，“穩(wěn)”占據(jù)一大半原因。

當(dāng)然，比起上一季的神仙打架，陣容本身所掀起的熱度一般。

因為按照外國組的表現(xiàn)，嗓音的驚喜沒有香緹莫的炸耳膜震撼，也沒有凡希亞美貌和實力兼具的觀眾緣和自帶的流量熱度。

這一季，海外歌手實力強(qiáng)弱帶來的壓迫感一般，而且開場不久就有人被淘汰，自然也就沒有突出緊迫感，施加壓力。

所有人的水平?jīng)]有太大差距，強(qiáng)烈反差感的效果沒有。

在陳楚生和林志炫這些中生代歌手的舞臺上奪得第一名，沒有一點真才實學(xué)，口誅筆伐的“內(nèi)幕”爭議不會休止。

對于這個剛出來的新生代站在歌手舞臺，一時的突出表現(xiàn)摘取第一名，顯然無法說服觀眾粉對老藝術(shù)家全方位功底認(rèn)知清晰的情況下，偶然某一次舞臺未露出鋒芒就持否定。

陳楚生可是“快男”出來的第一名，這些年的“冠軍”知名度在歌手圈已經(jīng)上升到特定級別，而有他出場的舞臺一向口碑和熱度兼收。

一首《將進(jìn)酒》現(xiàn)代和古風(fēng)融合，三段式情感遞進(jìn)，沉郁在蒼涼的意境和低沉的旋律中邁進(jìn)肆意縱情，到最后釋放情緒，狂放激昂。

愁至深處的縱放憤怒，點燃了一種深刻的情緒，直擊靈魂深處。

釋放一種感同身受的愁緒。

“詩酒狂歡”道盡心中煩悶。

在不少觀眾看來，陳楚生演繹并唱出那股濃濃的李白風(fēng)格韻味，但不乏有與之相反的評價。

《我用什么把你留住》整體沒有第一首驚喜，又因為技術(shù)失誤，引起大眾不滿。

揭榜歌手阿云嘎的穩(wěn)定發(fā)揮，在專業(yè)級水平和現(xiàn)場展現(xiàn)力突出自身優(yōu)勢強(qiáng)項。

阿云嘎在音樂劇領(lǐng)域的“穩(wěn)”展現(xiàn)出嗓音和技術(shù)優(yōu)勢，站在歌手舞臺，不同的音樂唱法中，他的風(fēng)格其實不算是大眾所偏愛，可評價有沒有完好完成演唱，觀眾的眼睛是雪亮的。

緊張導(dǎo)致的“高音失誤”，另一邊的阿云嘎一致得到稱贊。

但在這場對抗淘汰規(guī)則里，阿云嘎被淘汰。

雖然陳楚生表現(xiàn)失誤，可他在舞臺上的份量是輕是重，眾所周知。

既有專業(yè)實力對抗其他歌手，也有觀眾喜愛和多年積攢的知名度帶來的力量。

節(jié)目而言，陳楚生留下遠(yuǎn)比阿云嘎能帶來更多的關(guān)注和話題熱度。

多季節(jié)目中，呼吁林志炫上臺的呼聲都很高，那英差點扛不住“外國歌手火力” ，全網(wǎng)在搖人的時候，很多人就搖到林志炫評論區(qū)。

等了一年才等來了這位實力唱將登場，卻沒料到驚喜還沒開始就結(jié)束了。

林志炫第一期第二期的評分都較低。

《悟空》的出場肉眼可見精心準(zhǔn)備，服裝和妝容讓整個舞臺充滿水彩色光芒，也透出這首歌的生命力。

但，一曲完畢，得到的評論卻是“用力過猛”。

當(dāng)槽點被放大，其他人的突出襯托，差評如潮拉下評分排位，落下最后一名。

《秋意濃》回歸到抒情路線，淡淡的敘述中糅合濃濃的情感，道盡思想和哀愁。

兩首歌是對立的氛圍，一個走向高處，一個低緩平和。

一首屬于突破林志炫的溫柔路線，一首保持自身優(yōu)勢。

但挑剔同樣源于這兩個點。

《悟空》被批不適合他的風(fēng)格，跳出了所能控制的音域，部分觀眾因此給予“用力”的解讀，給出不好的差評。

《秋意濃》則正好因為“沒有創(chuàng)新”被扣上沒有新鮮感失去好感。

確實，這首歌在《歌手》舞臺算是老傳統(tǒng)了，曾經(jīng)這首歌以憂傷的旋律帶起“語言不通，情感相融”的共鳴，一夜之間火了。

歌曲火了，翻唱的各個版本逐漸增多，各大節(jié)目出現(xiàn)的頻率變高了。

正因如此，過于頻繁的出場次數(shù)漸漸失去新鮮感，聽多了反而覺得反感，放在王牌節(jié)目輪番換人翻炒，也開始被嫌棄了。

所選擇演唱的歌不夠理想不夠創(chuàng)新，影響競技比賽打分，反饋的評價達(dá)不到滿意程度，失去第一好感而被碾壓。

作為最具期待的歌手，林志炫才兩期就被淘汰，可惜的聲音頗多。

畢竟以林志炫真正實力，絕不可能止步于此，說不定最后的冠軍還在他手里。

現(xiàn)在剛開始就結(jié)束，沒有了后續(xù)，兩期節(jié)目的墊底評分掩蓋過去十幾年的功底，失去一個翻身向大眾證明的機(jī)會。

老歌手站在舞臺的機(jī)會珍貴，年齡上來，以前輕松駕馭的高音，現(xiàn)在需要用盡力量去撐起來，其實更好的條件正在流失。

林志炫下場，何炅也為此紅了眼眶。

見過幕后努力的人都會為一個歌手的無緣舞臺感到惋惜。

老歌手淘汰，小歌手揭榜成功，引發(fā)向“流量看齊”的爭議。

馬嘉祺揭榜成功。

《曾經(jīng)我也想過一了百了》演唱完畢，有了完整度。

挑不出瑕疵，但也算不上出彩，算得上合格。

在一群老前輩面前，技巧和驚喜遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。

這場成功成了最大的爭議。

流量藝人加入引發(fā)網(wǎng)友對“資本操控”的猜測。

光有流量，參與節(jié)目的資本造勢在一場公平競技比拼舞臺，在很多人看來已失了公平。

林志炫的精心準(zhǔn)備不如粉色大夸特夸的偶像，造勢力量混雜水分。

很明顯，這一季走回流量路線，雖然還掛著遵循規(guī)則的競技公平賽制。

但是已失了味道。

各大綜藝辦節(jié)目，本質(zhì)上為流量，自然流量于現(xiàn)在的綜藝難上加難，同一種模式的節(jié)目流程陷入疲憊期，創(chuàng)新的出路已經(jīng)難以突破瓶頸。

黑紅體質(zhì)效應(yīng)運用在一檔節(jié)目同樣適宜。

可以制造與大眾期待相悖的結(jié)局，激起爭議情緒，從而達(dá)到節(jié)目效果。

既然在能力上的帶動的熱度不足，善于運用歌手自身自帶的熱度，能保證節(jié)目具有基礎(chǔ)流量來源。

利用舞臺力捧新人，既能實現(xiàn)節(jié)目效果，又能借助平臺為今后的節(jié)目嘉賓用自家捧出來的人做好準(zhǔn)備，兩全其美。

只可惜，逐漸向資本靠近亂了生態(tài)發(fā)展。

資歷尚淺卻被過度吹捧，真才實干的老藝術(shù)家沒有舞臺發(fā)揮積淀多年的唱功。

大眾尋求的好音樂沒有渠道，陷入一種窘境狀態(tài)，打亂所有的平衡秩序。

年輕歌手不缺舞臺，自帶流量讓他們能在不同類型的真人秀發(fā)光發(fā)熱。

專業(yè)舞臺的涉獵反而更容易招黑。

大環(huán)境下，找準(zhǔn)定位反而更容易生存發(fā)展，胡亂消費觀眾好感，亦是在消耗公信力。

真人秀的純粹被商業(yè)化代入難以逆風(fēng)翻盤的千篇一律，脫離定位，直奔商業(yè)主題招來差評不斷，短期來看或是有熱度和話題，長期發(fā)展只會敗了信譽(yù)。

專注風(fēng)格和定位，比起操縱輿論或刻意制造話題，不如用真誠打動觀眾，將注意力放在節(jié)目本身而不是絞盡腦汁引導(dǎo)輿論發(fā)展。

老牌節(jié)目每年都在同一個模式開篇結(jié)尾，熟悉感淹沒期待。

比起原地踏步 不如大膽探索新節(jié)目方向，以百花齊放之姿給眼睛帶來一片展現(xiàn)的視覺沖擊。

別樣的感受將是實現(xiàn)吸引力的第一原則。

前進(jìn)的過程漫長，但值得制作團(tuán)隊花心思探尋。

因為只有改變才會出奇跡。