這個暑期檔，可以說是夢回系列。

時隔七年時間，姜文終于有了導演新作。

原名叫《英雄出少年》，后來改成《你行！你上！》，光是聽名字就饒有趣味，姜文還是那個姜文。

另一頭，在童年記憶深處的陳佩斯大爺，也出山了。

作為與趙本山并駕齊驅的喜劇泰斗，已經很久沒有聽過陳佩斯的名字了。

雖然趙大爺也是從央視出走，但好歹繼續(xù)深耕影視，出了不少電影、電視劇，仍然與觀眾相伴。

但陳大爺離開央視后卻深耕話劇，鮮有影視作品上線。

到這部《戲臺》，陳佩斯自編自導自演，甚至還叫上了兒子陳大愚，全家出動 ，可以說是全力一搏了 。

作為真.童年男神，陳佩斯的電影情懷肯定是超過電影本身的。

光是“陳佩斯”這三個字就足以承包80%的宣發(fā)，而點映期間，《戲臺》的票房即將超過3000萬，成績可見一斑。

但電影本身卻不盡人意。

原定于7月17日上映，可能是忌憚姜文與大鵬的新片，那邊兩個人突然提檔提前開戰(zhàn)，而陳佩斯的《戲臺》反倒是撤退，改到25日，為此老爺子還專門拍視頻道歉。

雖然還沒正式上映，網(wǎng)友還不能給分，但評論區(qū)前幾的熱門短評，幾乎都是在討論電影中的爭議情節(jié)——

“兩次搖床”、“女性角色工具化”、“黃渤與尹正演霸王”等等....

和預想中全員好評的畫面完全不同 。

帶著疑惑走進電影院 ，看完 《戲臺》后這才知道網(wǎng)友在說什么。

千萬別帶孩子去看《戲臺》，陳佩斯這一次走了險棋，電影正式上映后肯定會有不少爭議。

舞臺劇+戲曲，觀影有門檻

電影根據(jù)同名話劇改編，圍繞的是關于一場戲曲表演的故事。

民國的北京，時局動蕩，政權一天一變樣，而今天則是“洪大帥”（姜武飾）攻下了京城做大王。

戰(zhàn)爭每天都在發(fā)生，老百姓也沒當回事，只關心德祥大劇院今天的演出——

名角“金嘯天”（尹正飾）來了。

金嘯天的到訪讓戲院人頭攢動，票坐一天就售空，就等著今晚的大戲。

怎料金嘯天因為媳婦跟人跑了，染上了抽大煙的惡習，戲班主（陳佩斯飾）沒看好，竟然抽到了不省人事，臥床不起。

還有幾個小時就要登臺了，這該如何是好？

這還沒完，玩性大發(fā)的洪大帥微服私訪，潛入戲班游玩，正巧遇上了包子鋪的伙計“大嗓兒”。

大嗓兒沒認出洪大帥，兩個老鄉(xiāng)見面分外親切，大嗓兒還給洪大帥唱了兩句。

這兩句給洪大帥唱美了，后來大嗓兒離開，洪大帥包下了戲院，點名要老鄉(xiāng)扮演“西楚霸王”。

而正愁沒有演員的戲班主，將錯就錯，讓大嗓兒接下了晚上的重要演出。

怎料大嗓兒扮好了，上臺了——

那邊，金嘯天又醒了！

劇情很簡單，說白了這就是個通過身份錯位引申出來的“真假霸王”的故事。

因為原版話劇非常成功，電影版的劇本也已經打磨到精益求精，電影的節(jié)奏精準，敘事流暢，每一場戲都行云流水，找不出一點bug。

如果愛看舞臺劇，愛聽民國故事，愛聽京劇，那《戲臺》還是可以看的。

但同樣的，因為改編自舞臺劇，電影也未能跳脫舞臺劇的限制。

整個電影的背景幾乎都在戲院，一群人在固定的場景內繞來繞去，唯一改變情節(jié)的只有臺詞。

甚至整個故事都是在一天內發(fā)生的。

這就導致電影的局限性非常強烈，再加上演員用力的表演，粒粒分明的臺詞，豐富的肢體動作，就很像是在電影院看了一場舞臺劇。

而且，黃渤在2013年就主演過一部管虎導演的《廚子戲子痞子》。

這部電影同樣是民國背景，同樣是舞臺劇風格，甚至同樣有京劇元素。

這就讓觀影的新奇感被再度被消磨，雖然看得下去，但也只是“看得下去”了。

當然了，電影還是好的，只是挑觀眾。

然而其中有一些情節(jié)和設計，就必須提前說道說道了。

兩個假霸王，兩次“搖床”

第一個爭議點是選角。

演出的劇目是《霸王別姬》，而主角金嘯天的角色正是“西楚霸王”。

金嘯天在出鏡前，電影給足了懸念感。

說他名滿京城，享譽全國，一個名字的出現(xiàn)就震蕩了整個京城的達官貴人，舉著錢排隊來買票。

這邊陳佩斯飾演的班主在安排行程，那邊戲院經理鞍前馬后，還有大財主來探望。

總之就是一個字，牛。

然而，飾演金嘯天的，也就是西楚霸王的，竟然是尹正。

我的天，尹正在娛樂圈的形象本來就是白凈小生那一卦的，連角色大多都是中長發(fā)。

真的想不到尹正與“西楚霸王”有什么相似點。

而且，尹正還在2020年主演過一部《鬢邊不是海棠紅》，這部劇同樣是戲曲題材，而尹正的角色是男旦，也就是男扮女裝，他的師兄是黃曉明。

一個明明扮演過男旦的演員，這部劇當時還挺火，今天又突然成了霸王？

感覺就像是讓林黛玉去統(tǒng)一六國那般割裂。

本以為這就夠離譜了，而與他爭搶霸王的另一個角色，是黃渤。

身高172，大長臉，大門牙....

看著身穿戲服扮演霸王，卻連胳膊都伸不直的黃渤，我整個人都陷入了沉默。

當然，這或許就是導演想要的反差感吧。

第二個是電影中的顏色笑話。

想帶孩子去《戲臺》的觀眾，一定要斟酌再斟酌。

因為電影里有很明顯的顏色笑話。

洪大帥有一妾，在家里排行第六，年輕貌美但與洪大帥不來電。

她喜歡戲曲，喜歡金嘯天，按照現(xiàn)在的眼光來看就是強烈的追星族。

到達京城后，小六連夜就跑到了德祥戲樓找金嘯天，一路摸索還真找到了金嘯天的房間，剛一見面就表白。

而金嘯天此時醉醉呼呼，錯把小六當成了前妻，一把就摟到了床上。

然后，整個戲院都傳來咯吱咯吱的“搖床聲”和小六盡興的叫聲。

同一時間，被戴綠帽的洪大帥剛剛遇到大嗓兒，洪大帥還納悶這搖床聲和怪叫是什么，大嗓兒還解釋這是演員在壓腿和開嗓。

這一場戲的持續(xù)時間非常長。

先是搖床，再是叫春，洪大帥聽了又聽，大嗓兒解釋了好幾遍，最后還要落到陳佩斯飾演的戲班主身上。

很顯然，這場戲是按照重頭戲拍攝的，有著獨立的完整度，“搖床聲”持續(xù)了好久好久，角色換了又換。

一個葷段子竟然要下這么大筆墨，實在令人不解。

我以為這就完了，沒想到后面還有call back。

大嗓兒剛畫上了霸王妝，小六又突然出現(xiàn)，把大嗓兒誤認成了金嘯天。

然后又是一頓桃色勾引，要跟大嗓兒私奔，最后情到深處，兩個人又滾到了床上....

此時洪大帥在樓下看戲，整個戲園再次傳來咯吱咯吱的搖床聲與小六的叫聲，洪大帥還跟周圍人解釋：

俺知道，這是有人在壓腿，開嗓！

給洪大帥戴綠帽，還讓人自己解釋？

再看這個角色設計，一個女性角色的存在，只為了追星就投懷送抱，甚至在看不清是誰的情況下就主動獻身。

這么粗俗的顏色笑話，竟然在電影中還占著不小的篇幅。

而且一天內就睡兩次，她這多大癮啊？

也正是因為這一點，《戲臺》在點映期間就有爭議出現(xiàn)，很多觀眾表示不明白要設計這么粗俗的笑話，也有人后悔帶著孩子去看了這部電影。

當然，這一段情節(jié)并不是為了電影而原創(chuàng)的，在原版話劇中就有。

但也是同樣的，在話劇表演中，就有不少人對這一段情節(jié)表示迷惑，甚至不適。

有人說，情節(jié)的設計是重現(xiàn)時代的局限性，就像是古代能三妻四妾，這無可厚非。

但話說回來，戲班里沒有女人這是那個時代的局限性不假，但原創(chuàng)一個女性角色，通過兩次搖床，來諂媚當下的觀眾。

這就不是“那個時代”的局限性了。

總之，為情懷支持老爺子前，還是斟酌一下，別帶孩子了。

——全文完。