▲FAB Paris主席、貝塞畫廊第三代畫廊主

收藏家路易·德·貝塞（Louis de Bayser）

圖片來源：受訪者及FAB Paris

當(dāng)你聚焦收藏某一特定的藝術(shù)品門類時，對其歷史梳理和出處調(diào)查變得尤為重要。比如我們發(fā)現(xiàn)一幅高質(zhì)量素描時，總會去探究它的創(chuàng)作初衷、它是否為某幅重要油畫的習(xí)作，以及這件作品過去是否屬于著名藏家。

在巴黎市中心的圣安娜街，一扇看似低調(diào)的木門后藏著一段跨越百年的藝術(shù)傳奇。穿過安靜的小庭院，沿著石階而上，來到標(biāo)著“De Bayser”玻璃門前，眼前豁然開朗。

進(jìn)入這座宅邸，仿佛步入昔日巴黎的藝術(shù)秘境——高聳的天花板、木質(zhì)裝飾嵌板、優(yōu)雅的彩漆墻面與古典對開門，處處彌漫著17世紀(jì)的法式優(yōu)雅與輝煌。

▲貝塞畫廊的大門入口處

這座宅邸是由路易十四的戰(zhàn)爭大臣盧瓦侯爵于1674年所建，現(xiàn)今則是古董素描收藏界著名的貝塞畫廊（Galerie De Bayser）。它不只是一座古董素描珍品的寶庫，也是德·貝塞家族三代人對藝術(shù)熱情與堅守的見證。

德·貝塞家族與古董素描的淵源始于20世紀(jì)30年代的經(jīng)濟(jì)大蕭條時期。當(dāng)時雷內(nèi)·德·貝塞男爵不得不出售家族珍藏的藝術(shù)品以維持生計。在處理這些藏品的過程中，他的兒子帕特里克展現(xiàn)出卓越的藝術(shù)鑒賞力與商業(yè)頭腦，并于1936年在巴黎創(chuàng)立了以古董素描為核心的畫廊。

自此，德·貝塞家族三代傳承，畫廊歷經(jīng)父子、兄弟的接力，如今已成為歐洲古董素描收藏與研究的重要機(jī)構(gòu)。

▲貝塞畫廊走廊一角

步入畫廊，映入眼簾的是巨大的橡木書柜，安放著600余件珍貴的素描藏品，旁側(cè)則是一間專門用于藝術(shù)史研究的圖書館。這些藏品與文獻(xiàn)承載著家族幾代人的學(xué)術(shù)積淀與收藏心血。

▲德·貝塞四兄弟，左二為路易·德·貝塞

如今，帕特里克、馬蒂厄、奧古斯坦和路易四兄弟共同經(jīng)營著這間由祖輩傳下的畫廊，其中路易·德·貝塞不僅是家族事業(yè)的中堅力量，更是法國藝術(shù)市場舉足輕重的推動者和踐行者。

▲貝塞畫廊頗具法式風(fēng)情的室內(nèi)一角

在眾多藝術(shù)時期與風(fēng)格中，貝塞畫廊尤為鐘情于16世紀(jì)意大利素描，這一時期被譽(yù)為“素描藝術(shù)的黃金時代”。從祖卡羅（Zuccaro）到米開朗基羅（Michelangelo），從佛羅倫薩的風(fēng)格主義（Mannerism）到羅馬的古典主義，每一幅珍稀素描作品都要經(jīng)過他們?nèi)缈茖W(xué)家般嚴(yán)謹(jǐn)?shù)蔫b賞與分析：曲線的流暢、石墨的力度、鉛筆的細(xì)膩、粉彩的干濕變化、朱砂的濃淡、水彩的暈染、墨跡的通透，以及炭筆的明暗對比……每一個細(xì)節(jié)都被悉心考量。

家族成員們常常化身藝術(shù)偵探，溯源每件藏品的流傳路徑，力求為每一幅作品找到清晰的歷史“身份證”。

▲這幅描繪了圣塞巴斯蒂安的手稿

最終被確認(rèn)為是達(dá)·芬奇之作

圖片來源：Tajan拍賣行

憑借這樣的嚴(yán)謹(jǐn)精神，德·貝塞家族曾多次參與重大藝術(shù)品的鑒定。2017年，他們協(xié)助鑒定的一幅曾被誤認(rèn)無名的素描，最終確認(rèn)出自達(dá)·芬奇之手，是1482-1485年間《大西洋古抄本》中的手稿之一，并以高達(dá)1580萬美元的拍賣估價震驚業(yè)界。這一轟動性發(fā)現(xiàn)，再次證明了德·貝塞家族的專業(yè)眼光與學(xué)術(shù)影響力。

除了過人的鑒賞眼光和經(jīng)商才能，德·貝塞家族在藝術(shù)上的傳承同樣深厚。

路易·德·貝塞的外曾祖父是法國畫家喬治·德瓦利埃爾（George Desvallières），他以神話和宗教題材的作品聞名，并因與莫里斯·德尼（Maurice Denis）共同創(chuàng)立“圣藝工作室”（Ateliers d’Art Sacré）而著稱——這一運(yùn)動于20世紀(jì)初發(fā)起，旨在復(fù)興宗教藝術(shù)。

▲喬治·德瓦利埃爾粉彩習(xí)作

路易·德·貝塞收藏

在家族如此濃厚的藝術(shù)氛圍中成長，路易的藝術(shù)道路幾乎水到渠成。他回憶道，兒時父母便常常帶他出入畫廊、拍賣行和博物館，在潛移默化中，他不僅培養(yǎng)了對美的敏銳感受，也習(xí)得了對于藝術(shù)品質(zhì)量和真?zhèn)舞b定的嚴(yán)格標(biāo)準(zhǔn)。

20世紀(jì)90年代末，他和弟弟馬蒂厄正式投身家族事業(yè)，并以“創(chuàng)作習(xí)作”“光與影”等專題展覽為起點(diǎn)，為不同時期、不同風(fēng)格的作品搭建起跨越媒介的對話場域。

▲知名藝術(shù)顧問及策展人塞西莉亞·霍廷格與路易·德·貝塞

2023年于巴黎FAB美術(shù)與古董藝博會

圖片來源：saywho 攝影：Jean Picon

在路易看來，專注于古董素描的收藏與研究，絕不僅關(guān)乎物質(zhì)與財富的積累，而是一場關(guān)于歷史、學(xué)術(shù)和美學(xué)的綜合修煉：

“當(dāng)你聚焦收藏某一特定時期或特定藝術(shù)門類，對其歷史梳理和出處調(diào)查變得尤為重要。比如每當(dāng)我們發(fā)現(xiàn)一幅高質(zhì)量素描時，總會去探究它的創(chuàng)作初衷、它是否為某幅重要油畫的習(xí)作，以及這件作品過去是否屬于著名藏家。”

而對于這些問題的深入探究與解答，更是直接決定了作品的學(xué)術(shù)分量與市場價值。

▲貝塞畫廊內(nèi)陳列的素描、古籍收藏品

在收藏的標(biāo)準(zhǔn)上，路易尤其看重藝術(shù)品的品相。他認(rèn)為只有保存完好的作品，才能保證其未來的完整性和價值；其次，作品的歷史背景與可追溯的出處也同樣不可或缺。但歸根結(jié)底，最重要的還是藏家對作品的熱愛與共鳴。

正如他所說：“你必須喜歡這件作品，只有真正喜歡，你才會愿意將它納入自己的收藏，并一直珍藏下去。”

▲西蒙·德尼，《羅馬鄉(xiāng)間的日落》

布面油畫，1800年

英國國家美術(shù)館藏

事實上，藏品與藏家的關(guān)系遠(yuǎn)不止于擁有本身。每一件藏品，都可能成為美好回憶的見證。

當(dāng)被問及自己最具紀(jì)念意義的收藏時，路易分享道：“我收藏過一幅西蒙·德尼（Simon Denis）的素描，這位藝術(shù)家活躍于19世紀(jì)初，曾游歷意大利。這幅作品用黑色粉筆描繪了意大利的瀑布。雖然它并不是我最重要的藏品，卻有著特殊的意義——它曾在我策劃的第一場畫廊展覽‘地中海之旅’中展出，每當(dāng)看到它，便會想起自己作為藝術(shù)品經(jīng)銷商的起步時光。”

▲弗朗索瓦-約瑟夫·貝朗熱的水彩畫

貝朗熱一直是德·貝塞家族關(guān)注的藝術(shù)家之一

十多年前，他們曾發(fā)現(xiàn)了一批鮮為人知的貝朗熱杰作

路易·德·貝塞收藏

互聯(lián)網(wǎng)時代的到來，也為畫廊經(jīng)營與藝術(shù)收藏帶來了深刻變革：“互聯(lián)網(wǎng)徹底改變了我們作為藝術(shù)經(jīng)銷商的采購方式。如今，全球各類素描作品都變得觸手可及，法國的傳統(tǒng)市場也因此向世界敞開。雖然競爭更加激烈，但這也為我們帶來了更多新的機(jī)遇。”

▲銅佛造像，老撾

路易在老撾萬象游學(xué)的學(xué)校對面

便是老撾最古老的西薩格寺

因此他在很早便對亞洲佛像產(chǎn)生了興趣

路易·德·貝塞收藏

路易的私人收藏同樣豐富多樣。他不僅熱衷于歐洲古典繪畫，也因曾在老撾生活兩年而對亞洲佛教造像和手工藝品產(chǎn)生了濃厚興趣。

在他看來，出色的收藏家不僅要有清晰的收藏脈絡(luò)，更要不斷拓展自身的美學(xué)視野和文化體驗。這種對不同藝術(shù)與文化的多元興趣，也自然而然地體現(xiàn)在他對巴黎FAB美術(shù)與古董博覽會（FAB Paris）的策展理念之中。

路易·德·貝塞既是家族事業(yè)的核心人物，也是推動法國藝術(shù)品市場現(xiàn)代化的重要創(chuàng)新者。2014年，他出任巴黎素描沙龍展（Salon du Dessin）主席，為這一歷史悠久的素描藝術(shù)平臺注入了新的活力。

2017年，他主導(dǎo)創(chuàng)立了巴黎美術(shù)展（Fine Arts Paris），并迅速將其帶入國際視野，吸引到眾多頂級畫廊和藏家的青睞。

▲2024年巴黎FAB美術(shù)與古董藝博會

巴黎大皇宮

攝影：David Atlan

圖片來源：FAB Paris

2022年，巴黎美術(shù)展與擁有悠久歷史的古董雙年展（La Biennale des Antiquaires）實現(xiàn)強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合，合并成為全新的巴黎FAB美術(shù)與古董藝博會（FAB Paris）；2023年，路易·德·貝塞正式擔(dān)任FAB Paris主席。

▲2023年，法國總統(tǒng)馬克龍來到FAB Paris現(xiàn)場

主席路易·德·貝塞為其講解作品

圖片來源：FAB Paris

路易為我們介紹道：“FAB是巴黎美術(shù)展和古董雙年展的融合。我們的目標(biāo)是通過最嚴(yán)格的遴選標(biāo)準(zhǔn)和精細(xì)的門類劃分，展現(xiàn)巴黎作為全球藝術(shù)之都的獨(dú)特活力和無限潛力。”

FAB Paris自成立以來便以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)腻噙x機(jī)制和學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn)為核心，邀請60多位來自全球的權(quán)威專家組成獨(dú)立審核委員會，確保每一件展品都經(jīng)過至少兩位無利益關(guān)聯(lián)專家的鑒定。這樣嚴(yán)密的制度保障了藝博會的專業(yè)水準(zhǔn)與國際聲譽(yù)，也使FAB Paris成為全球藏家和專業(yè)人士最為信賴的藝術(shù)交易平臺之一。

▲2024年巴黎FAB美術(shù)與古董藝博會

巴黎大皇宮

攝影：Tanguy de Montesson

此外，路易也非常重視藝博會的觀展體驗：“我們不希望觀眾在展會中感到疲憊或單調(diào)，FAB Paris致力于打造一場包羅萬象、充滿活力的藝術(shù)盛會，而不僅僅是按類別或題材分區(qū)的傳統(tǒng)展覽。我們鼓勵不同門類、不同年代的藝術(shù)品同場交流，讓觀眾在每一次轉(zhuǎn)身時都能遇見新的驚喜與靈感?！?/p>

2024年，F(xiàn)AB Paris首次進(jìn)駐修繕一新的巴黎大皇宮。這座宏偉的地標(biāo)性建筑以其壯麗的玻璃穹頂和新藝術(shù)風(fēng)格，為展會提供了獨(dú)一無二的空間氛圍。

▲2024年巴黎FAB美術(shù)與古董藝博會

巴黎大皇宮

圖片來源：FAB Paris

而FAB Paris在策展理念和展覽呈現(xiàn)上的創(chuàng)新，亦是其最大魅力所在，路易自豪的說：“當(dāng)你置身其中你就會發(fā)現(xiàn)，每家畫廊都像是一座獨(dú)特的宅邸，體現(xiàn)著主人的個性、品味與審美。如今的收藏家更看重作品帶來的情感共鳴及與空間形成的美學(xué)共鳴，而不僅僅是藝術(shù)家的名氣。這種觀念的轉(zhuǎn)變，也為藝博會帶來了活力和更多可能?！?/p>

隨著FAB Paris主席路易·德·貝塞及其團(tuán)隊不斷推動藝博會的國際化和專業(yè)化，這一盛會正展現(xiàn)出愈發(fā)豐富的活力。2025年，FAB Paris迎來新的重要時刻——展會時間提前至9月20日至9月24日。

這一調(diào)整將為新一季巴黎藝術(shù)活動拉開序幕，也將進(jìn)一步展現(xiàn)出FAB Paris在內(nèi)容策劃和展陳方式上的持續(xù)創(chuàng)新，成為全球藝術(shù)界關(guān)注的焦點(diǎn)。

▲本屆藝博會亮點(diǎn)展品之一

巴勃羅·畢加索

《男子頭像與坐姿裸女》，1964年，布面油畫

? Galerie Jean-Fran?ois Cazeau, Paris

本屆FAB Paris首先以強(qiáng)大的參展陣容吸引業(yè)內(nèi)外目光。來自全球的100家頂級畫廊與古董商齊聚大皇宮，涵蓋美術(shù)、家具、古董、珠寶等二十余個專業(yè)門類，呈現(xiàn)一幅多元且高水準(zhǔn)的藝術(shù)版圖。

▲本屆藝博會亮點(diǎn)展品之一

奧古斯特·羅丹，《花子面具》

青銅雕塑于瑪瑙底座上，約1920-1925年

來源：Ex. Collection Wildenstein

? Univers du Bronze, Paris

巴黎本地的Aaron、Steinitz、Léage、Xavier Eeckhout、La Présidence、Sismann、Dina Vierny和Jean-Christophe Charbonnier等老牌畫廊悉數(shù)回歸，彰顯法國本土藝術(shù)生態(tài)的深厚底蘊(yùn)。

▲本屆藝博會亮點(diǎn)展品之一

羅薩爾巴·卡列拉

《仰望天空的少?頭像》，藍(lán)?紙本粉彩

? Galerie de Bayser, Paris

與此同時，Rumbler、De Jonckheere、David Lévy、Von Vertes、Alexis Pentcheff、Enrico Frascione、A Lighthouse called Kanata、Stephen Ongpin Fine Art等國際知名藝術(shù)品經(jīng)銷商也將帶來世界各地的精選佳作。

▲本屆藝博會亮點(diǎn)展品之一

凱斯·范·東根

《襯衫》或《伏倚在黃色靠墊上的女子》，1905年布面油畫

? Galerie Jean-Fran?ois Cazeau, Paris

今年更有一批新銳展商首次亮相，包括巴黎裝飾藝術(shù)翹楚Galerie Vallois、18世紀(jì)法國藝術(shù)權(quán)威Galerie Perrin、倫敦現(xiàn)代藝術(shù)畫廊Thomas Gibson Fine Art、比利時象征主義與波普藝術(shù)專家Patrick Derom，以及專注法意西葡名家繪畫的Galerie Mendes、年輕版畫專家Sarah Sauvin和20世紀(jì)設(shè)計領(lǐng)域的Gokelaere & Robinson等。

▲尼?德卡蒙多博物館，大書房

? Les Arts Décoratifs

攝影：Jean Tholance

在如此豐富的參展商基礎(chǔ)上，F(xiàn)AB Paris今年對內(nèi)容策劃的重視格外突出，尤其是兩項特別策展成為全場焦點(diǎn)。首先，與尼?德卡蒙多博物館（Musée Nissim de Camondo）合作，將60件18世紀(jì)法國裝飾藝術(shù)珍品首次帶出宅邸原址，于大皇宮集中展出。

這批家具、瓷器、銀器與織物凝聚了法國工藝的頂尖水準(zhǔn)，也承載著家族歷史與時代記憶，讓觀眾在近距離欣賞珍品的同時，真切感受到法國文化遺產(chǎn)的獨(dú)特溫度。

▲艾琳·格雷，“龍椅”

約1917–1919年，漆木扶手椅

? Galerie Vallois, Paris

▲安德烈·格魯爾，寫字柜，約1924年

來源：安德烈·格魯爾家族舊藏

? Galerie Vallois, Paris 攝影：Arnaud Carpentier

另一焦點(diǎn)則是“裝飾藝術(shù)100年”特別展——以1925年現(xiàn)代工業(yè)與裝飾藝術(shù)國際博覽會為歷史線索，展覽集合艾琳·格雷 (Eileen Gray)、皮埃爾·沙羅（Pierre Chareau）、保羅·伊里布（Paul Iribe）、雅克-埃米爾·呂爾曼（Jacques-émile Ruhlmann）等設(shè)計大師的20件博物館級家具與藝術(shù)品，帶領(lǐng)觀眾走進(jìn)裝飾藝術(shù)的黃金年代，全方位領(lǐng)略這一美學(xué)流派的高峰與創(chuàng)新精神。

▲尼?德卡蒙多博物館，迎賓廳

? Les Arts Décoratifs

攝影：Jean Tholance

在采訪的尾聲，路易·德·貝塞熱情的歡迎中國藏家和藝術(shù)愛好者的到來：

“今年即將舉辦的第四屆藝博會，將開啟FAB Paris的全新篇章，這讓我們倍感期待。九月的巴黎，藝術(shù)氛圍最為濃厚，我們誠摯歡迎來自各地的藏家、策展人和觀眾齊聚一堂，共同沉浸于這座城市獨(dú)特的文化與藝術(shù)魅力之中。”

以上僅代表個人觀點(diǎn)

《收藏/拍賣》雜志公眾號獨(dú)家稿件

采訪、撰稿：繆淼

轉(zhuǎn)載請注明來源