“雞鳴寺的雞不鳴，莫愁湖的愁更愁?！?/p>

1937年南京陷落時的絕望與悲愴，通過《南京照相館》直直地砸進觀眾心里。

看過太多戰(zhàn)爭片，大都選擇用宏大的視角講述苦難，《南京照相館》卻反其道而行之。影片沒有去鳥瞰歷史，而是低頭俯身，去看一個個站在洪流中的小人物，通過蕩氣回腸的故事和一張張承載悲歡離合的照片呈現(xiàn)那段泛著血色的歷史。

吉祥照相館的墻上，曾經掛滿了南京人的瑣碎幸福：新婚夫婦、滿月嬰兒、壽星老人，少男少女，威武軍人……那些平凡笑臉，與后來的滿目瘡痍形成觸目驚心的對比。

二刷《南京照相館》，看懂更多細節(jié)，才知道導演功力如此之深，每一個鏡頭都帶著尊重和真誠。

一 不給軍國主義暴行找任何人道主義借口

以前某些導演的某些影片，喜歡扛著反戰(zhàn)和人道主義的大旗，為軍國主義找各種借口，并塑造他們不得已和悲憫的形象，實在匪夷所思。

明明有無數(shù)視角可以呈現(xiàn)戰(zhàn)爭對百姓的摧毀，偏偏選擇并不存在的“施暴者的善意”掩蓋罪行，觀后心里像堵著一塊巨石。

二 暴力和血腥的鏡頭對準的是施暴者，不是受害者。

看了《南京照相館》才知道，暴行有無數(shù)呈現(xiàn)的方式，并非要徹底直白地呈現(xiàn)苦難。

林毓秀嘴邊到處都是的口紅，凌亂的衣衫和絕望的表情，比直拍獸行更讓人心疼。

瘋掉的鳳華，日軍后背滿滿的爛瘡，金家小女兒的哭聲和母親們撕心裂肺的哭喊更讓人憤恨。

導演平等且克制地運用鏡頭，觀眾完全能感受到他對這段史實的尊重和還原、不忍和憤怒。

將沉重的歷史題材著眼于每個小人物的視角上，殘酷又切身，更能引發(fā)觀眾的共鳴。

三 細節(jié)藏著伏筆

蘇柳昌1213的編號，觀眾深知其意；老金在最后時刻拿出相機拍照，意為中國人拿起槍反抗；那首計算洗照片時間的民謠更是點睛之筆。

日軍換子彈和換膠卷的快速交叉剪輯片段，子彈是殺人工具，膠卷最后成了反噬和審判日軍的武器。

影片前半部分，伊藤輕蔑地說中國人的照片不重要；影片中間將吉祥照相館墻上的樣片替換成日本人拍的照片；影片結尾，用許多南京市民在照相館的照片進行前后呼應，中國人才是南京城的主人。

日軍擺拍虛假的中日和善友好照用于宣傳，因為嬰兒在哭，日軍直接把嬰兒狠狠摔到地上，母親撕心裂肺哭喊“華華”，指的不僅是孩子亦是華夏大地。

日本軍官伏案書寫“禮義仁智信”，鏡頭閃回伊藤的所作所為，他們的曲解把日軍的偽善、陰險和狡詐展現(xiàn)得淋漓盡致。

照相館老板老金用影樓的幕布背景帶每個人“日行千里”，幕布是北京故宮、杭州柳浪聞鶯、武漢黃鶴樓、萬里長城……孩子大喊“大好河山”，對比滿目瘡痍的南京城，那種被踐踏感蔓延到熒幕前的每位觀眾心里。

《南京照相館》有一個鏡頭是俯拍半顆殘破的佛頭，鏡頭往下，佛像底部出現(xiàn)高高壘起的無數(shù)顆平民的人頭。

佛頭接人頭，佛難佑人，佛也阻擋不了他們的惡行，一切都在被踐踏。

接著，鏡頭轉向元兇，兩個日本軍官正在進行殺人比賽，攝影師拍下那張臭名昭著的照片。

《南京照相館》結尾，當年日軍拍攝的血色照片與今日南京繁華街景緩緩疊印，歷史影像重合時，突然懂得，如今的和平里藏著多少先輩的未竟之愿。

四 王廣海不知道自己妻兒被殺害

很多觀眾對王廣海面對妻兒被殺無動于衷表示不解，導演申奧進行了回應。

“王廣海不知道，王廣海所在的位置和他妻兒所在的位置隔了幾百米，現(xiàn)場有日軍的咆哮，又有狗的犬叫聲，其實很嘈雜……這一刻我們用長焦鏡頭壓縮，去制造那種命運上的錯位感，他轉過身的那一刻，剛好是他老婆抬起手的那一刻，他堵上耳朵，又剛好是他老婆呼喚、兒子開始叫爸爸的那一刻，可想而知，在那個年代南京城發(fā)生過多少這樣的事，在我們這個祖國上，有多少一念之差，最后就天各一方的家庭?！?/p>

影片中，不止一處命運錯位，老金不知道自己妻女在通關之時被殺害，阿昌不知道最后僅有毓秀和老金的兒子活了下來，戰(zhàn)爭的殘酷遠遠不止于此，真實的歷史更讓人痛徹心扉。

《南京照相館》結尾對施暴者進行審判，日軍被處決的瞬間，相機拍下了子彈擊穿頭顱的一瞬，那一刻，很多觀眾潸然淚下。

我們拒絕戰(zhàn)爭，我們熱愛和平，但是，歷史不容篡改，國恥不該忘記，吾輩當自強，絕不讓悲劇重演，膠片會褪色，民族的記憶必須永恒！