河南博物院的展覽日期敲定后，大翁便頂著七月那熔金般的烈日，再次奔赴河南白云山。他心中唯有一個主題——那山，那山魂所凝聚的形影。

山巒無言，烈日卻以近乎嚴(yán)酷的恩典迎接他。汗水刺得眼睛發(fā)痛，順著眉骨滴落在紙面，洇開一小片深色印記，旋即被驕陽貪婪吸干。他早已記不清是第幾次踏上這同一條山路，是第幾次忍受這蒸騰的熱浪。然而每一次跋涉，每一次凝望，白云山的骨骼與呼吸便更深地滲入他的血脈——山風(fēng)卷過林梢的喧響，巖石粗糲的肌理，都刻進(jìn)了他眼里的畫稿，也刻進(jìn)了他心中的陶土。

告別蒸騰山氣，大翁回到了景德鎮(zhèn)滾燙的窯爐邊。汗水浸透的山風(fēng)記憶尚未消散，眼前又升騰起另一種灼熱。他俯身面對素坯，窯火在爐膛深處翻滾，發(fā)出低沉的嘶吼。他的雙手伸向那噴涌熱浪的窯口，如同再次觸摸到白云山驕陽的余溫。高溫舔舐著陶土，奇妙的窯變便在烈焰中悄然上演：泥胎在火舌的吞吐里扭曲、伸展、凝結(jié)，仿佛被賦予了山魂的生命力。每一件出窯的器物，釉色流淌如云霞漫卷，肌理起伏似山巒疊嶂——正是那被烈日曝曬過的山魂，在火的球球中重新凝結(jié)成形。

最終陳列于河南博物院的，豈僅是靜默的陶器？那是山風(fēng)與烈日、泥土與烈焰反復(fù)煅燒的結(jié)晶。大翁的手指曾感受驕陽的灼烤，亦曾探入窯爐的煉獄。當(dāng)灼痛沉淀為永恒，我們才終于看見：真正的藝術(shù)之形，必在靈魂與自然的雙重熔爐中百煉成鋼——每一次深入灼熱的跋涉，都是朝向不朽的虔誠朝圣。

窯變與筆墨共生：控制青花料濃淡與窯溫，使單色青花呈現(xiàn)水墨暈染效果，打破瓷繪與紙本界限。金大翁作品被南京博物院、湖北省博物館永久收藏；全國巡展覆蓋北京、上海、香港等地，并在日本奈良舉辦展覽。2019年景德鎮(zhèn)市“杰出成果獎”、2020年江西省“省級高層次人才”。金大翁以“非大師”姿態(tài)堅守文人精神，摒棄商業(yè)化媚俗，被評價為“傳統(tǒng)工藝的守護(hù)者與現(xiàn)代陶瓷語言的開拓者”。陶瓷泰斗周國楨贊其“德納百川”，評論家趙毅稱其“以藝立身，以誠交友”，藝術(shù)實踐貫通古今中西，成為“景漂”藝術(shù)家群體的代表性人物。期待大翁十一月份，在河南博物院個展成功舉辦。