曾在北影節(jié)展映被觀眾冠以“震撼”之名的音樂會(huì)紀(jì)錄片《漢斯·季默與朋友們：沙漠之鉆》終于在今年9月全國(guó)公映。作為當(dāng)代最富盛名的電影作曲家，漢斯· 季默為超過150部電影創(chuàng)作了配樂，涵蓋各種不同的風(fēng)格和流派。1995年，他憑借《獅子王》獲得了奧斯卡最佳原創(chuàng)配樂。2022年，電影《沙丘》再次令他站上了這一獎(jiǎng)項(xiàng)的領(lǐng)獎(jiǎng)臺(tái)。這部正在公映的《漢斯· 季默與朋友們：沙漠之鉆》，或許就是觀眾全面了解他的最好時(shí)刻。

本片多方位還原了作曲大師漢斯·季默迪拜音樂會(huì)演繹的神級(jí)現(xiàn)場(chǎng)，同時(shí)拍攝記錄了他與眾多著名導(dǎo)演、演員、音樂人的幕后對(duì)談。導(dǎo)演保羅· 達(dá)格代爾將迪拜沙漠與可口可樂競(jìng)技場(chǎng)并置，構(gòu)建了一個(gè)聲音的烏托邦實(shí)驗(yàn)室。在這里，季默那些為電影史注入靈魂的配樂從幕后走到臺(tái)前，獲得了獨(dú)立存在的生命意義。

在音樂會(huì)的間隙，影片穿插了一些漢斯· 季默與不少好友對(duì)談的片段，其中就有與他合作過《盜夢(mèng)空間》《星際穿越》《黑暗騎士》三部曲的導(dǎo)演克里斯托弗· 諾蘭；聯(lián)手創(chuàng)作《沙丘》《銀翼殺手2049》的導(dǎo)演丹尼斯·維倫紐瓦；《沙丘》系列的主角贊達(dá)亞與提莫西·查拉梅；“碧梨”比莉·艾利什與“菲董”法瑞爾·威廉姆斯。

電影中呈現(xiàn)的整場(chǎng)音樂會(huì)都在沙漠中舉行，漢斯·季默選擇沙漠絕非偶然。沙漠作為“空的空間”，成為聲音實(shí)驗(yàn)的完美容器。迪拜的可口可樂競(jìng)技場(chǎng)的現(xiàn)代性結(jié)構(gòu)與貝都因帳篷的傳統(tǒng)形態(tài)并置，暗合了季默音樂中傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合特質(zhì)。

更妙的是，沙漠本身的聲學(xué)特性：無邊沙丘對(duì)聲音的吸收與反射，創(chuàng)造了天然混響效果。當(dāng)《星際穿越》的管風(fēng)琴音浪滾過沙丘，自然聲學(xué)與人工音效發(fā)生了奇妙化學(xué)反應(yīng)。影片中導(dǎo)演維倫紐瓦有提到，音樂會(huì)現(xiàn)場(chǎng)離《沙丘2》的拍攝地只有一小時(shí)車程，這種時(shí)空呼應(yīng)的感受實(shí)在是太美妙了。

隨著《盜夢(mèng)空間》《星際穿越》《沙丘》《加勒比海盜》《獅子王》等電影的知名配樂被演奏出來，全場(chǎng)的氣氛被徹底打開，影院與現(xiàn)場(chǎng)的觀眾同時(shí)爆發(fā)出掌聲的那一刻注定了這又是一場(chǎng)難以忘懷的夢(mèng)。

每每聆聽《星際穿越》的配樂，都有一種陷入宇宙荒蕪中的無力感。這正是漢斯· 季默想要達(dá)到的效果，他的配樂不僅服務(wù)于電影敘事，更是情感的直接制造者。當(dāng)時(shí)創(chuàng)作的時(shí)候，導(dǎo)演諾蘭就提出過要求：他需要“極簡(jiǎn)的旋律”。在《星際穿越》組曲中，季默故意制造的聽覺疲勞，正是為了模擬宇宙漫游的孤獨(dú)與漫長(zhǎng)，所以才有了如今我們耳熟能詳?shù)那{(diào)。

當(dāng)演奏時(shí)間來到《加勒比海盜》單元，大提琴演奏如同暴風(fēng)雨中的海妖，弦樂與打擊樂交織出驚濤駭浪的聽覺意象，卻在狂風(fēng)暴雨后忽然轉(zhuǎn)入鳥鳴晨露般的笛聲——這種聲音本身的蒙太奇比任何畫面更能夠傳達(dá)從毀滅到新生的過渡。

同樣，《沙丘》配樂中那段“近乎撕裂的女聲吟唱”，以其帶有沙礫質(zhì)感的嘶吼，構(gòu)建了無需影像輔助的異星想象。

當(dāng)最后《盜夢(mèng)空間》的號(hào)聲響起，銀幕內(nèi)外的時(shí)間與空間邊界徹底崩塌，我們終于理解：沙漠中的鉆石不是別的，正是那些被季默精心雕琢的音符——在聲音的晶體中，折射著人類所有的情感與夢(mèng)想。

提到影史中著名的配樂大師，漢斯· 季默絕對(duì)能夠擁有姓名。6歲時(shí)就立志成為一名作曲家的他，31歲時(shí)第一次為好萊塢電影——巴瑞· 萊文森的《雨人》配樂，就入圍了奧斯卡，從此開始了他在好萊塢的配樂之路。

1995年，漢斯· 季默為動(dòng)畫電影《獅子王》配樂，摘得了當(dāng)年奧斯卡獎(jiǎng)以及金球獎(jiǎng)最佳配樂獎(jiǎng)和格萊美獎(jiǎng)，而且原聲大碟的銷量也超過千萬張。之后他還為《獅子王》同名百老匯歌舞劇創(chuàng)作配樂，并于1998年獲得托尼獎(jiǎng)最佳音樂劇獎(jiǎng)?！丢{子王》就是他職業(yè)生涯中最為重要的作品，相信所有人都不會(huì)忘記小辛巴被高高舉起的那段著名旋律。這也體現(xiàn)了季默的代表創(chuàng)作手法——將傳統(tǒng)音樂和電子音樂、非常規(guī)音效、極簡(jiǎn)音樂做結(jié)合。

漢斯· 季默毫不掩飾對(duì)技術(shù)創(chuàng)新的癡迷。迪拜球形場(chǎng)館的投影技術(shù)、杜比全景聲的精密音場(chǎng)設(shè)計(jì)，無不體現(xiàn)著他追求極致的聲學(xué)工程學(xué)。近40年配樂生涯，漢斯·季默共獲得12次奧斯卡獎(jiǎng)提名、2次獲獎(jiǎng)，22次格萊美獎(jiǎng)提名、4次獲獎(jiǎng)，16次金球獎(jiǎng)提名、3次獲獎(jiǎng)，6次安妮獎(jiǎng)提名、3次獲獎(jiǎng)，以及一座全美音樂獎(jiǎng)和一座托尼獎(jiǎng)。但這些數(shù)字遠(yuǎn)不能概括他對(duì)電影藝術(shù)的貢獻(xiàn)。

正如《漢斯· 季默與朋友們：沙漠之鉆》所展示的，漢斯· 季默的音樂已經(jīng)超越了單純的配樂功能，成為獨(dú)立存在的藝術(shù)形式，能夠在不依賴影像的情況下喚起情感、構(gòu)建世界、觸動(dòng)靈魂。

看150多分鐘的《漢斯· 季默與朋友們：沙漠之鉆》，就是和銀幕內(nèi)外的所有觀眾共同做兩個(gè)半小時(shí)的音樂綺夢(mèng)。漢斯· 季默的音符仿佛是這場(chǎng)共同夢(mèng)境的領(lǐng)航員，引領(lǐng)我們：即使你感受到了孤獨(dú)，但也可以通過音樂共享著同一種人類情感。