中國畫丨丨寫意的傳承

文丨劉大石

青藤雪個遠凡胎，

老缶衰年別有才。

我欲九原為走狗，

三家門下轉(zhuǎn)輪來。

三家乃白石老人之藝術資糧，大半生進食消化，其衰年變法后，打通了古今，打通了自己與心外，以一種愈老愈簡愈純樸而成就了一代大師。

徐青藤，大寫意花鳥之開創(chuàng)者，用天分、性格與生命來作畫，人筆高度合一，顛狂不顧，人生如夢，如同一部痛快淋漓的悲喜劇，本色出演，一生未變，不化而化，而他不知有鏡頭有觀眾。其筆下，至繁而至簡，如孩童，滿屋子亂七八糟，一個簡單的稚子。后學可師其技而非其心。

朱雪個，明亡后，痛定苦修，從身外到心內(nèi)從肉體到靈魂重塑另造 ，而成八大山人，是面壁打坐而來的“極簡主義”，其筆下，至簡而至繁，如來一個微笑，而天花饑墜。他是避世修行的高手，后學當師其心而非其技。

吳老缶，半世磨煉，三月去官，摸爬滾打局愈老彌堅。他是俗世修行之典范。青藤、雪個各據(jù)天命之絕，寫意之“意”，似乎天成。而苦鐵老人盡了人事之力，筆力扛鼎，一個“寫”字，照亮生前身后，而終成一代宗師，開民國花鳥大寫意之高格。

白石老人，學徐渭放逸而去其燥，學八大精簡而舍其傲，取老缶金石之力而棄其繁，反復咀嚼三家，融會貫通之后，如哪吒脫胎換骨，晚歲重生，肉身不再，而詩心欲老，抓筆處，古人微妙，一生精修，亂世浮云，天人之慨，都從胸中到紙上，而為一代大家。

北京畫院展此四家，來龍去脈已出，有意義。是繼前年所展“齊黃”花鳥之又深入細究一步。

與此四家相參照，則黃賓虹老人的花鳥更有怪異瑰奇處。

黃賓老的花鳥，如一位晴耕雨讀的農(nóng)人，在房前屋后信手種的幾棵花草，不造不作而人姿天姿，不喊不嚷而獨有其響，不激不厲而風規(guī)自遠。似為天然，而實人為；似是信手，而奇造化。如陶淵明把酒東籬，見的卻是南山。后來人，可以看菊看酒看南山，而更當去看看其破屋漏雨而吟詩不已。

是故，一位畫家累世修行，一紙書畫多所承載，是天分，是人力，是天時地利人和，更是一種使命與宿命。

四峰并立，

一部從晚明到20世紀的寫意史詩

珍品星聚，

十三家館藏精品映照三百年筆墨源流

“三家門下轉(zhuǎn)輪來”出自齊白石反復題詠的一首詩，這不僅是他對徐渭、八大山人、吳昌碩三位前賢熾熱而謙卑的禮贊，同時也清晰勾勒出數(shù)百年來大寫意花鳥畫生生不息的軌跡。2025年9月9日，由北京畫院、八大山人紀念館、西泠印社聯(lián)合主辦的“三家門下轉(zhuǎn)輪來——齊白石與徐渭、八大山人、吳昌碩”展覽將在北京畫院美術館拉開帷幕。此次展覽聯(lián)合了中國國家博物館、中國美術館、南京博物院、遼寧省博物館、天津博物館等十余家國內(nèi)重量級文博單位，歷時數(shù)年籌備，以齊白石對三家的致敬與師學為軸，展出了徐渭、八大山人、吳昌碩、齊白石作品70余件套，通過“百代同輝”“萍翁造化”“缶廬鐵筆”“青藤雪個”四個單元，梳理了中國大寫意花鳥畫自明清至近現(xiàn)代的磅礴源流與風格演進。

朱耷《鳴鳥游魚圖》

朱耷《椿鹿圖》

朱耷《枯木立鷹圖》

朱耷《桐鶴圖》

朱耷《葡萄大石圖》

徐渭《竹石水仙》

徐渭《花卉》

徐渭《雪蕉梅石圖》

徐渭《雜花圖》

吳昌碩《墨荷》

吳昌碩《梅花》

吳昌碩《桃花》

吳昌碩《葡萄圖》

吳昌碩《桃花圖》

吳昌碩《臨八大山人鹿圖》

吳昌碩《荔枝圖》

吳昌碩《四季花卉圖》

齊白石《小雞芭蕉》

齊白石《紫藤》

齊白石《擬八大鴨圖》

齊白石《牡丹》

齊白石《獨蝦》

齊白石《衰年泥爪花卉冊》之蘭花

齊白石《衰年泥爪花卉冊》之杯花

齊白石《衰年泥爪花卉冊》之三余

齊白石《衰年泥爪花卉冊》之梨