事實(shí)證明再大的流量也拯救不了晦澀的文藝片。

《狂野時(shí)代》。

因?yàn)橹餮菔且嘴惹Лt。

而易烊千璽又在上映前拿下了金雞影帝，粉絲外加獎(jiǎng)項(xiàng)效應(yīng)讓它預(yù)售票房賣出了一億：

這成績(jī)遠(yuǎn)超同類文藝片許多，但，它依然是文藝片。

有著文藝電影的很多敘事節(jié)奏緩慢、情感表達(dá)矯情、創(chuàng)作定義模糊以及市場(chǎng)定位尷尬的通病。

尤其市場(chǎng)定位這部分。

它的題材就注定這類型電影不會(huì)得到大多數(shù)觀眾的認(rèn)可，有認(rèn)可，也只會(huì)是少數(shù)。

果不其然，到了正式上映那天，退票率高達(dá)14.8%...

這還不算為了為了偶像票房專門包的場(chǎng)子，僅僅是路人or普通觀眾的退票就有這么多。

大家選擇退票原因也很簡(jiǎn)單，不好看。

易烊千璽說是主演，實(shí)際在片中出現(xiàn)的時(shí)長(zhǎng)并沒有那么高。

當(dāng)然，角色戲份的多少是根據(jù)整個(gè)電影情節(jié)來(lái)安排的，這個(gè)無(wú)可厚非。

只是在大多數(shù)觀眾眼里，《狂野時(shí)代》就沒有什么情節(jié)可言...

這片子非常的特立獨(dú)行，以往電影都是把講述一個(gè)故事定為目標(biāo)。

但《狂野時(shí)代》是把“傳遞一種體驗(yàn)”給定為目標(biāo)了，通過視覺、聽覺等五感篇章去串聯(lián)百年時(shí)空。

乍一聽挺高級(jí)的吧？

但要是真去看了的觀眾，只會(huì)覺得一臉懵逼。

看不懂，這所謂跨越五感的世紀(jì)幻夢(mèng)到底講的是一個(gè)什么意思？

也不懂，電影里面那些碎片化劇情的堆砌和為了隱喻而隱喻的欲言又止，目的是為了什么？

聽說電影院睡倒了一片。

觀眾花錢買了160分鐘導(dǎo)演高高在上的炫技，根本沒有任何可以稱之為收獲的觀影體驗(yàn)。

不僅沒看懂，還感覺被上了刑：

總而言之吧，讓大家在去電影院之前，心中的那份期待落了空。

其實(shí)熟悉文藝片大環(huán)境的，對(duì)《狂野時(shí)代》的上映本身也沒報(bào)什么期待。

雖然電影在戛納電影節(jié)風(fēng)頭正盛，得到了不小的認(rèn)可；

但這么多年了，無(wú)論是業(yè)內(nèi)還是喜歡看電影的觀眾們似乎都已經(jīng)達(dá)成了共識(shí)：

商業(yè)片賣座，文藝片，或者《狂野時(shí)代》的導(dǎo)演更愿意稱自己為藝術(shù)片，大多賣情懷和藝術(shù)性。

所以《狂野時(shí)代》的導(dǎo)演是頗受認(rèn)可的新人導(dǎo)演，在鏡頭語(yǔ)言的表達(dá)上確實(shí)厲害。

他也確實(shí)有自己的電影理想和抱負(fù)。

而這些理想抱負(fù)里表達(dá)到電影中的 致敬百年電影史， 諾斯費(fèi)拉圖的怪物形象、以及盧米埃爾兄弟的鏡頭復(fù)刻...

如果沒點(diǎn)電影史知識(shí)根本get不到！

所以大多數(shù)觀眾眼里看到的，只有導(dǎo)演帶著傲慢和優(yōu)越性的用藝術(shù)門檻去俯視普通觀眾的態(tài)度。

但要知道不是所有文藝片都是如此。

那些能夠把故事平鋪直敘的用藝術(shù)手段講給觀眾聽的有啊，而且華語(yǔ)電影就不少。

就比如《山河故人》，就比如《鋼的琴》。

《海上鋼琴師》就更是世界級(jí)別的名作了。

不僅能讓觀眾看懂，更能讓看過的人去品味其中的意味。

所以《狂野時(shí)代》沒狂野起來(lái)，賴不到任何演員身上，也不能完全怪罪文藝片的調(diào)性，其實(shí)得問導(dǎo)演了。

如果一部電影需要無(wú)數(shù)影評(píng)人寫幾十個(gè)影評(píng)，通過別人的嘴來(lái)告訴真正去看的觀眾它在講什么，那是否影視作品也由此失去了意義？

各位大導(dǎo)也別忙著指責(zé)觀眾看不懂，好好想想吧。

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