“不只讓你看戲，更讓你看懂戲。”

從巴黎到北京，12輛卡車運載的不僅是道具，更是一場橫跨四個世紀的戲劇對話。而這一切，都藏在觀眾看不見的電纜之間、帷幕之后、光影之側(cè)。

舞臺中央，兩座鎏金可移動廊橋緩緩交匯；剎那間，枝形吊燈群如星河般點亮。莫里哀的傳奇人生，在說唱節(jié)拍與街舞律動中被重新激活。法語原版音樂劇《莫里哀》于12月5日至21日在北京天橋藝術(shù)中心大劇場重磅上演。

為了讓觀眾在欣賞舞臺表演之外，能進一步理解劇目在舞臺技術(shù)、燈光音效及服裝化妝等層面的創(chuàng)作構(gòu)思與實現(xiàn)過程，12月12日下午，北京天橋藝術(shù)中心大劇場特地開放后臺，50名觀眾在法語原版音樂劇《莫里哀》技術(shù)總監(jiān)Thibaud的引領下，首次走進幕后，一探這部熱門劇作的創(chuàng)作精髓。

舞臺整體布置：跨國協(xié)作的成果

“此次導覽活動的介紹將側(cè)重于整體技術(shù)方案，而非過于專業(yè)的細節(jié)?！痹趯в[開始前，Thibaud向觀眾說明了注意事項，隨后帶領觀眾從上場口有序進入后臺區(qū)域。

Thibaud介紹，本次演出的舞臺裝置與道具由12輛卡車運輸。其中約95%的布景和大型道具來自法國巡演，部分戲服則在中國制作完成，體現(xiàn)了跨國制作的特點。技術(shù)團隊同樣由法國、中國及加拿大等多國人員共同組成，部分成員參與了前期巡演，另一部分則是在本地經(jīng)過培訓后加入。

在演出控制方面，位于觀眾席后方的控臺集中了音控、燈光、音效及字幕等崗位，工作人員中外各半。追光燈操作員則位于劇場上方。

音效部門：精準操控聽覺體驗

音效工作由兩位技術(shù)人員負責，其中一位主要負責演員通過耳返接收的多種音頻，包括伴奏、其他演員的聲音以及后臺指令。另一位則負責所有麥克風、耳返等設備的維護、調(diào)試與現(xiàn)場管理。此外，還有一名中國技術(shù)人員負責舞臺大屏幕的視頻放映。

后臺遍布了很多攝像頭，幫助演員及工作人員了解全場狀況。

服裝與假發(fā)區(qū)：高效有序的換裝樞紐

服裝與假發(fā)整理區(qū)是演出期間極為繁忙的部門。由于劇中演員常需一人分飾多角并進行快速換裝，服裝與假發(fā)的擺放須嚴格遵守既定流程。該區(qū)域配備四名服裝管理人員，負責服裝的維護、清潔、修補，并根據(jù)每日卡司安排調(diào)整服裝位置，同時在演出中協(xié)助演員換裝。另有三名假發(fā)師負責假發(fā)的造型、清潔與梳理。約90%的服裝與假發(fā)來自法國巡演，部分因卡司調(diào)整而在中國重新制作。

燈光與置景：技術(shù)與傳統(tǒng)的融合

燈光部門共有四位工作人員，分別負責控臺操作、追光以及設備功率調(diào)試。在演出中，工作人員需實時監(jiān)控設備狀態(tài)并及時處理突發(fā)問題。

置景團隊由中法兩國人員組成，負責裝臺、拆臺、道具維護及演出中布景的遷移與操控。例如，演出中金屬廊橋的升降由專人負責，并有專人檢查廊橋上的演員情況，以防止任何危險事故的發(fā)生。還有的置景老師會監(jiān)督道具的上下臺，不要讓觀眾發(fā)現(xiàn)，也不能讓觀眾聽到聲音。所有道具都來自于法國，許多道具使用多年，需精心維護。整體制作在運用現(xiàn)代舞臺技術(shù)的同時，也保留了部分傳統(tǒng)手法，如手動操控帷幕。戲服設計則在古典剪裁中融入了現(xiàn)代面料與色彩。

本次舞臺導覽為觀眾提供了一個深入了解專業(yè)劇場制作的機會，通過展示幕后各工種的協(xié)作，揭示了法語原版音樂劇《莫里哀》演出得以順利運行的復雜性與精密性。

文/北京青年報記者 田婉婷

攝影/北京青年報記者 李娜

編輯/汪浩舟