12月13日，國家大劇院原創(chuàng)話劇《金中都》首演，正式拉開“北京建都三部曲”系列作品的序幕。在話劇中演繹老國太兀魯?shù)乃_日娜，再次用深沉而富有重量的表演贏得觀眾好評。成功謝幕時分，她含著淚水高興地和同組演員一起歡呼，這是她向往已久且珍視的舞臺，臺下觀眾雷動的掌聲，給了他們這么多天的努力最大的肯定和共鳴。

作為國家一級演員，薩日娜從業(yè)30余載，出生于文藝世家的她演藝生涯從大小熒幕延伸至話劇舞臺，她既見證了電視電影行業(yè)的擴張，也伴隨著大眾文化的成長，被譽為“最會演戲的母親專業(yè)戶”。這些年，薩日娜堅持在影視作品中耕耘，可以說是收獲頗豐。她所扮演的“母親”形象獲獎無數(shù)，成為飛天獎、金鷹獎、白玉蘭最佳女主角，而且更成為了觀眾心中所喜愛的“母親專業(yè)戶”，不管是在《闖關(guān)東》還是《母親是條河》，或是重量級電視劇《人世間》中，她的存在讓觀眾安心，只要看到她，觀眾的心里會立馬踏實，就像看到了自己的母親一樣。對于母親這個角色，薩日娜說她是演不膩的，每個角色面前，她都想毫無保留地將自己交出去，不管那個角色是什么年齡、什么樣貌、處于怎樣辛苦艱難的環(huán)境，她想要的就是成為角色，把戲給演好，在演戲上，她認為薩日娜并不重要，大可不必把自己放在角色前面。她希望，自己能一直演下去，永遠不熄滅心中的那團火。

一、登上《金中都》話劇舞臺 那是“天堂般的存在”

當(dāng)薩日娜登上國家大劇院原創(chuàng)話劇《金中都》的舞臺的消息被冬日的風(fēng)刮到耳邊，不少觀眾心里都充滿驚喜、歡喜。之所以會覺得驚喜，因為這位出生于話劇世家的演員，從藝以來鮮少登上話劇舞臺，可以說，這次加盟《金中都》，是她初次登上話劇舞臺。談及為什么等這么久才決定參演話劇，薩日娜說這大概就是“到時候了”/這些年來，她接到的話劇邀約并不少，但她對于話劇表演充滿了緊張和忐忑，她太敬畏話劇的舞臺，對她來說，這是“天堂般的存在”，她怕演不好，破壞掉這份神圣感：“我媽媽曾經(jīng)說過就兩件事能讓我安靜下來，一是讀書，二是話劇排演場，我現(xiàn)在都清楚地記得童年時在排演場給父親做小助理，當(dāng)時在舞臺上被追光燈擊中，打在你身上，臺下一片漆黑，那束光可能就是來自天堂的一束光，當(dāng)時就在我身上扎下了渴望表演的種子。當(dāng)你站在舞臺上，當(dāng)你沉浸在這個情境中，你和天地萬物連接著的那份快樂，是無可言表的，是沒有語言能說得清楚的。舞臺之于我，真就像天堂般的存在，我希望自己準備再準備，一定要對得起這份神圣感?！?/p>

而在今年年初，薩日娜覺得“是時候了”。正當(dāng)她想演話劇的時候便接到了國家大劇院副院長王斑的邀請，她遇到了讓自己有極強烈創(chuàng)作沖動的話劇《金中都》，該劇由王瑞執(zhí)導(dǎo)，聚焦北京建都史上的關(guān)鍵轉(zhuǎn)折——金代遷都燕京，以舞臺藝術(shù)重現(xiàn)那段鑄就城市格局的肇始史詩。劇本聚焦的歷史融合契合薩日娜對游牧文明的研究，她一直認為中華文明是“融合的文明”，游牧文明在歷史進程中有重要作用，對于一個演員來講，在有生之年恰好當(dāng)時的時間里遇到這樣一個與個人史觀高度契合的角色，她說自己太幸福了：“國家大劇院做的是一件開拓歷史的事，我們在探究中華文明，探究中華文明有多么大的包容力”。首演時，當(dāng)鏡頭第一次對準薩日娜飾演的老國太兀魯時，她不是人們想象中的華貴雍容，而是一個被歷史重力壓彎了脊背的女人，她的眼神里沉淀著草原的遼闊與宮廷的幽暗，她的皺紋里刻寫著帝國的興衰與個人的哀愁。在這部歷史劇中，薩日娜的表演再次交出了一份完美答卷，她不僅賦予了一個歷史人物以血肉，更以驚人的藝術(shù)穿透力將十二世紀女真族群的命運與當(dāng)代人的心靈困境連接起來，完成了一次跨越時空的精神對話。

二．無論舞臺在哪里 “真誠”都是表演的本質(zhì)

盡管薩日娜的演技早已被業(yè)內(nèi)外多次肯定，但她很明白，舞臺演出是難的，沒有重來一次的機會。經(jīng)過長時間的充分準備，她將臺詞的每一字每一句琢磨透徹，確保自己上臺之前是最佳狀態(tài)。再將自己裝扮起來，自側(cè)幕的暗處走到光亮的地方，抒發(fā)她對話劇的熱愛?！霸拕『陀耙暠硌荽_實有顯著差異，話劇需要100%的準確臺詞、情緒連貫，但影視作品可以NG，可以調(diào)整。我的壓力在于這么多年沒有登上舞臺，心情是復(fù)雜的，不管是排練還是演出強度都很大，從下午直至深夜，演員也需要快速適應(yīng)燈光、道具、搶裝等的節(jié)奏。 我的壓力在于這么多年沒有上過舞臺，再加上確實近60歲了，也需要試探身體邊界，兼顧情感傳遞與身體負荷。但我真不想放過一點一滴讓表演更好的機會，好在王瑞導(dǎo)演給我很多精準的指導(dǎo)，團隊里的年輕演員也不斷鼓勵我，我覺得在這個組里每一分鐘都是享受的，也學(xué)到了很多東西。每到話劇謝幕，我很感恩，也很不舍，如果再有類似題材的話劇機會，我一定再報名（笑）。”

就這樣，薩日娜用她雕塑般的表演，在《金中都》中完成了一件幾乎不可能的藝術(shù)壯舉：她讓一個遠離我們八百年的歷史人物變得如此親近可感，同時又保持著應(yīng)有的歷史距離感；在薩日娜的皺紋里，觀眾看到的不僅是完顏太后的個人滄桑，更是一個民族、一個時代、一種文明轉(zhuǎn)型的集體記憶。對于她的表演，外界從來都是贊不絕口，但這些夸贊和褒獎從來沒有改變她的初心，她總說自己“還能進步，還有空間”：“年輕的孩子們也經(jīng)常問我，你覺得表演最重要的是什么？我覺得還是真誠二字，在真誠面前表演是不存在任何技巧的，我每一次表演都是傾盡全部心力的，只有你的感受是真的，對手演員也認為是真的，這一場戲就是好的。不管是創(chuàng)作什么作品，最基本的就是不變的真誠，真誠地面對作品，傳遞感受，引導(dǎo)觀眾思考，這次我也看了一些觀眾的評論，他們真的很會看戲，也給了我們很多重要意見，永遠要尊重藝術(shù)，尊重舞臺，尊重觀眾。”

三、打從娘胎就在演戲 保持心中的火演下去

1968年，薩日娜出生在內(nèi)蒙古包頭市一個文藝世家，父親是一名導(dǎo)演，母親從事編劇工作。受到家庭環(huán)境的熏陶，薩日娜在耳濡目染中感受到了表演的魅力。家里的事情，學(xué)校的事情，父母講的故事，都被她現(xiàn)學(xué)現(xiàn)賣，成為表演素材。薩日娜的媽媽是個工作狂，寫起劇本來常常沉浸其中，無法自拔。高中時，薩日娜對父母說想報考戲劇學(xué)院，卻遭到了來自父母的強烈反對。父親非常知道當(dāng)演員的焦慮，不太想女兒吃這份苦，一是演員這條路并沒有那么光鮮亮麗，二是薩日娜的長相過于平凡。但是薩日娜有自己的想法，她雖然不明白做演員有多難，但她想試一下。大概是從小排演場對她的熏陶，她希望做演員，她也不知道是哪來的自信，一定要做這件事情。

1989年，薩日娜從上海戲劇學(xué)院畢業(yè)后到北京發(fā)展，此時她才真正理解父母當(dāng)初為什么反對她做演員。因為她四處找劇組投簡歷，面試，卻幾乎從來沒有成功過。從剛畢業(yè)的野心勃勃，到四處面壁，薩日娜的熱情和斗志在一點點被磨滅。好在，薩日娜并不在乎事業(yè)失意，她把自己的一切沉淀看得理所當(dāng)然，她認為能夠憑這些時間，保持心中的那團火，做到自己理想中的事情。讓她登上大熒幕的也是一個幾乎沒有人要的角色牛玉琴，導(dǎo)演在找女演員的時候很多人都不愿意去演。因為當(dāng)年劇組的條件實在是太差了，但薩日娜絲毫不覺得辛苦，跟著劇組的人來到了黃沙漫天的陜北，在那鍛煉了一個月之后生動演繹了牛玉琴，電視劇播出后，薩日娜獲得了第16屆飛天短片電視劇一等獎，演藝界一下子就記住了她的名字。在這以后，“母親”這個角色也一直跟隨著她，從此開啟了“母親專業(yè)戶”的藝術(shù)道路。

四、任何一場戲都從零開始 從來沒有角色“超越”的困擾

“27歲的你出演了《牛玉琴的樹》，是三個孩子的媽媽；38歲你成為《闖關(guān)東》里的文他娘；53歲的你演了周秉義等三兄妹的媽媽，很多人都好奇，為什么一個年輕女孩總想演中老年婦女呢？”當(dāng)這個問題被擺在薩日娜面前，她顯得淡定自若。她說，從剛開始演戲的那一刻自己就知道對表演的追求是什么，也明白了演戲一定是角色本位論，她從來沒有角色“超齡”的困擾，能飾演這些角色就是她的幸運：“尤其飾演母親，有一點特別好的是，如果我有這樣的能力，去傳播真正屬于母親的溫暖和真善美，那我干嘛不去做呢？不是說我一定要去演一個反派，然后用這次表演讓觀眾看到我的能力，看我的演技有多牛，我薩日娜多牛，不應(yīng)該是這樣的嘛。我們做這一行要有責(zé)任感，就像別人說的，從事文化行當(dāng)?shù)氖侨祟愳`魂的工程師，你可以真正塑造觀者的靈魂，可以塑造他的世界觀，這多好??！我為什么要那么自私地一定要把自己擺在最前面？自己有這么重要嗎？”

近年來，包括劇集《人世間》《小日子》《小重逢》、電影《抓娃娃》等在內(nèi)的多部作品接連在觀眾視野中穿梭，每一個角色身上，都灌注著薩日娜清晰有力的思考和血脈。她告訴記者，之所以能做到“演什么像什么”的關(guān)鍵，是與角色、天地產(chǎn)生鏈接，即保持內(nèi)心與天地、角色靈魂的共鳴。處在名利縱橫、欲望無窮的娛樂圈，薩日娜始終秉持著心中的那份清醒，她說演戲不應(yīng)該帶有強烈的功利性，“對于我來講，欲望和壓力不是太大的問題，我更注重創(chuàng)作塑造的過程。我覺得有好角色、好劇本，讓你演就挺好的了。紅不紅，有多厲害，都是從別人嘴里說的，我經(jīng)常想，如果觀眾打開電視，調(diào)哪個臺都是我的臉，他們不會覺得煩嗎？肯定會有審美疲勞啊，這樣就不好了啊。作品不在于多，還是需要精，作為演員，其實名聲、稱謂都是別人給你貼的標簽，我并不會覺得有這些標簽會怎么樣，只是因為我和大家的職業(yè)不一樣，但在人格等各方面都是平等的。你沒有權(quán)利說‘我出名了，得獎了，我就要怎么樣了，我要比你怎么樣’，你走到哪有人認識，這些只因職業(yè)性質(zhì)，更重要的還是要做好自己的本分。”

除了演員身份，薩日娜還有一個“生活家”的身份，她對世間萬物永葆著好奇心，拍戲不追求量，不拍戲的時候就在書海中沉淀自己，更是因為書中無窮無盡的知識在反哺到她的表演中去，“書對于我來說太重要了，文字是很有力量的，當(dāng)你讀懂了文本，你會更理解其中的情感表達，再深挖出來進行表演，大家都說蒙古族人眼中有火，心中有光，那我一直有這個困惑，我們的心中的火和眼中的光是從哪兒來的？那一團火，千百年來在遙遠的漠北，就在草原一直熊熊燃燒。我心中的這團火是不會滅的，我眼中的這道光也永遠會閃爍。因為我們講究的生命觀并不是人本位，所以我現(xiàn)在演的也是我相信的東西，拍戲的過程對我來說充滿快樂，這一切，我真的已經(jīng)滿足了?！?/p>

這位戲里的母親也是戲外的慈母，她在人生選擇上能“激流而退”，很紅的時候選擇回歸家庭，對這個決定她更是從來不后悔，她說，“如果我總是在曝光量、受歡迎度上發(fā)力，我確實可能越走越高，或是擁有更多的名氣，但演員是我的職業(yè)，在這之前我首先是一個媽媽。如果這兩者有沖突的話，我一定會選擇自己為認為重要的。我的女兒也是我最重要的作品，戲永遠都能有機會有，但孩子就這一個?！爆F(xiàn)在，她和女兒香香更像是特別好的朋友，她希望能尊重女兒的意愿，不去左右她的想法，對她做的事情都給予支持，她希望女兒能活得真正的快樂，那比什么都重要。