上：郭石夫 下：方國(guó)興

竹入文人畫(huà)，早已超越自然物象的范疇，成為筆墨精神的載體。“未出土?xí)r先有節(jié)”的氣節(jié)，需借書(shū)法之骨立形；“及凌云處尚虛心”的意趣，賴(lài)筆墨之韻傳情。當(dāng)代畫(huà)壇中，郭石夫與方國(guó)興以各自極致的藝術(shù)實(shí)踐，為墨竹開(kāi)辟出兩種截然不同卻同樣深邃的境界——郭石夫以草書(shū)為魂，筆墨間透著一股“豪橫”之氣，是文人風(fēng)骨的當(dāng)代張揚(yáng)；方國(guó)興以碑學(xué)為骨，線條里藏著“金石”之韻，是傳統(tǒng)筆墨的跨界新生。這兩種境界，一剛猛一沉厚，一狂放一寫(xiě)意，共同詮釋著“書(shū)畫(huà)同源”在當(dāng)代的多元可能。

一、郭石夫：豪橫筆墨，草書(shū)為魂鑄風(fēng)骨

郭石夫畫(huà)竹的“豪橫”，絕非筆墨的肆意揮灑，而是植根于千年書(shū)法傳統(tǒng)的底氣。他深諳“寫(xiě)竹還須八法通”，將草書(shū)的靈動(dòng)與奔放熔鑄于墨竹創(chuàng)作，讓每一筆都帶著書(shū)法的筋骨與性情。觀其《竹蘭清品爾》，這種“豪橫”之氣撲面而來(lái)：竹竿以篆書(shū)中鋒立骨，線條剛勁如鐵卻不僵硬，藏著“屋漏痕”的自然彈性，似有一股掙脫紙面的力量；竹節(jié)的頓挫轉(zhuǎn)折，取隸書(shū)波磔之態(tài)，斷連之間盡顯節(jié)奏張力，如壯士斷腕般果決；而竹葉的揮灑，更是將草書(shū)的“豪橫”推至極致——筆走龍蛇間，狂草的連綿氣勢(shì)傾瀉而出，濃墨破淡、淡墨破濃，墨色淋漓處仿佛風(fēng)雨穿林，呼嘯有聲。

郭石夫作品

郭石夫作品

郭石夫作品

這份“豪橫”，更是文人精神的當(dāng)代投射。郭石夫承襲徐渭、八大山人的大寫(xiě)意傳統(tǒng)，將個(gè)人性情與學(xué)識(shí)融入筆墨：他筆下的竹，或挺拔向上、傲骨嶙峋，不向風(fēng)雨低頭；或斜倚清風(fēng)、疏朗有致，不失自在風(fēng)骨。他曾言“不會(huì)寫(xiě)字，就不會(huì)畫(huà)竹”，數(shù)十年對(duì)篆隸草的深耕，讓他的筆墨達(dá)到“從心所欲不逾矩”的境界——那些看似隨意的揮毫，實(shí)則是“技進(jìn)乎道”的自然流露。這種“豪橫”，是對(duì)程式化筆墨的突破，是對(duì)文人“狂放不羈”精神的堅(jiān)守，讓墨竹不再是靜態(tài)的植物，而是筆墨與心性共鳴的交響，是傳統(tǒng)文人氣節(jié)在當(dāng)代宣紙上的“活態(tài)傳承”。

郭石夫作品

二、方國(guó)興：金石氣韻，碑學(xué)為基開(kāi)新境

方國(guó)興則以“方隸”為本，開(kāi)創(chuàng)“方竹”范式，他以碑學(xué)為根基，獨(dú)創(chuàng)“方筆竹葉”畫(huà)法，將魏碑的剛硬、篆隸的古樸凝于筆端，讓墨竹透著一股歷經(jīng)歲月打磨的“金石”質(zhì)感。這種質(zhì)感，在他的作品中具象為棱角分明的線條：竹葉起收皆用方筆，如刀刻斧鑿般銳利，摒棄了傳統(tǒng)竹葉的圓潤(rùn)柔美，每一片葉都似青銅銘文般厚重；竹竿以圓轉(zhuǎn)筆法勾勒，卻暗合篆隸的沉穩(wěn)，剛?cè)嵯酀?jì)間，既有金石的硬勁，又不失竹的靈動(dòng)。

方國(guó)興作品

方國(guó)興作品

方國(guó)興作品

方國(guó)興作品

方國(guó)興作品

更難得的是，方國(guó)興將“金石”氣韻與音樂(lè)舞蹈的韻律巧妙融合，讓“金石”之境有了動(dòng)態(tài)的生機(jī)。其代表作《風(fēng)竹圖》中，“金石”的沉厚與樂(lè)舞的靈動(dòng)達(dá)成奇妙平衡：竹葉的排列如群體舞蹈的造型，統(tǒng)一的動(dòng)勢(shì)里藏著個(gè)體的變化，方筆的銳利似舞者身姿的利落；竹枝的穿插暗合音樂(lè)的對(duì)位法，主旋律與伴奏聲部相互呼應(yīng)，線條的粗細(xì)濃淡構(gòu)成視覺(jué)上的“和聲”。那些方勁的竹葉，宛如舞者揮動(dòng)的硬袖，在靜止的紙面上跳出有節(jié)奏的韻律，讓“金石”不再是冰冷的質(zhì)感，而是有溫度、有動(dòng)感的生命表達(dá)。這種探索，讓“金石”之境超越了單純的筆墨技法，成為連接傳統(tǒng)碑學(xué)與當(dāng)代審美、繪畫(huà)與樂(lè)舞藝術(shù)的橋梁。

方國(guó)興作品

三、殊途同歸：兩種境界的當(dāng)代回響

郭石夫的“豪橫”與方國(guó)興的“金石”，看似是兩種對(duì)立的境界，實(shí)則是“書(shū)畫(huà)同源”傳統(tǒng)在當(dāng)代的互補(bǔ)延伸。郭石夫的“豪橫”，是對(duì)文人畫(huà)“寫(xiě)意傳神”傳統(tǒng)的堅(jiān)守——他以草書(shū)為魂，讓筆墨成為性情的載體，守住了“以書(shū)入畫(huà)”的精神內(nèi)核，是“守正”的境界；方國(guó)興的“金石”，是對(duì)“書(shū)畫(huà)同源”內(nèi)涵的拓展——他以碑學(xué)為基，融入樂(lè)舞韻律，打破了傳統(tǒng)墨竹的審美邊界，是“創(chuàng)新”的境界。

楷書(shū)-郭石夫作品

篆書(shū)-郭石夫作品

行書(shū)-郭石夫作品

魏碑-方國(guó)興作品

篆書(shū)-方國(guó)興作品

隸書(shū)-方國(guó)興作品

行書(shū)-方國(guó)興作品

這兩種境界，共同回應(yīng)著當(dāng)代墨竹藝術(shù)的命題：如何讓古老的筆墨傳統(tǒng)煥發(fā)新生？郭石夫用 “豪橫” 證明，只要扎根書(shū)法修養(yǎng)與文人精神，傳統(tǒng)筆墨便能擁有直擊人心的力量；方國(guó)興用 “金石” 詮釋?zhuān)灰矣诳缃缛诤�，傳統(tǒng)題材便能開(kāi)辟新的審美維度。他們的作品，一個(gè)讓我們看到文人風(fēng)骨的當(dāng)代張揚(yáng)，一個(gè)讓我們領(lǐng)略傳統(tǒng)筆墨的跨界可能，雖路徑不同，卻都讓竹的氣節(jié)穿越千年，在當(dāng)代宣紙上重獲生命力。

郭石夫作品

方國(guó)興作品

當(dāng)我們回望這兩片風(fēng)格迥異的“竹林”，會(huì)發(fā)現(xiàn)“豪橫”與“金石”并非對(duì)立，而是共同構(gòu)成了當(dāng)代墨竹藝術(shù)的完整圖景。它們證明，中國(guó)畫(huà)的境界從不單一——可以是筆墨的狂放，也可以是線條的沉厚；可以是傳統(tǒng)的堅(jiān)守，也可以是創(chuàng)新的突破。而這，正是郭石夫與方國(guó)興畫(huà)竹藝術(shù)最珍貴的價(jià)值：以?xún)煞N極致的境界，讓“書(shū)畫(huà)同源”的傳統(tǒng)在當(dāng)代生生不息，讓竹的精神永遠(yuǎn)叩擊人心。