~V~楚水

唯有牡丹真國色

花開時節(jié)動京城

---這是詩人劉禹錫的《賞牡丹》，詩人劉禹錫與武則天有無交集，這里暫且不必究結與考究。畫家王云科遇見演員劉曉慶，似乎續(xù)寫了這一未遇遺憾與傳奇。劉曉慶者，大名星也。做人難，做女人更難，做有錢的名女人，難乎其難，難上加難。自然會有一段非同凡響，與眾不同的經歷。風雨漂浮，商海浮沉，一笑而了之，亦足見不同凡的氣度與氣概，非一般二般有錢的名女人所能比擬。特別是梅開二度所演的武則天，融入了自已的經歷與性格，栩栩如生，如若武則天再生于當世，讓人嘆為觀止。此乃劉曉慶乎？此乃武則天也。然而，讓劉曉慶最為遺憾就的是武則天怒貶牡丹到洛陽的這一段歷史故事：

明朝游上苑，火速報春知；花須連夜發(fā)，莫待曉風吹。

---雖然這首《催花詩》如自己獨自所造之字“曌〞，日月當空，不可一世，但只有牡丹依舊不屈不撓，仍然堅貞不屈，讓武則天又恨又愛，而無所適從。劉曉慶也潛移默化了這種情愫，對牡丹有一種特殊的感情：庭前芍藥妖無格，池上芙蕖凈少情，亦如詩人劉禹錫也，所以，對畫家特別是畫牡丹的畫家更是情有獨鐘，于心有戚戚然，以頤期圓其花須連夜發(fā)的春秋大夢。

王云科，大畫家者大書法家也，少求學于西安美術學院，精研丹青筆墨，寫物寫心，心隨意轉，筆走昆侖，一氣呵成，淋漓酣暢。后投筆從戎，戌邊天山深處，昆侖邊陲，一直在用自己畫筆，記錄長河落日圓，大漠孤煙直的胡楊紅柳之魂之精神的氣度，因此，王云科筆下的牡丹總有一種紅柳氣質，胡楊精神，讓劉曉慶心馳神往，夢寐以求。元旦前夕，畫家王云科先生應遨來北京參加2025外交文化交流盛典，演員劉曉慶遇見畫家王云科更是喜出望外，而獨情鐘于國色天香的牡丹，而畫家王云科更是慷慨相贈，總算圓了武曌武則天劉曉慶的牡丹之夢。這真是云科牡丹勝洛陽，丹青筆墨震京城，最為開心劉曉慶，牡丹花開映嬌容。

附：楚水這段文字是一篇富有文學色彩和文化內涵的隨筆，將一次當代文化名人的相遇，置于歷史、詩歌與藝術交織的宏大語境中進行分析。其魅力主要體現(xiàn)在以下幾個層面：

1. 核心意象與主題：牡丹的多重象征

· 國之瑰寶：開篇即引劉禹錫“唯有牡丹真國色”，奠定牡丹作為國家文化符號的崇高地位。

· 風骨象征：通過武則天貶牡丹至洛陽的傳說，賦予牡丹“不屈不撓、堅貞不屈”的人格化精神，這與后文王云科畫中“胡楊紅柳之魂”形成呼應。

· 情感紐帶與圓滿：牡丹成為連接劉曉慶（及其扮演的武則天）、歷史遺憾與畫家王云科的終極媒介。贈畫行為，被敘述為對武則天（及劉曉慶）“牡丹之夢”的圓滿，極具戲劇性。

2. 敘事結構：精巧的雙線交織

· 明線（當代相遇）：畫家王云科與演員劉曉慶在北京的贈畫雅事。

· 暗線（歷史回響）：

· 詩人之線：劉禹錫《賞牡丹》為全文定下美學基調。

· 帝王之線：武則天與牡丹的傳說，以及劉曉慶成功演繹武則天，使得她與歷史人物產生情感共鳴。

· 雙線通過“牡丹”意象自然融合，將一次短暫的相遇，升華為跨越時空的文化對話與情感補償。

3. 人物塑造：歷史、角色與個人的三位一體

· 劉曉慶：被塑造為一位歷經滄桑、氣度非凡的傳奇女性。她與武則天角色深度互文——“此乃劉曉慶乎？此乃武則天也”。她對牡丹的特殊情愫，既源于角色體驗，也源于個人生命感悟，使得她對王云科畫作的“情有獨鐘”合理而深刻。

· 王云科：其形象通過“少求學…后投筆從戎…戌邊天山…”的簡歷勾勒，突出其藝術根基與獨特人生閱歷。正是這份蘊含“胡楊精神”的閱歷，使其牡丹畫作超越了尋常的柔美，擁有了打動人心的風骨，與劉曉慶（及武則天）追求的牡丹精神內核高度契合。

4. 語言特色：文白交融與用典

· 語言風格典雅凝練，文白夾雜（如“于心有戚戚然”、“難乎其難”），富有節(jié)奏感和文氣。

· 巧妙化用古詩文（除劉禹錫詩外，“長河落日圓”等）、歷史典故及劉曉慶個人名言（“做人難…”），增加了文本的文化密度和互文趣味。

5. 升華與結局：文化的聯(lián)結與圓滿

· 全文的高潮與結局，在于以畫為媒，完成了一次跨越千年的文化補償與情感聯(lián)結。王云科的贈畫，不僅滿足了劉曉慶個人的藝術偏好，更在象征意義上彌補了武則天“怒貶牡丹”的歷史遺憾（“總算明了武曌武則天劉曉慶的牡丹之夢”）。

· 結尾句“云科牡丹超洛陽，丹青筆墨震京城”以對仗句式，將事件推向高潮，賦予其轟動性的文化意義。

總結：

這段文字遠非一次普通交際的記述。它是一篇構思精巧的文化散文，通過“牡丹”這一核心意象，將歷史傳說（武則天）、古典詩詞（劉禹錫）、當代藝術（王云科）與影視傳奇（劉曉慶） 縝密地編織在一起。它旨在說明：藝術（畫作）能夠超越時間，溝通歷史情感與現(xiàn)代心靈，實現(xiàn)對文化記憶的修復與升華。文中對人物背景與心理的渲染，使得這場相遇充滿了命運的必然感和文化的厚重感。