由深圳坪山展覽館與紐約植物園聯(lián)合呈現(xiàn)的《梵高花園》亞洲首展2025年12月27日于坪山展覽館正式啟幕，展期將持續(xù)至2026年4月19日。這場融合藝術(shù)、科技與自然美學(xué)的盛會，不僅帶來了紐約植物園對植物的多年研究，更是當(dāng)代藝術(shù)表現(xiàn)形式通過梵高經(jīng)典畫作在坪山的又一次實(shí)踐，開啟了一場連接?xùn)|西方在文化，藝術(shù)、公共設(shè)施、生態(tài)等多角度的深度對話。與此同時，青年藝術(shù)家撒冠廷攜其最新四幅新作受邀參展，與大師進(jìn)行一場“同在花園中”的精神對談。當(dāng)梵高的花園在虛擬時空中綻放，撒冠廷筆下源于中國土地的生命意象，正以其獨(dú)特的方式，完成一場深切共鳴的回應(yīng)。

此次撒冠廷呈現(xiàn)的四幅作品，是從自身生命經(jīng)驗(yàn)出發(fā)，構(gòu)建了一個與梵高花園平行、卻又根植于東方土壤的“心靈庭院”。每一幅作品，都像是一次隔空的叩問與應(yīng)答。藝術(shù)家撒冠廷介紹說：“我的創(chuàng)作始終在尋找自然的內(nèi)在悸動。幾乎所有的美術(shù)生上學(xué)期間都會去觀摩梵高的作品，他教會我們的，并非對景物的摹寫，而是將目光所及的一切——草木、泥土、光影、自然、生命、輪回、萬物等元素都轉(zhuǎn)化為內(nèi)心情感的熾烈筆觸與色彩。此次展出的作品，便是我以東方視角對那份“自然禮贊”的回應(yīng)。” 同時來自貴州大山堡酒業(yè)第二代傳承人黎梓卉、策展人Nicky Meng等友人到展覽現(xiàn)場祝賀。

《藝術(shù)家庭院里的杏樹》：這或許是對話起點(diǎn)最直接的印證。不同于梵高為新生侄子所繪《杏花》中那種充滿希望與祝福的蓬勃向上，撒冠廷的“杏樹”生長于一個更私密、更具生活氣息的“其他藝術(shù)家庭院”。畫面中，杏樹的枝干蒼勁盤桓，以兼具寫意與顯微的筆觸點(diǎn)染，背景隱約可見燒烤聚會時候流動的歡樂光影。藝術(shù)家將日常生活記憶、文人庭園理想與當(dāng)代視覺融為一體，探討著自然生命傳承在今日語境下的新形態(tài)。

《黃昏的烏鴉》：這幅作品不可避免地讓人聯(lián)想到梵高生命后期那幅充滿動蕩不安的《麥田群鴉》。然而，撒冠廷的“烏鴉”與“黃昏”卻呈現(xiàn)出一種東方式的沉靜與玄思。鴉群飛過后的軌跡被抽象為舒緩的墨韻與光痕，暮色天空呈現(xiàn)出從暖赭到淡黃的微妙漸變，大地溫暖而安詳。這并非絕望的吶喊，而是對晝夜交替、時間流逝的靜觀與接納，在靜謐中蘊(yùn)含深邃的宇宙意識。

《草原，撫摸我的前額，愛人》：梵高迷戀遼闊的田野與星空，將其視為情感的宣泄與寄托。撒冠廷的“草原”則更趨內(nèi)化與觸感化。畫面仿佛一個巨大的、充滿生命力的柔軟懷抱，草浪的起伏如同呼吸的韻律，觀眾仿佛能感受到風(fēng)掠過額頭的溫度與愛人的撫觸。這是將自然完全情感化、身體化的表達(dá)，以一種充滿溫度的詩意，回應(yīng)了梵高那種向外奔涌的、對自然力量的熱烈擁抱。

《平谷魚子山的一棵樹》：作品將目光聚焦于一棵具體的樹。它沒有梵高絲柏樹那般燃燒向上的劇烈動勢，而是扎根于藝術(shù)家在北京平谷工作室的土壤，姿態(tài)樸實(shí)而堅韌。藝術(shù)家撒冠廷以極為細(xì)膩的筆觸描繪樹皮的肌理、光影的流轉(zhuǎn)，賦予這棵平凡之樹以紀(jì)念碑式的莊嚴(yán)。它象征著一種具體的、地方的、頑強(qiáng)的生命力，是與腳下土地深刻連接的宣言，與梵高心中那種普遍性、宗教性般的自然崇拜，形成了“具體”與“宏大”的互補(bǔ)性共鳴。

“梵高看到的是自然中翻滾不息的生命本源之力，那種力量足以撕裂形體，”撒冠廷在展覽現(xiàn)場闡述道，“而我，或許更想去觸摸那些由這片土地、具體的人與事所孕育出的生命形態(tài)的‘溫度’與‘肌理’。他的花園是吶喊，我的庭院，或許更像是一次次凝視與低語?！?/p>

撒冠廷的作品參展《梵高花園》的敘事脈絡(luò)之中，并非為了比較，而是為了呈現(xiàn)藝術(shù)精神穿越時空的‘異體同構(gòu)’。梵高用激情的筆觸為自然賦靈，撒冠廷東方當(dāng)代的語境為記憶與地方賦形。他們都在以最真摯的個人體驗(yàn)，叩問生命與存在的本質(zhì)。這場對話，讓古典的沉浸式體驗(yàn)擁有了當(dāng)代思想的錨點(diǎn)。

“再次感謝深圳坪山展覽館與紐約植物園和華潤文體促成此次跨越時空的對話。愿我們的作品，能在這座花園中，與梵高的精神相遇，喚起每位觀者對自然之美的深切共鳴?！?/p>

藝術(shù)家簡介

青年藝術(shù)家撒冠廷，1999年生于中國北京，2023年畢業(yè)于倫敦藝術(shù)大學(xué)切爾西藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院Fineart專業(yè)，工作生活與北京。創(chuàng)作主要以架上繪畫，藝術(shù)影像為主，曾多次擔(dān)任活動策劃人一職舉辦如展覽，演出等活動，繪畫系列作品有：「根性系列」「情緒系列」「窺視系列」「非場所系列」等。

撒冠廷近期的作品中繪述著，那些自然并非被凝視的風(fēng)景，而是磅礴生命本身的現(xiàn)場。他善于運(yùn)用濃郁得近乎原始的熒光綠與赭紅與多種色彩融合，在畫布上構(gòu)建出如植物神經(jīng)般蔓延的線條網(wǎng)絡(luò)。那些糾纏的樹木、如脈搏般搏動的根莖、以及暗處流動的靈性光芒，共同編織出一個他這個年紀(jì)所理解的自然生命宇宙。

他的畫作拒絕靜態(tài)平面，充滿了大自然常見的有機(jī)體的生長與呼吸感。你能聽見根系在泥土中穿行的細(xì)響，看到能量在自然界網(wǎng)絡(luò)中傳遞的微光。這并非純粹對大自然的摹寫，而是一場對生命本源力量的盛大藝術(shù)祭祀。撒冠廷以畫筆揭示了潛藏于表象之下，那野蠻、神秘卻又無比神圣的生命意志，提醒我們?nèi)f物有靈，眾生喧嘩，歸于平靜。

展覽/活動經(jīng)歷

2025

《梵高花園：自然禮贊》，深圳坪山展覽館，深圳

《自然發(fā)生藝術(shù)季·生生不息》，一天自然WOODMOOD，北京

《微醺慢敘》，慢生活藝術(shù)空間，北京

《未曾察覺》，北辰薈clikart，北京

藝術(shù)駐留計劃「炁炁好風(fēng)第三季」，畫廊「鉟金地箱」，寧波

2023《蛻變METAMORPHOSIS》，倫敦藝術(shù)大學(xué)UAL，倫敦

2022

《縫隙之間：明天的后天是昨天》，跳海酒館·安定門SAPACE，北京

《商品：集體記憶》，倫敦藝術(shù)大學(xué)UAL，倫敦

《NOURISH ME》，藝術(shù)空間Amersham Arms，倫敦

2021

《WITHERED FLOWERS》，倫敦藝術(shù)大學(xué)UAL，倫敦

《我很美》，華藝國際拍賣中心，北京