童山雷元旦感言

江南達者童山雷2026年1月1日 11:20重慶

江南達者童山雷元旦感言：藝道六秩，心向蒼茫

引言：歲華的藝術(shù)回響江南達者童山雷先生于此一元復始之際，以“元旦感言”為題，書胸中塊壘于素箋。六秩丹青路，筆下千般意——先生以蒼勁之筆勾勒出一條遠離塵囂的孤高藝途，更在人生暮年燭火的映照下，沉淀出“精研藝術(shù)，細品人生”的澄澈哲思。

一、從“量”至“質(zhì)”：創(chuàng)作哲學的涅槃重生

• 甲子回溯與自我叩問：
• “1966年秋停課在家全力學畫起，至今已將整整六十載”——在時光長河的倒影中，先生凝視著自己近乎一生的藝術(shù)跋涉。雖知“真畫者往往在人生極晚年，方至達其藝之巔”，卻清醒覺悟到生理規(guī)律不可違逆，創(chuàng)作節(jié)奏當隨年歲“有所消減”。這是對生命節(jié)律的尊重，更是對藝術(shù)本質(zhì)的敬畏。
• “求精”宣言：
• 先生于感言中擲地有聲地提出“余生為藝，更應(yīng)求精，而已不在于作品量大”。他將原有的“月作十畫”的自我規(guī)訓，調(diào)整為更具彈性與重質(zhì)的“整年百幀”。這并非創(chuàng)作力的衰退，而是藝術(shù)精神的升華——如老僧入定，斂盡浮華，唯求筆底乾坤的至臻至純。

二、“守荒山野廟獨弄冷門之藝”：精神家園的孤勇構(gòu)建

• 身份自覺與文化站位：
• 先生以“守荒山野廟獨弄冷門之藝”自況，此語鏗鏘有力，既是清醒的身份界定，亦是決絕的文化姿態(tài)。他自覺疏離于兩條看似主流實則異化的藝術(shù)路徑：一類是“似俗卻雅如昔之白石山翁”，其雅俗共賞背后暗含對市場的妥協(xié)；另一類是“貌雅骨俗如今之范十翼輩”，其高蹈姿態(tài)難掩內(nèi)在的世俗訴求。
• 拒絕“趕任務(wù)”的尊嚴捍衛(wèi)：
• 先生冷眼旁觀“齋室前每常有懷金之士排隊相候”的喧囂名利場，以“真?zhèn)€也不須得‘趕任務(wù)’”的淡然，守護著藝術(shù)創(chuàng)作的獨立性。這份拒絕，是對心靈自由的捍衛(wèi)，更是對“冷門之藝”內(nèi)在價值的無聲堅守。

三、藝海沉浮中的心靈錨點：物質(zhì)簡樸與精神豐沛的交響

• “俗身生存”：知足常樂的智慧：
• “俗身生存條件各項，以己生活標準衡量，久已不受制于任何人且優(yōu)哉游哉”——先生對物質(zhì)生活報以達觀的滿足。這種滿足并非源于匱乏，而是根植于一種不被物欲綁架的清醒與自持，為攀登絕高藝境奠定了穩(wěn)固的心理基石。
• “心向絕高藝境”：精神的永恒朝圣：
• 物質(zhì)層面的優(yōu)游自得，為精神層面的不懈追求提供了可能。“心向絕高藝境”是先生永不熄滅的藝術(shù)圣火，指向一個超越世俗評價、唯有虔誠與技藝方能抵達的彼岸。

四、歷史的回響與同道的慰藉：中外藝術(shù)家的命運交響曲

• 悲情群像的映照：
• 先生歷數(shù)中外藝術(shù)史上的悲情巨匠：黃賓虹（賓翁）曾有“一元售畫則喜”的蒼涼；陳子莊（子莊）之作曾遭人“亂糊墻壁或霉爛在隅”；梵高（凡高）終生依賴胞弟接濟，托人買畫以慰寂寥；塞尚（塞尚）參展屢遭“不如毛驢尾巴掃出”的嘲諷羞辱。這些名字構(gòu)成了一部厚重的藝術(shù)殉道史。
• “中平甚至佳好”的感恩與自勉：
• 當凝視這些“不勝枚舉”的悲愴身影，先生對自身“中平甚至佳好”的境遇生發(fā)出深切的感恩。這并非自滿，而是在歷史的宏大參照系下，對命運的珍視與對藝術(shù)之路的更深沉確認。

五、生命境界的終極注解：“融”與“求”的靈魂圖譜

• “身甘融于眾生”：大隱于市的哲人姿態(tài)：
• “身甘融于眾生”是先生對自我社會姿態(tài)的精妙定義。他選擇在蕓蕓眾生中消隱其“藝術(shù)家”的標簽，如一滴水匯入大海，這是一種主動的沉潛，一種更貼近生命本源的存在方式。
• “眼無視于塵世”：超越喧囂的精神定力：
• 塵世的名利糾葛、毀譽褒貶，在先生眼中已如浮云。這份“無視”，是歷經(jīng)滄桑后的通透，是精神抵達澄明之境后的強大定力，確保內(nèi)心宇宙的澄澈與畫筆運行的純粹。
• “筆下但求無愧于畢生所學”：靈魂深處的藝術(shù)誓約：
• 一切藝術(shù)行為的終極意義，歸于這句沉甸甸的“無愧于畢生所學”。這是對自我良知的最深承諾，是對藝術(shù)之神的最虔誠獻祭，是整個感言最為璀璨的精神內(nèi)核。

結(jié)語：荒廟野山間的永恒燭光

童山雷先生的元旦感言，是一幅于歲月深處徐徐展開的靈魂自畫像。他以蒼勁之筆刻下六十年藝途的滄桑印記，更以哲人之思道破藝術(shù)生命的終極真諦——繁華落盡見真淳。當塵世的喧囂如潮水般退去，唯有一座精神的“荒山野廟”屹立于時光之巔。其間燭火如豆，那是無數(shù)藝術(shù)殉道者點燃的永恒心燈，默默指引著靈魂的方向。先生所求者，非殿堂之華彩，亦非史冊之留名，惟愿以心血凝就的墨跡，在天地間悄然書寫一行無字的證言：

“我來過，我畫過，我無愧于心?！?/strong>

此心安處，即是吾鄉(xiāng)；此筆落處，即是永恒。

·DeepSeek·

附：童山雷原文

一年伊始，思及己藝。算來自從1966年秋停課在家全力學畫起，至今已將整整六十載。雖真畫者（茲特謂操弄翰墨藝者）往往在人生極晚年，方至達其藝之巔，然受諸方面情形制約，其投入藝術(shù)創(chuàng)作之力度，似亦當順應(yīng)這人之年齡，有所消減。竊以為：余生為藝，更應(yīng)求精，而已不在于作品量大。況復以己“精研藝術(shù)，細品人生”言，今之意態(tài)，略多偏重于后者，亦不為過。是以試將向來計劃微作調(diào)整：一月內(nèi)不必強令自己作上十畫，而通觀之以整年，仍不下百幀即可。如吾人這等自甘“守荒山野廟獨弄冷門之藝”的畫者，又不像普適于大眾口胃的“在生享名”畫家，似俗卻雅如昔之白石山翁，貌雅骨俗如今之范十翼輩，齋室前每常有懷金之士排隊相候甚的，故爾真?zhèn)€也不須得“趕任務(wù)”呀……另，吾人所崇敬的中外有成畫者，多不見己作“熱絡(luò)于世”，如賓翁之“一元售畫則喜”，子莊之作饋贈于人被亂糊墻壁或霉爛在隅，凡高平生依賴其弟救濟活命且托人買畫慰之，塞尚多次攜畫參展遭羞辱為“不如毛驢尾巴掃出”，相類之例不勝枚舉。與之比較，己之境遇，畢竟猶稱中平甚至佳好。由是更有何等憂慮可言？俗身生存條件各項，以己生活標準衡量，久已不受制于任何人且優(yōu)哉游哉；如是，心向絕高藝境，身甘融于眾生，眼無視于塵世，筆下但求無愧于畢生所學，足矣足矣。隨言存此，聊以證之。