余世誠(chéng)

Yu Shicheng

余世誠(chéng)，1937年生于河南省禹州城內(nèi)“余家大院”，1956年赴京求學(xué)，1964年中國(guó)人民大學(xué)研究生畢業(yè)，其后一直在中國(guó)石油大學(xué)人文學(xué)院任教，教授、研究生導(dǎo)師、享受政府特殊津貼的教育專家。發(fā)表論文百余篇，出版著作十余部?，F(xiàn)居北京。

火藝鑄丹青，水木湛清華

——賞析余世誠(chéng)教授的鈞瓷書畫藝術(shù)

禹州“鈞都”神垕鎮(zhèn)老黨委書記、

中國(guó)鈞瓷文化研究會(huì)原會(huì)長(zhǎng)

范文典

中國(guó)石油大學(xué)人文學(xué)院原院長(zhǎng)余世誠(chéng)教授，畢生堅(jiān)持“教書做學(xué)問，偷閑弄丹”，獲“有突出貢獻(xiàn)教育專家”稱號(hào)，享受政府特殊津貼。他的老家是“畫圣吳道子故里”、“鈞瓷之都”的禹州市。在繪畫方面，他擅“三友四君子”文人畫，又把故鄉(xiāng)絢麗多彩的鈞瓷移至中國(guó)畫壇，首創(chuàng)了“鈞瓷畫”。三十多年他畫了大批以鈞瓷為體裁的畫作在故鄉(xiāng)潁川大地流傳，在他85歲耄耋之年時(shí)自詡為“五百鈞畫富翁”。

鈞瓷始于唐盛于宋，是我國(guó)古代五大名瓷之冠，有“家有萬(wàn)貫，不抵鈞瓷一片”之譽(yù)。鈞瓷貴在窯變，在于“入窯一色，出爐萬(wàn)彩”，在于窯變產(chǎn)生的萬(wàn)彩釉色和奇妙的紋理。余教授則把“窯變”搬到了宣紙上。

欣賞余教授創(chuàng)作的酣暢淋漓、絢麗多彩的鈞瓷畫，不僅是一種唯美的享受，更是對(duì)文史學(xué)問的探知和鄉(xiāng)戀的沉醉。有四個(gè)要點(diǎn)或看點(diǎn)：

一是看丹青色彩。鈞瓷的釉色乃鈞瓷之魂。余教授探索鈞瓷畫的主攻方向也在于此。他大膽選用和調(diào)制了特殊的顏料，對(duì)宣紙亦作了特殊處理，以重彩大寫意的手法進(jìn)行揮灑，如同鈞釉在烈火中窯變那樣，使各色顏料在水墨中自然滲合，相機(jī)成畫。色彩厚重，艷而不妖，且具流動(dòng)感。從他的作品中，我們驚喜地看到火的藝術(shù)在宣紙上又升華為水的藝術(shù)，真是妙不可言。

二是欣賞筆墨豐采。余教授的鈞瓷畫屬中國(guó)畫，而國(guó)畫講究的是見筆見墨。余教授在以重彩表現(xiàn)鈞瓷釉色時(shí)，并非簡(jiǎn)單地涂抹，而是采用皴擦點(diǎn)染，彰顯著中國(guó)畫的筆法。同時(shí)，他還特別重視背景和陪襯的營(yíng)造，把他擅長(zhǎng)的梅、蘭、竹、菊等傳統(tǒng)文人畫引入畫面，見筆見墨，既保持了國(guó)畫的傳統(tǒng)，又把鈞瓷主體襯托了出來。余教授把國(guó)粹鈞瓷用國(guó)粹國(guó)畫表現(xiàn)了出來，既開啟了中國(guó)畫的新意境，又增加了鈞瓷藝術(shù)欣賞和鈞瓷文化的新內(nèi)容，令人贊嘆。

三是品讀文史學(xué)問。作為史學(xué)家，余教授的鈞瓷畫有著很深的史學(xué)文化底蘊(yùn)。他潛心考究了鈞瓷與鈞臺(tái)、鈞臺(tái)與夏禹文化的聯(lián)系，發(fā)表了許多篇關(guān)于大禹、鈞臺(tái)、鈞瓷的史學(xué)文章。余先生把從唐鈞到宋鈞、到當(dāng)代鈞瓷藝術(shù)的發(fā)展史，從文人墨客對(duì)鈞瓷的詩(shī)詞歌賦到老百姓的諺語(yǔ)俗言等等，錘煉成自己的感悟，作為畫的題詞、題詩(shī)和刋印。這樣，就大大增加了鈞瓷畫的文化內(nèi)涵，給人以詩(shī)、書、畫、印四位一體的美感。他的鈞瓷畫充滿著文人味和書卷氣，耐看、耐讀、耐品味。

四是陶醉鄉(xiāng)情鄉(xiāng)戀。余先生在談到他探索鈞瓷畫的初衷時(shí)曾說：“我探索鈞瓷畫完全是鄉(xiāng)情、鄉(xiāng)戀的使然?！碧貏e是在他退休以后，為故鄉(xiāng)的文史研究撰文寫書，為故鄉(xiāng)的文化建設(shè)諫言獻(xiàn)策，又像墜入了愛河那樣癡迷于鈞瓷畫的用筆、用墨、用色、題詩(shī)和治印。他把他一生積累的知識(shí)、才華和畫藝，都獻(xiàn)給了生他、養(yǎng)他的禹州這片古老的熱土。他的鈞瓷書畫，可謂幅幅都浸透著他對(duì)故鄉(xiāng)的戀情。只要用心，我們都會(huì)從畫面中感到他濃濃的鄉(xiāng)戀之情并被感染，驕傲鈞瓷，自豪禹州！

火藝鑄丹青，水木湛清華。我們祝賀余教授鈞瓷畫的成就，為他鼓掌叫好，

更期待著他有更多的創(chuàng)作問世，為鈞瓷文化大花園的繁華再增光添彩。

（2021年10月于許昌）

畫有斑斕可描繪 人有鄉(xiāng)情欲語(yǔ)怯

《今日禹州》記者 蔣方霖

余世誠(chéng)，1937年生于河南省禹州城內(nèi)“余家大院”，1956年赴京求學(xué)，1964年中國(guó)人民大學(xué)研究生畢業(yè)，其后一直在中國(guó)石油大學(xué)人文學(xué)院任教，教授、研究生導(dǎo)師、享受政府特殊津貼的教育專家。發(fā)表論文百余篇，出版著作十余部?，F(xiàn)居北京。

余世誠(chéng)老人的畫，畫蘭似有清香，畫鈞似有開窯之火意，清雅又自在，古樸又活潑，有國(guó)畫的風(fēng)骨卻也有西方藝術(shù)的明艷?！把湃ぁ币辉~，在我想來，也許是恰當(dāng)不過。而其中，余老的畫雖有多類題材，但后期又以故鄉(xiāng)禹州的鈞瓷、扒村瓷器作畫居多。

眾人皆知鈞瓷釉色千變?nèi)f化，更有“入窯一色出窯萬(wàn)彩”之說，很多以鈞瓷為主題的繪畫作品，常常難以在突出層次的同時(shí)又表達(dá)出鈞瓷豐富多變的色彩。而余老筆下的鈞瓷，幾乎張張令人驚訝不已，這驚訝來自于畫中鈞瓷的豐富，來自于色彩的和諧，當(dāng)然，這份驚訝里除了畫作本身的美感之外，更多的是感受到的自在和隨心，仿佛鈞瓷的形象已融在了骨里，仿佛執(zhí)筆作畫本身就是在觸摸瓷器。由此可想，這位禹州籍在外老人，在與故鄉(xiāng)這一別中，多少次魂?duì)繅?mèng)縈。

余世誠(chéng)老先生與《今日禹州》的緣分久遠(yuǎn)。在1999年建刊（那時(shí)候還不叫《今日禹州》）余老就跟我們建立了聯(lián)系，對(duì)我們來說，他是親切的。他曾說：“禹州是華夏的根，更是我的根，在我生命中注入著‘禹州基因’”。也常常跟我們親切的自稱“老余”。更因?yàn)樗南倒枢l(xiāng)發(fā)展，筆耕不輟，給我們提建議，他念禹州、寫禹州、思禹州?？催^《俺禹州，咱禹州》的人也許知道，余老1956年赴京求學(xué)，這一別，近五十年。1999年中學(xué)校友聚會(huì)，得以回故鄉(xiāng)，那時(shí)，他就說：“我們雖然退休了，老了，但我們有了空余時(shí)間，又積累了經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)，應(yīng)該也能夠?yàn)楣枢l(xiāng)的建設(shè)做點(diǎn)兒事”。這一番話之后的十幾年中，果然連續(xù)寫了上百篇與故鄉(xiāng)歷史文化有關(guān)的文章，創(chuàng)作了數(shù)百幅“鈞瓷書畫”作品，并在發(fā)掘和研究禹州文化中不斷推介和宣傳禹州。而他的這些文章和作品，更是為故鄉(xiāng)增添了別樣的光彩。

“我探索鈞瓷畫完全是鄉(xiāng)情、鄉(xiāng)戀的使然”。余老自幼喜愛書畫，參加工作后也一直“教學(xué)做學(xué)問，偷閑弄丹青”，幾十年與筆墨丹青為伴，還給大學(xué)生開設(shè)了“中國(guó)畫技法與欣賞”課程。退休后，有了更充裕的時(shí)間和條件，逐漸把過去對(duì)書畫的“業(yè)余愛好”向“專業(yè)化”發(fā)展。對(duì)鈞瓷畫的創(chuàng)作，大概因?yàn)樗炎约旱囊馓N(yùn)和情趣移于畫，只求滿足理想和情趣，不斤斤于利害得失，所以他的畫才呈現(xiàn)我們所見到的怡然自得形象。用筆簡(jiǎn)潔而畫豐富，是情趣的表現(xiàn)，而情趣的根源就在人生?。?/p>

余老研究文史、教書育人、著書立作，老有所思天下事。朱光潛《談美》中說：“藝術(shù)敘述了人民心中的情感，思維和夢(mèng)想，通過藝術(shù)，也可以知道一個(gè)人的思維高度和精神生活?！睆挠嗬舷壬漠嬛?，我看到了清麗的花、活潑的鳥兒，看到了浩蕩明媚的鈞瓷，看到了窯火灼灼，看到了“大人者不失其赤子之心”，看到了他對(duì)故鄉(xiāng)的愛，對(duì)故鄉(xiāng)的深情。他與畫融在了一起，他執(zhí)筆作畫，畫中何不是他？也是這種融合，才促使他鈞瓷畫的美體現(xiàn)在“認(rèn)知、情感、意志”中，顯得格外清雅別致。

千鈞萬(wàn)變、意境無窮的魅力有幾人能描繪？而這區(qū)別于傳統(tǒng)水墨的姿態(tài)，在打破中創(chuàng)新的藝術(shù)，何嘗不是體現(xiàn)了余老的風(fēng)骨？只要有一點(diǎn)事物觸動(dòng)他的思路，立刻就生出一種意境，在一彈指中就把這種意境在心中渲染成五光十彩，用他的心、他的情、他的才，描繪了禹州的美麗，描繪了他心中家鄉(xiāng)的斑斕?！叭艘魄橛谖?，還要吸收物的姿態(tài)回饋?zhàn)晕?，不知覺中被熏陶。所以美感經(jīng)驗(yàn)的直接目的雖不在陶冶性情，卻有陶冶性情的功效。”心心念的都是故鄉(xiāng)的余老，大概移情于物的同時(shí)也在被物所慰藉吧。

畢竟，這里是余老的故鄉(xiāng)，余老繪的是故鄉(xiāng)的瓷，縱有斑斕難描繪，奈何心中滿腔情。所以，畫不是畫，畫中飽含他故鄉(xiāng)的情，可畫還是畫，畫上筆筆都描繪了禹州的美。而我們生于此長(zhǎng)于此或活在此，這里的一事一物，對(duì)我們來說亦有不同的美，如果能像余老這樣，心里印著美的意象，常受美的意象浸潤(rùn)，自然也可以少存些濁念吶！

（2019、3）

余世誠(chéng)“鈞畫”之我見

張協(xié)隆

“鈞畫”是鈞瓷畫的簡(jiǎn)稱。它是以中國(guó)國(guó)粹鈞瓷的窯變?yōu)閯?chuàng)作之源，以“寫意”的理念為指導(dǎo)，以中國(guó)畫的傳統(tǒng)技法使多種彩色隨機(jī)組合來表現(xiàn)鈞瓷窯變之美和鈞器之美，集詩(shī)書畫印為一體的畫作。鈞瓷畫是一個(gè)國(guó)畫畫種，是國(guó)畫藝園中一支新開的花。

予關(guān)注這支中國(guó)畫大花園中的新花已有多年。作過一些調(diào)查，作過一些比較，作過一些思考，因而形成了一些認(rèn)識(shí)，愿意和大家討論。

首先是關(guān)于鈞瓷畫的形成和特色：

鈞畫的創(chuàng)始人是畫家余世誠(chéng)先生，其代表作主要反映在《余世誠(chéng)書畫集》（人民美術(shù)出版社）和《余世誠(chéng)書畫鈞瓷》（文史出版社）中。2015年10月，“中國(guó)第九屆鈞瓷文化節(jié)”在鈞瓷之都禹州舉行，余先生的“書畫鈞瓷展”也同時(shí)在市政大廳舉行，反響熱烈。他的鈞瓷畫作在禹州被許多鈞窯和鈞瓷愛好者、收藏家收藏。

鈞畫起源于對(duì)鈞瓷窯變的“移植”。鈞瓷產(chǎn)于河南禹州市，是中華名瓷之一，窯變是它突出特點(diǎn)，即“入窯一色，出窯萬(wàn)彩”。這種由當(dāng)?shù)氐奶张咛沼栽诳茖W(xué)配制的基礎(chǔ)上，合理控制窯內(nèi)高溫火焰，經(jīng)過氧化還原復(fù)雜的化學(xué)和物理變化，從而形成五光十色深淺不一的釉色，美輪美奐,使鈞瓷有“黃金有價(jià)鈞無價(jià)”的美譽(yù)。出生于禹州的畫家余世誠(chéng)先生，愛鈞賞鈞數(shù)十載，懷著對(duì)故鄉(xiāng)的深情，要把鈞瓷的窯變“搬到”宣紙上，“移植”到國(guó)畫中，使鈞瓷與鈞瓷國(guó)畫在國(guó)寶庫(kù)中雙輝同映。這一靈感和設(shè)想,激勵(lì)著他不斷勇敢創(chuàng)新。

但是把鈞瓷這種“火”的藝術(shù),變?yōu)樗で唷八钡乃囆g(shù)，談何容易。二十年前，畫家開始了艱苦地探索。為了實(shí)現(xiàn)這“水火兩重天”跨界“移植”，畫家依靠他駕馭水、墨、彩、筆、紙的深厚功底，以及對(duì)焦、干、重、濃、淡的掌控，進(jìn)行了不斷嘗試與改進(jìn)，做了一系列創(chuàng)造性的工作。

第一, 大膽使用各種顏料,使國(guó)畫鈞畫的色彩更加豐富。從古到今,國(guó)畫有“以墨為主,以色為輔 ”的傳統(tǒng)觀念,多數(shù)國(guó)畫都是墨重色輕，而鈞瓷畫則是 “以色為主,以墨為輔”。為了表現(xiàn)鈞瓷的絢麗多彩,余先生挖掘和調(diào)制了多種顏料用于鈞瓷畫,使呈現(xiàn)在我們面前的鈞畫像鈞瓷那樣五彩繽紛,既厚重又鮮艷,使這種國(guó)畫變得光彩亮麗。

第二, 探索出一些畫鈞畫的技巧,豐富了畫國(guó)畫的方法。 為了在紙上顯現(xiàn)鈞瓷的色彩組合,畫家采用了多種繪畫技法,點(diǎn)、染、潑、甩、繪、懟靈活運(yùn)用有效掌控.，把“潑墨”拓展為”潑彩”，在大師黃賓虹概括的“平、留、圓、重、變”五字運(yùn)筆法的基礎(chǔ)上,豐富了“變”的內(nèi)容,使其具體而可操作。

第三, 鈞畫對(duì)窯變的移植是“機(jī)制”的“移植”，從而使鈞畫與鈞瓷窯變相類似，具有神奇的特點(diǎn)和美感。鈞畫不是形式上直接描繪鈞瓷的具體物件,不是“寫生”,不是“臨摹”, 而是在宣紙上模擬鈞瓷色彩的形成機(jī)制。窯變是在技師在配置釉料、施釉之后，在燒制中掌控窯溫、火焰、氣流、火候等條件下生成奇妙色彩的, 其中有很多不可控的因素，是“地造天成”, 一品一景, 不可復(fù)制。畫家在探索鈞畫時(shí),充分利用宣紙(生宣)的渲染性、吸墨吸色的浸潤(rùn)性、艱澀性、膠著性等特點(diǎn),發(fā)揮調(diào)色配色技巧,運(yùn)筆于紙、彩、墨之間 ,隨機(jī)所生成色彩組合,是“筆造天成”,一畫一景,不可復(fù)制。這就使鈞畫具有自由、奔放、純樸、自然、包容、神奇的突出特點(diǎn)，具有了具象畫與抽象畫雙重屬性。

第四，鈞畫的雙重屬性。機(jī)制的移植，使鈞畫既可以是具象畫，又可以是抽象畫。當(dāng)鈞畫任意組合的色斑色塊用筆墨造型為花瓶、瓷盤、瓷壺等鈞瓷物件的時(shí)候，它是具象畫。與一般清供畫有所不同的是，鈞畫不會(huì)出現(xiàn)“重花輕器”的現(xiàn)象，而是呈現(xiàn)花器并重或器（鈞瓷物件）主花輔的畫面。當(dāng)鈞畫的色彩組合畫面，從瓶、盤等具體鈞瓷器皿上剝離出來，抽象出來，成為獨(dú)立的色彩組合畫面時(shí)，它就成為不再表現(xiàn)自然物的抽象畫。這時(shí)色斑與色塊任意組合的畫面便進(jìn)入到了”無題” 境界,成為 中國(guó)畫大寫意抽象藝術(shù)畫,它給予創(chuàng)作者提供了更多的自由度和更廣闊地創(chuàng)作空間。正如畫家本人所說:“畫鈞原本沒有法，咋美咱就咋著畫。搜盡民間好顏色,懟來懟去自升華?！?它給予觀賞者提供了廣闊地自由想象的空間。

（張協(xié)隆，東北石油大學(xué)原人文社科學(xué)院院長(zhǎng)，享受政府津貼教授。2019年于秦皇島。）