1 月 27 日，CHANEL 香奈兒 2026 春夏高級定制發(fā)布會在巴黎大皇宮舉行，這是設計師 Matthieu Blazy 加入品牌后的第 3 場秀，也是首場高定秀。

和 DIOR 的 Jonathan Anderson 首度涉足高定領域不同，Matthieu Blazy 此前曾在 Maison Martin Margiela 負責過高定系列，但 CHANEL 的高定和馬吉拉的高定是兩個完全不同量級的體系。同高定工坊的磨合、回應既有高定客戶的需求、兼顧傳播需求，這些都需要創(chuàng)意總監(jiān)平衡把握。

巴黎大皇宮的秀場繼去年 10 月成衣首秀的浪漫宇宙后，此番變身超現實的童話世界，粉色的楊柳樹、各式各樣的巨型蘑菇，營造出夢幻、童趣又有一絲小怪異的氛圍。

作為春夏系列，大秀由一組輕盈絲質造型拉開帷幕，顯得合理妥帖，但也似乎過于寡淡——這是社交媒體上許多觀眾給出的第一反應。觀眾習慣在高級定制服上直觀感受到工時的積累，比如重工刺繡，比如成衣難以匹敵的剪裁，輕盈的薄紗在視覺上與這種期待相違背。

開場這組無限輕盈的造型一方面延續(xù)了 Matthieu Blazy 對于香奈兒女士早期創(chuàng)作風格的追溯，這是他加入品牌至今一條重要的風格線索。經典套裝以輕紗重塑，廓形主打 20 世紀初香奈兒女士所推崇的直筒設計，服裝的重量與結構都為身體帶去最大程度的自由。

就像現實生活中，所有表面上的舉重若輕，背后常常是有大量付出與積累，輕盈的歐根紗并不容易駕馭，用其塑造精準的夾克廓形是具有挑戰(zhàn)性的，在輕紗之上增加任何額外的裝飾元素都可能改變其結構與表面形態(tài)，鑲嵌在夾克下擺的珍珠金屬鏈條、刺繡與貼布裝飾，其實也都極為考驗工藝。

這一系列自由輕盈的設計也引申出設計師本季詮釋的一個重要意象——飛鳥。鳥兒四處遷徙、自由飛翔的狀態(tài)，是對當代女性生活狀態(tài)的理想化隱喻。

接下來的一系列造型以更直觀肉眼可見的方式，展示了手工坊的絕妙技藝。多種面料改造技藝模仿飛鳥華麗的羽毛，漸變色串珠刺繡呈現羽毛的閃亮，多種色調的輕紗拼接演繹羽毛上抽象的花紋，彩色亮片滿鋪刺繡模仿羽毛的肌理，將歐根紗剪裁成羽毛的形狀裝飾于長裙下擺……

對于時裝屋標志性粗花呢面料的重塑，也融入了鳥羽靈感和重工刺繡。湊近來看，會被 Matthieu Blazy 與香奈兒手工坊匠人們的炫技所驚嘆。

與此同時，設計師也在整個系列中藏了非常多的彩蛋。從開場造型中模特手拎的透明手袋（露出刺繡詩歌的一角），到雙色鞋趣味十足的超現實蘑菇后跟，再到服裝中隱藏的各種小鳥造型珠寶裝飾，湊近之后會被一個個驚喜擊中。

Matthieu Blazy 用一如既往的詩意與幽默完成了 CHANEL 高定的首秀。每套造型都是敘事與工藝的結晶，對品牌經典元素的重構大膽且精彩，設計師所渴望傳達的自由感也真實地融入了服裝之中。

不過 Matthieu Blazy 和他的團隊依舊需要小心處理“第一眼感覺”。在更多細節(jié)展露之前，整個系列給人一種寡淡感，在偌大的巴黎大皇宮秀場，會給人一種撐不起來的觀感。

高定作品的目標客戶是極少的一群人，但高定秀的對象是更廣泛的大眾，雖說真正的高定客戶都能夠近距離地欣賞并上身這些服裝，但社交媒體的傳播邏輯下，第一眼印象很可能就會變成最終印象，這是需要被留意和兼顧的環(huán)節(jié)。