在長江與京杭大運(yùn)河交匯的鎮(zhèn)江古城，張飛以“佛善”為藝名、“張三赫”為道號(hào)，在東西方藝術(shù)之間架起一座色彩之橋。少年習(xí)畫于常州文化藝術(shù)學(xué)校，本科深造于鄭州輕工業(yè)學(xué)院，系統(tǒng)研習(xí)油畫、丙烯與工筆重彩；后師從國畫大師李抱一習(xí)重彩，隨俄羅斯畫家馬祖林、伊萬等研習(xí)蘇派油畫，又得南京劉燦銘先生指點(diǎn)書法——多元師承，使其作品既有東方線描之韻，又具西方光影之實(shí)。他說：“畫荷，是修心；調(diào)色，是煉性。”這份貫通中西的視野，讓他的藝術(shù)既扎根傳統(tǒng)，又面向當(dāng)代，近年更以近年來更以印象系列——《西湖夜景》，印象系列——《西津渡夜景》點(diǎn)亮北京地鐵與江南街巷。
2026年1月，《翠葉疊韻》以其獨(dú)特的東方意象與油畫語言摘得扶搖閣特等獎(jiǎng)。畫面無花，唯見層層荷葉：嫩綠如初醒，墨綠似沉思，枯黃若低語。葉片交錯(cuò)疊壓，脈絡(luò)清晰如掌紋，光影流轉(zhuǎn)間，仿佛微風(fēng)正掠過水面。他以油畫厚涂技法表現(xiàn)國畫“留白”之境，以丙烯透明感模擬水墨氤氳，使西方媒介承載東方哲思——“翠葉”非僅植物，更是生命輪回的隱喻。評(píng)委稱其“非寫生小景，乃心象大觀——以佛善之眼觀荷，以三赫之手寫韻，是當(dāng)代跨媒介創(chuàng)作中的靜美典范”。
如今，張飛先生，仍每日晨起調(diào)色、午后寫生、傍晚整理定制畫稿。畫室一角供著一尊小觀音像，旁貼手書：“色即是空，空即是色；畫即是心，心即是畫?！?br/>那一幅翠葉疊韻，
不是賽場(chǎng)的應(yīng)景之作，
而是一位鎮(zhèn)江赤子，
用二十年東西求索、
萬千次荷塘凝望與一顆澄明初心，
在畫布上——
為喧囂時(shí)代捧出的一片
清涼綠蔭。