詩畫入布

蜀纈不止青白藍

岷江軒

“纈”，指以染色工藝形成的花紋織物。在詩詞中，纈往往承載著美好的意象。如薛濤“竟將紅纈染輕紗”、白居易“成都新夾纈，梁漢碎胭脂”。流傳于四川自貢的“蜀纈”，即自貢扎染，便是典型代表。

自貢扎染源于秦漢，歷史深厚、影響至今，與龔扇、剪紙合稱“自貢小三絕”。如今去自貢，體驗扎染已成感受當(dāng)?shù)匚幕闹匾h(huán)節(jié)。2008年，自貢扎染技藝被列入第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)擴展項目名錄，成為一張承載鹽都文脈、傳遞巴蜀神韻的文化名片。

自然暈染的冰裂紋理、輻射延展的扎痕紋樣，還有磅礴古韻的歷史人物題材……唐代時，蜀纈曾與蘇州刺繡等一同進貢宮廷，躋身高級織物之列，故亦得名“宮纈”。

時至今日，蜀纈匠人在傳統(tǒng)技法基礎(chǔ)上，總結(jié)出十多種扎纈手法，逐漸形成體系化的自貢扎染技藝。從設(shè)計圖案、制作模板、拓印紋樣，到扎纈形成“防染區(qū)”、浸染底色、二次套色、拆線、熨燙，完整的自貢扎染需經(jīng)八大步驟。

傳統(tǒng)扎染多以青、白、藍為主色。自貢扎染卻別具一格：它色彩斑斕，以色代墨，不固于青白藍的素雅框架；它線條清晰，以針代筆，能勾勒出極為細(xì)膩的人物造型。

至于如何達到這樣的效果，秘密就隱藏在多次染色和扎纈這兩步。多色套染的手法，帶來了綠、黃、紅、橙、棕等豐富色彩，使同一幅作品可呈現(xiàn)暈染、漸變的藝術(shù)效果；而絞、縫、扎、捆等多樣扎纈技法，則讓自貢扎染既能表現(xiàn)蟲魚鳥獸等傳統(tǒng)意象，也能精準(zhǔn)呈現(xiàn)人物、書法等復(fù)雜圖案。

除了傳統(tǒng)題材，自貢扎染常從古典藝術(shù)中汲取靈感。四川省工藝美術(shù)大師張宇仲創(chuàng)作的《簪花仕女圖》，融匯國畫與現(xiàn)代藝術(shù)手法，線條細(xì)致靈動，就連仕女高聳的發(fā)髻上，也綴有粉色折枝花與黃、橙相間的頭飾。

張宇仲之女、國家級非遺自貢扎染技藝代表性傳承人張曉平，以唐代吳道子《八十七神仙卷》白描長卷為藍本進行再創(chuàng)作，復(fù)刻了“車輛出行圖”等多塊漢代畫像磚圖案；《敦煌伎樂圖》則萃取敦煌壁畫神韻，再現(xiàn)絲路樂舞的華美氣象。

《八十七神仙卷》（局部）張曉平 作（圖源：成華文體旅）

自貢扎染亦注重融合地域符號，講述巴蜀風(fēng)情。1986年自貢燈會上，扎染技藝首次亮相燈展。當(dāng)時別出心裁地推出了十盞扎染燈，題材既有彰顯“恐龍之鄉(xiāng)”特色的劍龍、蛇頸龍，也有表現(xiàn)民間傳統(tǒng)題材的銀錠燈、連環(huán)燈等。

既是傳統(tǒng)美學(xué)，亦可浸潤日常煙火。如今，匠人們將扎染技藝巧妙融入各式花布、方巾等生活用品，兼顧實用與美觀。

蜀纈的故事，在代代相傳中煥發(fā)新生。如今，這項國家級非遺代表性項目通過“進校園、進社區(qū)”等活動日漸普及，傳承廣度不斷拓展。在四川，通過與高校合作，以“傳承人講座與授課”形式培養(yǎng)創(chuàng)新人才，打造非遺傳承新陣地。更有年輕傳承人以扎染為靈感，將紋樣融入鐵藝立體空間，創(chuàng)作出可進入、可觸摸的裝置作品，讓人感受非遺的溫度。

扎染活動（圖源：四川新聞網(wǎng)）

一次次設(shè)計大賽、作品巡展，讓公眾得以親近蜀纈的妙韻；通過品牌打造，亮相經(jīng)貿(mào)會、國際博覽會等文化交流平臺，自貢扎染技藝正成為書寫東方美學(xué)的重要載體。

從祖輩的針線中走來，在素布與染缸間碰撞，蜀纈，仍在繼續(xù)生長。

來源：天府新視界

作者：岷江軒（撰文：劉可欣 秦怡）