“思想詩”的本質(zhì)呈現(xiàn) —— 評《蒼茫的回聲》

靈焚 /文

文章來源：貴州日報(bào)

《蒼茫的回聲》

喻子涵是當(dāng)代知名的散文詩人，他的作品在語言與思想上達(dá)到了深邃的契合，情感與節(jié)奏張弛有度，審美與意象從容自然，諸多作品的語言，看似隨手拈來卻能讓思想在存在與揭示之間充滿張力，從而點(diǎn)石成金，讓人抵達(dá)豁然開悟的哲思之境，不著痕跡地呈現(xiàn)出散文詩作為一種“思想詩”的重要本質(zhì)。正如所知，關(guān)于散文詩有一種認(rèn)識，那就是其屬于詩歌文學(xué)中的一種“思想詩”，思想深度與高度決定了散文詩作為一種詩歌文學(xué)體裁存在的獨(dú)立性意義。雖然散文詩的“美文性”被許多人所認(rèn)可甚至被一些人所強(qiáng)調(diào)，但那只是其表象而非本質(zhì)，其本質(zhì)必須是“思想性”。如果散文詩不能揭示人所處的某個(gè)時(shí)代認(rèn)識世界的前沿思想與揭示人的存在的獨(dú)特而前衛(wèi)的審美，那其作為詩歌文學(xué)存在必然會(huì)被分行詩所歧視，同時(shí)也會(huì)被其散文性外觀所遮蔽，成為可有可無的不入流存在。令人欣慰的是，喻子涵的散文詩讓我們看到了其詩性與思想性的高度融合，既具有美文、韻味，又呈現(xiàn)濃密而深邃的哲思，許多作品看似日常語言的平實(shí)敘事，卻讓人抵達(dá)余味無窮的審美秘境。評論界概括其作品具有“低溫沸騰”的審美特質(zhì)，多少應(yīng)源于此中況味所致。

喻子涵的散文詩，讓我再一次確認(rèn)了上述發(fā)現(xiàn)與認(rèn)識所具有的合理性。筆者關(guān)注喻子涵的散文詩創(chuàng)作已有多年，對于其作品還是比較熟悉的，縱觀他的散文詩創(chuàng)作之路，明顯存在著這種審美與思想的成長與變化的軌跡。就《蒼茫的回聲》這本厚重的作品集而言，這種特點(diǎn)也是顯而易見的。詩歌作者的創(chuàng)作之路，并非都能越寫越好、年齡越大佳作越多，許多人更是恰恰相反，這才有古人所謂的“江郎才盡”之說。但散文詩不同，好的作者往往是年齡越大，審美與思想越成熟，其作品寫得越好，到了晚年更是佳作頻出，比如耿林莽前輩在耄耋之年，仍深耕創(chuàng)作佳境，成為我國當(dāng)代散文詩壇的審美佳話有目共睹。只要對比《蒼茫的回聲》上、中、下三卷中所有作品的寫作時(shí)間不難發(fā)現(xiàn)，喻子涵的散文詩隨著時(shí)間的推移，呈現(xiàn)出漸入佳境的審美氣象。其中最早的作品《登梵岳遇佛光》，初稿寫于1993年5月，而最后的作品是《閃爍的微塵》斷章中的某一節(jié)，完成于2023年12月。在這部作品集的早期作品中，我們可以看出其審美境界、詩性語言與世界之間的乖離，情感、語言與審美對象并不契合的違和感，存在著“為賦新詞強(qiáng)說愁”之嫌。當(dāng)然，其中也有一些寫得不錯(cuò)，比如該作品集的開篇《賀蘭山巖畫》（3章），通過把審美對象以“你”對象化，讓審視者“我”與其平等相遇，把二者之間的關(guān)系拉近，如情侶間深情對視，審美主體與客體之間很自然地交換著各自的心跳，讓人頓感情真意切地圓融一體。但是，這種現(xiàn)象在那些早期作品中也只是個(gè)別，不是全體。然而，到了2014年之后，這種創(chuàng)作能力的青澀感明顯發(fā)生了可喜的變化，其運(yùn)用語言表達(dá)審美主體對于世界的認(rèn)識，并進(jìn)行審美呈現(xiàn)時(shí)逐漸顯得從容不迫，作品的語言看似隨手拈來，卻皆能恰到好處，并往往讓人產(chǎn)生審美的驚喜與抵達(dá)哲思的開悟，比如《中年情緒》（7章），《光芒與暗處》（10章）等“下卷”中的大多數(shù)作品，其大都創(chuàng)作于2017年之后，那些作品大都能給人帶來閱讀的驚喜。這也許與他在此之前剛完成了《漢字意象》系列作品的創(chuàng)作有關(guān)。

散文詩集《漢字意象》是在2013-2016年之間斷斷續(xù)續(xù)完成的專題作品集，這些以漢字的某個(gè)字為審美對象的詮釋性呈現(xiàn)，此前作品中存在的敘事冗長乃至自作多情的審美強(qiáng)制痕跡已經(jīng)消失，而是力求以自然且詩性的審美語言企及深邃的哲思，讓每一個(gè)漢字中所蘊(yùn)含的中華文化的審美靈根與現(xiàn)代生存的對應(yīng)性意義復(fù)活。為此，在作者的2014年之后的作品中，明顯能夠感覺到他的那種“卻道天涼好個(gè)秋”的審美從容。特別需要強(qiáng)調(diào)的是，被編入此作品集的近年來的那些新作，這種審美從容則更臻成熟。同樣是對眼前的各種事物、景象、事件、事態(tài)等審美呈現(xiàn)，在中、下卷中已基本上不再出現(xiàn)物我、事我之間的乖離感，呈現(xiàn)出以自我的生命律動(dòng)聆聽事物、事態(tài)的自性言說，敞開靈魂與世界平等對話，并從這種“對話”中不露痕跡地浮現(xiàn)、對應(yīng)人的情感、思想與存在的境遇性體悟。此時(shí)的審美自然而然，思想渾然天成。特別是最后的創(chuàng)作于2017年5月-2023年12月的《閃爍的微塵》這組箴言性短章，其審美與哲思渾然天成，內(nèi)蘊(yùn)余韻繚繞，令人回味無窮。

喻子涵的散文詩創(chuàng)作之所以能夠隨著年齡與思想發(fā)展而不斷提高，這可能源于他對于自己的創(chuàng)作擁有自覺的文體意識與對于詩歌是什么、為了什么的清醒認(rèn)識。在《蒼茫的回聲》“后記”中，他對于自己的創(chuàng)作歷程與審美探索作了如是概括：“在‘孤獨(dú)的太陽’時(shí)期，差不多有著較為明顯的文體意識，即分段式寫作……沒有完全遵守當(dāng)時(shí)某些過于拘束的所謂‘散文詩’范本，我只是熱衷于散體的詩歌寫作而已，故大量運(yùn)用超現(xiàn)實(shí)想象和現(xiàn)代性手法；到了‘漢字意象’階段，明顯傾向于‘詩化’寫作，增加意象呈現(xiàn)……注重情景、細(xì)節(jié)的鋪設(shè)。到了《蒼茫的回聲》，變化則更大，篇章結(jié)構(gòu)上都是組章，格式上散體寫作和詩體寫作兼?zhèn)?，甚至還有短信或微博式的短章寫作……當(dāng)然，不管是哪一個(gè)時(shí)期，象征與哲理這個(gè)根基都沒有丟失，語言的質(zhì)感沒有丟失，保證了散文詩的詩性品質(zhì)?！?/p>

從上述這些表述中不難看出，作者一直都在孜孜不倦地探索散文詩文體表現(xiàn)的各種可能性，其文體意識明確，嘗試各種表現(xiàn)手法，努力呈現(xiàn)散文詩作為一種獨(dú)立詩歌體裁的多樣性特質(zhì)。這里所說的“孤獨(dú)的太陽”“漢字意象”，都是他在不同時(shí)期出版的作品集名稱，同時(shí)也是他在該時(shí)期所探索的創(chuàng)作手法、藝術(shù)風(fēng)格的一種呈現(xiàn)。這部《蒼茫的回聲》，基本上都是作者上述二著之后最新作品的結(jié)集（個(gè)別早期的草稿，也是在近期修改定稿），由此可見，這部作品集，應(yīng)該是作者現(xiàn)階段所抵達(dá)的審美與思想之至境的呈現(xiàn)。盡管作者將其以“散體”與“詩體”的不同探索時(shí)期予以區(qū)別性劃分，都無法企及在《蒼茫的回聲》中所追求的“散體寫作和詩體寫作兼?zhèn)洹敝畬徝琅c思想渾然契合的藝術(shù)高度。只要閱讀全書則不難發(fā)現(xiàn)，被劃分為上、中、下三卷的《蒼茫的回聲》，越往后其中被收入的作品則越好，其創(chuàng)作時(shí)間基本都在2015年之后，乃至最后的箴言性組章《閃爍的微塵》，雖然寫作時(shí)間跨度從2017年5月至2023年底，并可能屬于一些“未完成”的斷章式哲思，而正是這種似乎“未完成”的斷章，成就了其中的審美留白與思想余韻的相得益彰，猶如欲語又止，有某種殘缺之美呼出語出，成為該作品集所呈現(xiàn)的作者業(yè)已抵達(dá)的審美峰頂，閃爍著審美與哲思相互生成的藝術(shù)光芒。

那么，《蒼茫的回聲》這部作品集，究竟所揭示或者所呈現(xiàn)的核心問題是什么？《蒼茫的回聲》是一部厚重的作品集，可詮釋的問題是多元的。從我閱讀后的整體感受而言，這部作品集的審美與思想，從總體上看，似乎都有意識或無意識地指向一個(gè)被廣泛流傳且悠久地困惑著人們的、可謂老生常談的問題：“我從哪里來？我是誰？我到哪里去？”之人類對于自身存在的根本追問，終極求索。對于喻子涵而言，“世界就是一堆夢幻的積木”（《夢：積木與地圖》）。所以，無論他的山水行吟，還是人文習(xí)俗的審視，乃至面對社會(huì)現(xiàn)象、歷史人物、個(gè)體生存境遇的省思等，其本質(zhì)都是在確認(rèn)自己與外在世界的關(guān)系，然后通過或象征或哲思的語言揭示這種關(guān)系，并以這種揭示來呈現(xiàn)作為人的審美性存在，企圖確認(rèn)自己“是誰？”“哪里來？”“哪里去？”的問題。而要完成這種確認(rèn)，生存與世界的關(guān)系邏輯是無用的，只有在語言中尋找才是有效的。

（作者靈焚，系中國人民大學(xué)哲學(xué)院教授、博導(dǎo)，散文詩人、散文詩理論家）