陶古，字子謀，號(hào)侃廬、恣翁。青箱家學(xué)，淵源有自，習(xí)書作畫亦詩(shī)文，六十余年精勤不懈，自成風(fēng)貌，是位集詩(shī)，書，畫，印為一身的藝術(shù)工作者。

現(xiàn)任:

中國(guó)書法家協(xié)會(huì)會(huì)員;

中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員;

中華詩(shī)詞學(xué)會(huì)會(huì)員:

故宮博物院研究員;

中國(guó)楹聯(lián)學(xué)會(huì)藝術(shù)委員會(huì)顧問:

業(yè)委員會(huì)專家評(píng)委;

中國(guó)大眾文化學(xué)會(huì)文藝人才專

華夏文化促進(jìn)會(huì)書畫院副院長(zhǎng);

中國(guó)書畫文化發(fā)展促進(jìn)會(huì)產(chǎn)業(yè)委品會(huì)副會(huì)長(zhǎng).

中國(guó)西部研究與發(fā)展促進(jìn)...書畫院副院長(zhǎng);

中國(guó)人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院書畫高研班導(dǎo)師;

中國(guó)楷書藝術(shù)研究院副院長(zhǎng);

西安碑林書法家協(xié)會(huì)藝術(shù)顧問;

中國(guó)新聞出版界書法家協(xié)會(huì)顧問;

畫家像網(wǎng)顧問;

北京華夏名人藝術(shù)書畫院副院長(zhǎng);

中國(guó)山水畫創(chuàng)作院理事;

北京六祖書畫社社長(zhǎng);

香港美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席;

廊坊市六合書畫院藝術(shù)總指導(dǎo);

墨守成規(guī)·神游八荒

——陶古書畫藝術(shù)展前言

“墨守成規(guī)”與“神游八荒”，看似是相反的命題：前者，常被理解為固步自封；后者，則被認(rèn)為是浪漫的狂想。然而，在藝術(shù)家陶古先生的筆下，這兩極并非對(duì)立，而是構(gòu)成了其藝術(shù)生命生生不息的循環(huán)體系——“墨守成規(guī)”是其藝術(shù)得以成立的根基與法度，是其所“守”之正脈；“神游八荒”則是其藝術(shù)靈魂得以翱翔的維度與境界，是其所“游”之無極。本次展覽，以陶古先生的焦墨山水為主，書法為輔，旨在系統(tǒng)呈現(xiàn)一位當(dāng)代藝術(shù)家如何以最純粹的“墨”、最嚴(yán)謹(jǐn)?shù)摹胺ā?，承載最浩瀚的“思”、最自由的“神”。

焦墨，乃墨之極境。它摒棄了水墨氤氳、五彩絢爛的便捷，將繪畫語言高度提純至黑白兩極。這無疑是一種“戴著鐐銬的舞蹈”。在水墨世界中，一片煙霞、一抹遠(yuǎn)山或許可借水氣的暈染偶得；而在焦墨的世界里，每一根線條，每一處皴擦，每一塊墨色，都必須經(jīng)由藝術(shù)家全然的理性控制與情感灌注，從筆底生出。陶古先生選擇焦墨，正是“選擇了一條最難走的道路”（王仲語）。在他的畫作中，我們看不到絲毫的取巧與含糊。山石的體量、樹木的枝干、云水的流走，皆依靠筆鋒的頓挫轉(zhuǎn)折、用筆疏密來塑造。這種純粹性，迫使觀者剝離了對(duì)浮華表象的依賴，直抵物象的筋骨與本質(zhì)，從而接近了中國(guó)哲學(xué)中“抱樸守一”、“素以為絢”的至高境界。

陶古的守成規(guī)，是對(duì)中國(guó)山水畫千年法統(tǒng)的深刻理解與創(chuàng)造性繼承。他的筆墨中，流淌著北宋山水的雄強(qiáng)氣勢(shì)與造境能力。我們可以從其巨嶂式構(gòu)圖中，感受到范寬《溪山行旅圖》那般頂天立地的莊嚴(yán)；從其山石皴法中，辨識(shí)出從五代荊浩、關(guān)仝一路而來的骨力，又融入了元代王蒙的繁密與蓬松。然而，他的“守”，并非泥古不化地復(fù)制圖式，而是對(duì)古典法度的內(nèi)在邏輯進(jìn)行萃取。他深知，古人之法，源于對(duì)真山真水的觀察、提煉與升華。因此，他所守者，是骨法用筆中蘊(yùn)含的書寫性，是氣韻生動(dòng)所要求的生命感，是各種皴法、點(diǎn)法、樹法背后所對(duì)應(yīng)的自然物理與筆墨情趣。他的“成規(guī)”，是經(jīng)過其個(gè)人心性消化、重組后鮮活的畫法。

倘若僅有守的功夫，陶古或可成為一位出色的畫匠。但其藝術(shù)的真正魅力，在于他由守而放，由法入道，開啟了一場(chǎng)心騖八極、神游萬仞的精神遠(yuǎn)征。

在陶古的焦墨山水中，神游首先體現(xiàn)為筆墨本身的生命律動(dòng)。他的線條，不僅是造型的輪廓，更是情感與氣韻的軌跡。一根看似描繪山脊的長(zhǎng)線，其中蘊(yùn)含的起伏、疾徐、輕重、澀滑，本身就是一場(chǎng)微型的時(shí)空旅程，是藝術(shù)家呼吸與心緒的物化。他的皴擦，密集處如夜雨撲窗，渾厚華滋；疏朗處如清風(fēng)過隙，空靈通透。這些筆墨元素在畫面上交織、碰撞、呼應(yīng)，形成了一個(gè)獨(dú)立自足、充滿內(nèi)在張力的能量場(chǎng)。觀者無需借助文學(xué)性的敘事，僅通過凝視這些筆墨的行走與交響，便能感受到一種如音樂般抽象的節(jié)奏與韻律，從而被引入一個(gè)超越物象的、純粹的精神場(chǎng)域，完成一次筆墨內(nèi)部的神游。

陶古的“神游八荒”，更體現(xiàn)在其畫面的意境營(yíng)造上。他的山水，往往是“外師造化，中得心源”后的理想重構(gòu)。他善于營(yíng)造可居、可游、可觀的山水空間。畫中或有小徑蜿蜒，引人入勝；或有屋舍儼然，隱于林麓。這些元素，都是藝術(shù)家為觀者設(shè)置的路標(biāo)，邀請(qǐng)我們進(jìn)入其構(gòu)建的精神家園。然而，這個(gè)家園的邊界是模糊而開放的，它與遠(yuǎn)處的煙霞、無垠的虛空融為一體，暗示著一個(gè)遠(yuǎn)比畫面更為遼闊的宇宙。在此，陶古接通了“獨(dú)與天地精神相往來”、“天人合一”的哲學(xué)觀。他的“神游”，是莊子筆下“乘云氣，御飛龍，而游乎四海之外”的逍遙，也是宗炳“澄懷觀道，臥以游之”的禪意修行。觀眾在他的畫前，感受到的不僅是山川之美，更是一種將個(gè)體生命融入宇宙大化的終極關(guān)懷與自由。

陶古的書法，與其焦墨山水構(gòu)成了不可分割的有機(jī)整體，是其“守”與“游”在另一維度的體現(xiàn)。他的書法，取法高古，深得金石之氣。于北碑的雄強(qiáng)樸拙中汲取骨力，于篆隸的圓勁厚重中涵養(yǎng)氣韻。其用筆如刀刻斧鑿，力透紙背，點(diǎn)畫間充滿了沉甸甸的質(zhì)感。這種書法用筆，直接轉(zhuǎn)化為其山水畫中的書寫性。他的山石樹木皆為寫就，畫中的每一筆，都帶著書法的起收、使轉(zhuǎn)與力度，這使得他的焦墨山水在視覺的畫意之外，平添了一層可讀的書意與可品的金石味。

反之，其山水畫的構(gòu)圖意識(shí)與空間布白，也反哺于其書法。他的書作，尤其是行草，往往具有強(qiáng)烈的畫面感，字與字、行與行之間，疏密欹正，如排兵布陣，營(yíng)造出計(jì)白當(dāng)黑的虛空妙境。書畫同源在陶古這里，不僅是理論的共識(shí)，更是實(shí)踐的自覺。其書，是其畫之骨；其畫，是其書之魂。二者共同支撐起既堅(jiān)實(shí)厚重，又靈動(dòng)飛揚(yáng)的藝術(shù)世界。

陶古先生的藝術(shù)實(shí)踐向我們證明：“墨守成規(guī)”與“神游八荒”，是偉大藝術(shù)得以生成的一體兩面。沒有對(duì)焦墨純粹性的堅(jiān)守，沒有對(duì)千年筆法典律的敬畏，其“神游”便將失重，淪為虛妄的浮夸；而沒有吞吐八荒的胸襟與馳騁宇內(nèi)的想象，其“墨守”便會(huì)板結(jié)，淪為技法的堆砌。

陶古以其沉潛而豐厚的創(chuàng)作，在當(dāng)代畫壇的紛繁語境中，樹立了一種清醒而堅(jiān)定的文化姿態(tài)。他讓我們看到，最極致的自由，源于最深刻的法度；最遼闊的遠(yuǎn)游，始于最沉靜的內(nèi)守。本次在眾藝生輝美術(shù)館所呈現(xiàn)的，不僅是一場(chǎng)視覺的盛宴，更是一次關(guān)于傳承與創(chuàng)新、法度與自由、物質(zhì)與精神的哲學(xué)思辨。這也是中國(guó)大眾文藝人才委員會(huì)策劃“眾藝生輝書畫名家學(xué)術(shù)邀請(qǐng)展系列”活動(dòng)的初心。走進(jìn)陶古的焦墨世界，便是受邀參與一場(chǎng)從筆尖到心源的壯麗遠(yuǎn)征——于最純粹的墨線中，見證宇宙的呼吸；于最嚴(yán)謹(jǐn)?shù)姆ǘ葍?nèi)，體驗(yàn)靈魂的無羈。

曹玉文

2025.11.11