GRAZIA X 林子楠

封面

為迎接馬年的到來(lái)，林子楠為Grazia創(chuàng)作了全新作品《焰》。這件作品并未以具象的馬作為描繪對(duì)象，而是將馬匹與火焰這兩個(gè)主要元素的“形態(tài)”與“狀態(tài)”相結(jié)合，解構(gòu)并重組成一嶄新的意象。在這幅畫作中，馬被賦予了一種流動(dòng)的質(zhì)感：其形態(tài)既有火焰向上翻涌的走勢(shì)，又有植物花瓣與果實(shí)般的自然形態(tài)。多種元素彼此交織，在漸進(jìn)交融的線條中，構(gòu)建出一個(gè)充滿象征意味的結(jié)合。

在這件作品中，“馬”成為了一種精神的載體。畫面的韻律與張力書(shū)寫著自由、熱情、不被束縛的姿態(tài)。林子楠通過(guò)色彩碰撞與形態(tài)解構(gòu)，使馬所代表的精神從一個(gè)具象的實(shí)體中抽離出來(lái)，轉(zhuǎn)而以更激烈、更抽象的方式被觀者所感知，來(lái)自街頭的熱情在畫布上如焰火般燃起，持續(xù)生長(zhǎng)。

熒山 Ⅻ Glowing Landscape Ⅻ，2021 - 2023

涂鴉與中國(guó)山水畫通常被視為兩種截然不同的繪畫風(fēng)格：前者強(qiáng)調(diào)即時(shí)行動(dòng)，動(dòng)勢(shì)兇猛，帶著街頭藝術(shù)特有的反叛意味，后者則建立在靜心觀察與反復(fù)推敲之上，以畫面承載著東方哲思與更深維度的思考。兩種藝術(shù)一動(dòng)一靜，相互映照。但在林子楠的創(chuàng)作中，這兩種看似不相融的體系卻都是貫穿他創(chuàng)作的核心線索，涂鴉與山水畫調(diào)和為一體，形成了一種獨(dú)屬于他的藝術(shù)語(yǔ)言。

SONATA II，2025

近年來(lái)，林子楠的創(chuàng)作探索進(jìn)一步向內(nèi)延伸，他將人的身體視為能量的容器，試圖用畫面捕捉東方哲學(xué)的韻律感——那是一種關(guān)于“天—人—自然”的美學(xué)。他持續(xù)從中國(guó)山水畫中汲取靈感，將畫中人與空間的相互作用、畫面內(nèi)部微妙的張力流動(dòng)，匯聚為一種持續(xù)的內(nèi)在力量。這種力量像東方美學(xué)中“氣”的存在——無(wú)形卻可感，潛藏于每一次落筆之中。

SONATA IV，2025

林子楠并不將“東方”與“當(dāng)代”視為對(duì)立的選項(xiàng)。他始終從傳統(tǒng)藝術(shù)出發(fā)，將其置入更為開(kāi)放的當(dāng)代語(yǔ)境之中，與不同時(shí)代、不同文化背景下形成的視覺(jué)體系發(fā)生對(duì)話。涂鴉的直接性、波普藝術(shù)的圖像張力、表現(xiàn)主義的情緒強(qiáng)度，皆在他的繪畫實(shí)踐中留下痕跡，成為構(gòu)成作品語(yǔ)言的重要部分。

The Mind's Eye，2025

然而，這種吸收并非風(fēng)格層面的拼貼。林子楠并未試圖復(fù)制某一種既定的藝術(shù)譜系，而是在多重影響的交匯處，重新尋找繪畫的可能性。因此，他的繪畫呈現(xiàn)出鮮明的世界性特質(zhì)。林子楠試圖以繪畫為媒介，將植根于東方的感知方式向外延展，使其在全球化的當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境中，持續(xù)發(fā)聲。