《飛馳人生3》官宣的演員里，別說女主角，連個女配的身影都沒有。

然后評論區(qū)就吵起來了。有網(wǎng)友說，這是“老登狂歡”；也有網(wǎng)友說，韓寒這是鐵了心要拍“全男宇宙”；還有網(wǎng)友憂國憂民地擔(dān)心：沒感情戲，這票房不得撲街？不得被女權(quán)罵死？

咱今天就好好掰扯掰扯，為什么《飛馳人生》沒有女主角，反而是國產(chǎn)片里最頂級的“清醒”。

咱先把前兩部拉出來鞭尸，啊不是，回顧一下。

《飛馳人生1》，有人記得女主角是誰嗎？

來來來，給你三秒鐘，回憶一下。

想不起來就對了，因為根本沒有。

整部電影，女性畫面加起來不超過十五秒。一個是臺球廳的路人甲，鏡頭晃過去你都看不清臉；一個是宇強的老婆，大概給了兩個鏡頭，作用是證明宇強除了賽車，還有個家，然后就沒了。

《飛馳人生2》更狠，女性畫面比第一部還少。唯一一個有點鏡頭的，是駕校里一個女學(xué)員，車開得賊溜，用來襯托那個永遠考不過科目二的劉顯德。

這個女學(xué)員沒名字、沒正臉、沒臺詞，她就是導(dǎo)演扔在那兒的一個“黑色幽默”。

不知道大家發(fā)現(xiàn)了沒有？

這兩部電影，少看那十五秒，影響你理解劇情了嗎？影響你熱血沸騰了嗎？影響你為張馳最后沖線哭成狗了嗎？

沒有，完全沒有。

反而你會覺得，這電影真特么干凈。

節(jié)奏不拖泥帶水，情緒一氣呵成，從頭到尾就是：我要賽車，我要贏，我要跟兄弟把失去的奪回來。

說實話，這些年看了太多“強行配平”的爛片了。不知道什么時候開始，電影圈流行一種病，叫“不談戀愛會死癥”。

你拍個懸疑片，破案就破案吧，非得讓男女主角在查案過程中愛上對方。兇手在門口等著呢，你倆擱這兒壁咚呢？

你拍個動作片，男主角一個人能打一百個，非得給他配個手無縛雞之力的“傻白甜”女主。打戲正激烈呢，鏡頭一切，女主在角落里喊“小心”。拜托，你不喊他還能多打十個。

你拍個主旋律大片，家國情懷、民族大義，多宏大的主題啊。不行，必須安排一段戰(zhàn)地戀曲。前一秒還在為國捐軀，后一秒就開始“等戰(zhàn)爭結(jié)束我就娶你”。

結(jié)果呢，懸疑片成了愛情片，動作片成了瑪麗蘇，主旋律成了瓊瑤劇。兩頭不討好，哪兒哪兒都別扭。

這些導(dǎo)演和編劇，把“男女搭配”當(dāng)成了流量密碼，唯獨沒把它當(dāng)成創(chuàng)作本身。

他們覺得，電影里沒個女的，觀眾不愛看；沒段感情戲，票房起不來。甚至覺得，沒有女主角，這電影就不完整。這是多么可笑又傲慢的思維？

這本質(zhì)上，是對女性的不尊重，也是對男性的不尊重。

為什么這么說？

因為在他們眼里，女性是“點綴品”，是“工具人”。

需要養(yǎng)眼的時候，塞一個花瓶；需要煽情的時候，安排一段生死戀；需要湊時長的時候，來幾場莫名其妙的誤會吵架。

而男性好像離開了女性的襯托和拯救，就展現(xiàn)不出魅力。這種思維，才是真正惡臭的底層邏輯。

回過頭看《飛馳人生》，韓寒干了件什么事？

他把女性角色徹底抽離了。

其實也不對，說“抽離”都不準(zhǔn)確。因為在他的敘事里，本來就不需要這個東西。

他要講的是張馳的故事。一個曾經(jīng)的王者，落魄成炒飯攤主，為了兒子的尊嚴(yán)和夢想，重新復(fù)出。他要面對的，是年齡、是身體、是資金、是強大的對手。

他的動力，是熱愛，是承諾，是一群兄弟不離不棄的托底。

你看，這個故事閉環(huán)了。不需要一個女人來給他溫柔鄉(xiāng)，也不需要一段愛情來給他加buff。

《飛馳人生2》更是如此。

張馳帶著傷痕累累的身體，帶著一個破敗的車隊，要逆風(fēng)翻盤。

支撐他的，是宇強那句“只要你需要，我隨時都在”，是記星那雙手“只要還能修，我就給你修出來”，是年輕車手厲小海眼里的光。

那是男人之間不用言說的默契，是過命的交情，是“你只管往前開，身后有我”的托付。這種情感，粗糲、滾燙、不講道理，比那些工業(yè)糖精勾兌出來的愛情，動人一萬倍。

所以你看完電影，不會去問“怎么沒有女主角？”

你只會從電影院出來，攥著拳頭，想給好久不見的兄弟打個電話，喝個不醉不歸。

這就叫“勁”。

有人說，《飛馳人生》沒女角色，是性別對立，是歧視女性。

這話我真不認同。咱們現(xiàn)在有一種風(fēng)氣，特別可怕，好像什么東西都要往性別上扯。

一部電影全是男的，就是“厭女”。

一部電影全是女的，就是“獨立女性覺醒”。

一部電影里男女主角沒在一起，就是“喂屎”。

累不累??？

男女從來都不是對立的關(guān)系，更不是必須捆綁銷售的關(guān)系。就像我吃火鍋，今天就想吃全紅油的，不想吃鴛鴦鍋，就是歧視清湯嗎？

我就想跟兄弟喝大酒，不想帶對象，就是不尊重女性嗎？

不是所有的故事，都需要愛情。不是所有的電影，都需要男女主角。

《水滸傳》主要是男人戲，影響它是名著了嗎？

《甄嬛傳》主要是女人戲，影響它封神了嗎？

好故事的核心，從來不是性別，是人，是人性，是那股子勁兒。

韓寒的《飛馳人生》系列，恰好做對了一件事：它守住了故事的邊界感。知道自己要拍什么，也知道自己不要拍什么。

它沒想著既要又要，沒想著討好所有人。而是把所有的精力、預(yù)算、鏡頭，都砸在了賽車上，砸在了男人之間那股子“傻氣”的堅持上。

這種專注，在現(xiàn)在這個浮躁的市場里，比大熊貓還稀罕。

有人說，沒女性角色，會影響票房，會失去女性觀眾。

咱們用數(shù)據(jù)說話?！讹w馳人生1》票房17.28億。《飛馳人生2》票房33.98億。

你片子好，節(jié)奏穩(wěn)，故事動人，哪怕是全男班底，哪怕是講一個我聽不懂的賽車世界，我也愿意掏錢；你片子爛，就算是頂流搭配，就算是吻戲床戲全上，我也只想打一星。

《飛馳人生3》的演員陣容，清一色的老爺們兒。

我看挺好。

如果韓寒能把這股“反骨”堅持到底，如果他就這么“不識好歹”地講一個純粹的熱血故事，那我愿意為這份“不識好歹”，多買一張電影票。

其實應(yīng)該感到高興，在“她經(jīng)濟”被反復(fù)炒作，在“女性向”內(nèi)容鋪天蓋地的今天，還有人在堅持拍純粹的“男性向”故事。

在“流量+IP”的公式被用爛的今天，還有人在堅持“內(nèi)容為王”；在“既要又要”的和稀泥美學(xué)泛濫的今天，還有人在堅持“做減法”。

這不是性別對立，這是創(chuàng)作的多樣性。

尊重故事本身，尊重角色的邏輯，尊重觀眾的情感。

這，才是對電影最大的尊重。

至于那些還在問“為什么沒有女主角”的人，我只想說：兄弟，有些快樂，不需要異性也能懂。