如果說(shuō)今年春節(jié)檔有什么“意外之喜”，那一定非黃子華的這部新片莫屬。

沒(méi)有鋪天蓋地的宣傳，沒(méi)有“百億票房”演員的加持，僅僅依靠在廣東地區(qū)的率先點(diǎn)映和口碑發(fā)酵，截止發(fā)文時(shí)間，這部名為《夜王》的港式喜劇票房已突破7400萬(wàn)，甚至在廣東省內(nèi)力壓《飛馳人生3》這樣的頭部大片，拿下單日票房冠軍。

“子華神”的魅力，再一次被驗(yàn)證。

然而，在一片叫好聲中，我卻有一個(gè)大膽的斷言：《夜王》或許能在兩廣地區(qū)封神，但想要“火遍全國(guó)”，真的太難了。

這到底是一部怎樣的電影？它的“矛”與“盾”又在哪里？

“棟篤笑”遇上“夜總會(huì)”，黃子華的絕對(duì)舒適區(qū)

《夜王》講的是一個(gè)發(fā)生在香港夜總會(huì)的江湖故事。

黃子華飾演的“歡哥”，是尖東夜場(chǎng)里的傳奇經(jīng)理人。他八面玲瓏，講義氣、有手腕，帶著手下一幫小姐在夜總會(huì)里混得風(fēng)生水起。

直到前妻（鄭秀文 飾）成了他的新老板，一場(chǎng)關(guān)于業(yè)績(jī)、情義與生存的較量就此展開(kāi)。

如果說(shuō)《毒舌大狀》讓我們看到了黃子華的“正”，《破·地獄》讓我們看到了他的“深”，那么《夜王》則讓我們看到了他最原汁原味的“趣”。

這簡(jiǎn)直就是為他量身定做的角色！

片中的歡哥，金句頻出，那些帶著犀利觀察和人生智慧的臺(tái)詞，仿佛是他的棟篤笑專場(chǎng)。

據(jù)說(shuō)在片場(chǎng)，黃子華是唯一一個(gè)開(kāi)拍前就背熟臺(tái)詞的人，但他從不照本宣科，而是將臺(tái)詞轉(zhuǎn)化成充滿個(gè)人風(fēng)格的幽默，現(xiàn)場(chǎng)常常因?yàn)樗囊痪湓挾B連。

對(duì)于熟悉黃子華的觀眾來(lái)說(shuō)，這無(wú)疑是一場(chǎng)“聽(tīng)覺(jué)盛宴”。

懂粵語(yǔ)的觀眾更是能從中咂摸出無(wú)窮的滋味，那些諧音梗、那些只有港人才懂的社會(huì)暗喻，每一個(gè)笑點(diǎn)都踩在了文化的脈搏上。

美色與綠葉：撐起全片的視覺(jué)享受

當(dāng)然，一部好的喜劇不能只靠男主角單打獨(dú)斗。

導(dǎo)演吳煒倫深知這一點(diǎn)，于是我們看到了52歲的鄭秀文。

她飾演的“V姐”氣場(chǎng)全開(kāi)，與黃子華飾演的離婚夫妻，既有針鋒相對(duì)的商業(yè)博弈，又有欲說(shuō)還休的舊情難忘。兩人站在一起，那種棋逢對(duì)手的CP感，讓觀眾大呼過(guò)癮。

更值得一提的是片中的“美色”擔(dān)當(dāng)。

179cm的王丹妮，從《梅艷芳》到《毒舌大狀》，再到這部《夜王》，每一次出場(chǎng)都自帶光芒。

這次她飾演的媽咪Coco，嫵媚中帶著獨(dú)立和果敢，一身短裙，高挑身材，只要她走在隊(duì)伍最前面，全場(chǎng)的焦點(diǎn)便非她莫屬。

還有廖子妤，擺脫了《毒舌大狀》中反派富家女的惡毒形象，化身風(fēng)情萬(wàn)種的Mimi姐。

她將歡場(chǎng)女子的柔媚與深情演繹得絲絲入扣，那種女人味足以讓觀眾傾倒。

而片中的“最佳男配角”，則非楊偉倫莫屬。如果你看過(guò)《正義回廊》里那個(gè)冷血的殺人犯，再看《夜王》里這個(gè)插科打諢、承包了全片八成功笑的“土地”，你會(huì)驚嘆于這個(gè)演員的可塑性。

他和黃子華的對(duì)手戲，堪稱神助攻，每一個(gè)夸張的肢體語(yǔ)言，都是精準(zhǔn)的笑點(diǎn)狙擊。

爭(zhēng)議點(diǎn)：一部“地域性”極強(qiáng)的港味喜劇

然而，正如硬幣有兩面。《夜王》的優(yōu)點(diǎn)，恰恰成為了它走向全國(guó)的阻礙。

不少看過(guò)的觀眾都給出了中肯的評(píng)價(jià)：

“整體劇情一般，像舞臺(tái)劇?！?/p>

“懂粵語(yǔ)的才能領(lǐng)會(huì)其中精髓，配音國(guó)語(yǔ)的應(yīng)該很難get到很多笑點(diǎn)?！?/p>

這才是《夜王》面臨的真正困境。

這部電影骨子里流淌的是純正的“港味”血液。它試圖還原的是上世紀(jì)90年代香港夜總會(huì)的輝煌歷史——大富豪、中國(guó)城、新杜老志……這些名字對(duì)于香港人來(lái)說(shuō)是一個(gè)時(shí)代的記憶，但對(duì)于內(nèi)地的年輕觀眾，卻是完全陌生的文化符號(hào)。

黃子華的“棟篤笑”之所以被稱為“宗師”，是因?yàn)樗挠哪灿诨浾Z(yǔ)的語(yǔ)境和香港的社會(huì)現(xiàn)實(shí)。

很多梗，一旦翻譯成普通話，就失去了那種辛辣和智慧，變得索然無(wú)味。

這也就注定了，《夜王》的受眾畫像會(huì)非常清晰：粵語(yǔ)區(qū)的觀眾、熱愛(ài)港片文化的影迷、以及黃子華的忠實(shí)擁躉。

對(duì)于更廣闊的內(nèi)地市場(chǎng)而言，沒(méi)有頂級(jí)的特效、沒(méi)有強(qiáng)反轉(zhuǎn)的劇情、全靠臺(tái)詞和表演驅(qū)動(dòng)的“夜總會(huì)故事”，要想在春節(jié)檔殺出重圍，確實(shí)難上加難。

開(kāi)心最緊要，能上映已是突破

盡管有這些爭(zhēng)議，但我依然想為這部電影點(diǎn)個(gè)贊。

正如一位網(wǎng)友所言：“勿論票房如何，這類題材能在內(nèi)地上演已經(jīng)是這十幾年里，最大的突破！”

影片中有兩句核心金句：“世界艱難，我哋照行；開(kāi)心最緊要?！?/p>

這不僅是片中人面對(duì)時(shí)代變遷、夜總會(huì)文化落幕時(shí)的無(wú)奈與豁達(dá)，也是我們每個(gè)普通人在面對(duì)生活壓力時(shí)最好的座右銘。

《夜王》或許無(wú)法成為席卷全國(guó)的爆款，但它用最地道的港味，為我們?cè)诖汗?jié)檔提供了一個(gè)開(kāi)懷大笑兩小時(shí)的機(jī)會(huì)。

它讓我們看到，即便是在紙醉金迷的夜場(chǎng)，真心和情義依然閃閃發(fā)光。

如果你在廣東，不妨買張票去感受一下子華神的魅力；如果你在其他省份，恰好又懂粵語(yǔ)，那這絕對(duì)是你不容錯(cuò)過(guò)的“寶藏”。

至于全國(guó)觀眾能否接受，或許就像電影里的歡哥一樣：盡力而為，但求開(kāi)心，結(jié)果如何，交給時(shí)間吧。