譚延桐在武當(dāng)山

【譚延桐簡(jiǎn)介】

譚延桐，哲學(xué)家，書(shū)畫(huà)家，音樂(lè)家，教育家，編輯家，畢業(yè)于山東大學(xué)文學(xué)院，先后做過(guò)《山東文學(xué)》《作家報(bào)》《當(dāng)代小說(shuō)》《出版廣角》《紅豆》等報(bào)刊社的文學(xué)編輯，現(xiàn)為香港文藝雜志社總編輯、香港書(shū)畫(huà)院院長(zhǎng)、《人文科學(xué)》編委會(huì)主任、中國(guó)現(xiàn)代詩(shī)高峰創(chuàng)作筆會(huì)名譽(yù)主席。中學(xué)時(shí)代開(kāi)始發(fā)表詩(shī)歌、散文、小說(shuō)、評(píng)論、劇本、報(bào)告文學(xué)、歌曲、書(shū)畫(huà)等，著有詩(shī)集、散文集、詩(shī)論集等共二十部，入選《大學(xué)語(yǔ)文》等三百余種選本。部分作品被譯為英、法、德、意、俄、荷、韓、波蘭、亞美尼亞等多種文字。曾獲“第二十一屆百花文學(xué)獎(jiǎng)”、“第五屆金青藤國(guó)際詩(shī)歌獎(jiǎng)”、“廣西政府第五屆銅鼓獎(jiǎng)”等獎(jiǎng)項(xiàng)，并榮獲“山東省十佳青年詩(shī)人”、“十佳華語(yǔ)詩(shī)人”、“全國(guó)十大為學(xué)精神人物”等稱號(hào)。

譚延桐超驗(yàn)繪畫(huà)研究系列：既深沉也熱烈的內(nèi)在巖漿

史傳統(tǒng)

超驗(yàn)繪畫(huà)的本質(zhì)，是超越感官的表象，甚至超越一切，因此而抵達(dá)生命的本真，狂醉養(yǎng)天真。其真趣，也便從不缺席。藝術(shù)大師、香江畫(huà)派領(lǐng)軍人物譚延桐的這幅作品，以“寒”與“熱”的精神溫度為線索，將抽象的精神體驗(yàn)編織成可感知的視覺(jué)場(chǎng)域。他不是畫(huà)物理的寒暑，而是畫(huà)思想的收縮與擴(kuò)張、內(nèi)省與外放、對(duì)立與融合。畫(huà)的左半幅像一塊被冰封的精神領(lǐng)地，群青、鈷藍(lán)、墨綠與黑層層疊疊，從上方清透如霜的藍(lán)綠，到中間吞噬光線的深紫墨綠，再到下方帶著倔強(qiáng)的墨綠斑點(diǎn)，冷色的深度恰如精神內(nèi)省的進(jìn)程，越深入越寂靜，越接近本質(zhì)；畫(huà)的右半幅則是燃燒的精神火焰，朱紅、橙紅、金黃與橘黃層層鋪展，上方如夕陽(yáng)的橙紅帶著溫暖的質(zhì)感，中間似熔巖的朱紅沸騰著膨脹的力量，下方像余燼的橘黃跳動(dòng)著悲壯的熱烈，暖色的層次正對(duì)應(yīng)精神外放的軌跡，越深入越強(qiáng)烈，越貼近生命本真。精妙的是，冷色與暖色沒(méi)有真正割裂，左上方的淺黃碎紋像寒夜里的星光，刺破冰封的寂靜；右中間的深藍(lán)條紋像火焰中的余燼，帶著未熄的冷意。這種滲透打破了寒與熱的絕對(duì)對(duì)立，恰如道家“陰陽(yáng)互根”的哲思，寒是熱的底色，熱是寒的延伸，對(duì)立中藏著共生的密碼。

畫(huà)作的筆觸與肌理成為觸摸精神質(zhì)感的密鑰。左半幅的筆觸細(xì)碎而尖銳，刮刀刮出的黑色裂紋像冰棱，邊緣鋒利得能劃破視線；干筆掃出的綠色斑點(diǎn)像霜粒，粗糙的顆粒感帶著冰冷的觸感；潑灑的藍(lán)紫色塊像冰面，光滑的表面下藏著深層的寒冷，這些細(xì)碎的筆觸恰如內(nèi)省時(shí)的敏感，每一道痕跡都是精神的顫動(dòng)，像孤獨(dú)者的心跳，清晰卻帶著一絲疼痛。右半幅的筆觸粗獷而流暢，畫(huà)筆甩出的紅色弧線像火焰跳動(dòng)，彎曲的線條帶著灼熱的動(dòng)感；刮刀堆出的橙色塊像熔巖流動(dòng)，起伏的表面帶著滾燙的質(zhì)感；潑墨的黃色斑點(diǎn)像火星飛濺，飽滿的顆粒帶著燃燒的熱度，這些粗獷的筆觸正如外放時(shí)的激情，每一筆都是生命的吶喊，像狂歡者的聲音，充滿力量并帶著一絲瘋狂。左右筆觸的對(duì)比并非撕裂，而是對(duì)話。左邊的細(xì)碎逐漸融入右邊的粗獷，右邊的流暢慢慢滲透左邊的尖銳，像冰與火在精神深處擁抱，形成既對(duì)立又統(tǒng)一的質(zhì)感，這種質(zhì)感不是物理的粗糙或光滑，而是精神的真實(shí)，像燒紅的鐵，既有火的熱也有鐵的硬；像冰，既有寒的冷也有冰的脆。

線條是畫(huà)面的脈絡(luò)、寒暑流動(dòng)的軌跡。畫(huà)面以垂直線條為主軸，卻因扭曲、交叉與滲透而充滿生機(jī)。左半幅的垂直線條像冰柱，筆直卻帶著僵硬，恰如內(nèi)省時(shí)的固定狀態(tài)，思考者的坐姿，不變的姿態(tài)里藏著思維的纏繞；線條的密集像寒夜里的繁星，寂靜卻清晰，對(duì)應(yīng)內(nèi)省時(shí)思維的纏繞與清晰。右半幅的垂直線條像火焰，彎曲卻帶著流動(dòng)，恰如外放時(shí)的變化狀態(tài)，舞者的動(dòng)作，每一刻都在改變；線條的稀疏像火焰中的火星，跳躍卻明亮，對(duì)應(yīng)外放時(shí)情緒的“跳躍與擴(kuò)散”。耐人尋味的是線條的交叉，左邊的黑色裂紋穿過(guò)右邊的紅色塊，邊緣染上一絲紅，像冰被火融化；右邊的紅色弧線穿過(guò)左邊的藍(lán)色塊，邊緣染上一絲藍(lán)，像火被冰冷卻。寒線帶著熱的溫度，熱線藏著冷的余韻，線條成為寒暑對(duì)話的媒介，暗示超驗(yàn)境界中對(duì)立轉(zhuǎn)化的真理，寒可以變成熱，熱可以變成寒，精神狀態(tài)永遠(yuǎn)處于動(dòng)態(tài)平衡。

構(gòu)圖的智慧在于平衡與流動(dòng)的統(tǒng)一。左右兩半的色彩塊以對(duì)稱為基底，因飽和度與重量達(dá)成平衡。左邊冷色更深更沉，像壓艙石般承載內(nèi)省的重量；右邊暖色更亮更輕，像火焰般釋放外放的輕盈。中間五分之一的過(guò)渡帶是構(gòu)圖的靈魂，藍(lán)紫與橙紅交織，黑色與紅色交叉，細(xì)碎與粗獷融合，像寒與熱的交匯處，不是中和的灰，而是沖突的彩，藍(lán)紫里藏著橙紅的熱度，橙紅里帶著藍(lán)紫的冷意，冰與火的擁抱產(chǎn)生既冷又熱的超驗(yàn)感受。視線沿著色彩的明暗梯度下沉，從上方的明亮到下方的深沉，像一場(chǎng)精神的旅程。從表層的寒與熱，到深層的融合，最后沉入精神的深淵，完成收縮—擴(kuò)張—平衡的體驗(yàn)。這正是超驗(yàn)繪畫(huà)的參與性，觀者不再是旁觀者，而是旅程的參與者，在視線的流動(dòng)中，觸摸精神的溫度。

一切探索最終指向超驗(yàn)的精神內(nèi)核，寒與熱的辯證是精神的本真狀態(tài)。在超驗(yàn)主義的語(yǔ)境中，寒是內(nèi)省的收縮，熱是外放的擴(kuò)張，超驗(yàn)境界是兩者的平衡，像道家“沖氣以為和”的宇宙觀，天地間的陰氣與陽(yáng)氣相互沖激，形成和諧的氣；像佛家“不二法門”的智慧，超越寒與熱的對(duì)立，抵達(dá)不二的境界；像禪者“平常心”的境界，在寒暑的變化中，保持內(nèi)心的平靜。畫(huà)面中的每一道色彩、每一筆筆觸、每一根線條、每一處構(gòu)圖，都是這一內(nèi)核的具象化。冷色與暖色的滲透，是收縮與擴(kuò)張的互根；筆觸的細(xì)碎與粗獷，是內(nèi)省與外放的互補(bǔ)；線條的交叉與流動(dòng)，是對(duì)立與轉(zhuǎn)化的統(tǒng)一；構(gòu)圖的平衡與過(guò)渡，是精神和諧的實(shí)現(xiàn)?！跋鄬?duì)來(lái)說(shuō)，左邊要寒一些，右邊要熱一些……”是對(duì)這一內(nèi)核的詩(shī)意點(diǎn)題，寒與熱是相對(duì)的，不是絕對(duì)的；精神狀態(tài)是動(dòng)態(tài)的，不是靜態(tài)的；超驗(yàn)的境界，是在對(duì)立中尋找平衡，在動(dòng)態(tài)中抵達(dá)永恒。

凝視畫(huà)作，目光穿過(guò)色彩的溫度、觸摸筆觸的質(zhì)感、跟隨線條的流動(dòng)、沉入構(gòu)圖的場(chǎng)域，最終抵達(dá)的是精神的超驗(yàn)之境。譚延桐用超驗(yàn)繪畫(huà)的語(yǔ)言，將抽象的精神體驗(yàn)轉(zhuǎn)化為可感知的視覺(jué)場(chǎng)域，讓觀者在寒與熱的對(duì)話中，重新連接自己的精神本質(zhì)。在當(dāng)下碎片化的時(shí)代，這樣的作品像一塊精神的棲息地，邀請(qǐng)觀者慢下來(lái)，感受色彩的呼吸、筆觸的心跳、線條的流動(dòng)，在對(duì)立與統(tǒng)一中，觸摸生命最本真的溫度。這是寒與熱的平衡，是內(nèi)省與外放的融合，是超驗(yàn)精神的永恒律動(dòng)。沒(méi)有絕對(duì)的寒，也沒(méi)有絕對(duì)的熱，只有精神的動(dòng)態(tài)平衡；沒(méi)有絕對(duì)的內(nèi)省，也沒(méi)有絕對(duì)的外放，只有生命的完整狀態(tài)。

藝術(shù)大師譚延桐的這幅畫(huà)不是畫(huà)寒暑，而是呈現(xiàn)寒暑背后的真相，其超驗(yàn)性在于是寒與熱的對(duì)話，是對(duì)立與統(tǒng)一的融合，是生命最本真的原始模樣。讀懂了這幅畫(huà)便讀懂了靈魂的溫度，不是物理的冷暖，而是肺腑的掏出，是內(nèi)省時(shí)的寂靜，是外放時(shí)的熱烈，是兩者平衡時(shí)的永恒。“相對(duì)來(lái)說(shuō)，左邊要寒一些，右邊要熱一些……”如禪示，打開(kāi)了觀者精神的門，原來(lái)寒與熱從不是敵人，而是事物的兩面；超驗(yàn)的境界就藏在相對(duì)的平衡里，像畫(huà)中的色彩、筆觸、線條、構(gòu)圖，所有的對(duì)立都指向同一個(gè)終點(diǎn)，就是精神的和諧。

譚延桐是一位藝術(shù)深山里的禪師，也便再次證明。這樣的禪師，其肺腑里，最最不缺的便是禪示。正因他的禪是“活木禪”而不是“枯木禪”，他的所有藝術(shù)，才是鮮活的。

說(shuō)著說(shuō)著，四周便涌來(lái)了許多的聲音——

中國(guó)作家協(xié)會(huì)副主席、中國(guó)作家協(xié)會(huì)軍事文學(xué)委員會(huì)主任、茅盾文學(xué)獎(jiǎng)獲得者徐貴祥：「譚延桐的畫(huà)，非同尋常！」

河南作家李向前：“譚延桐先生的書(shū)畫(huà)，自成一家！”

山東作家王繼訓(xùn)：“譚延桐，不可多得的復(fù)合型文化大家。”

河南書(shū)法家王金魁：“譚延桐，復(fù)合型的文化大家?！?/p>

四川詩(shī)人雨田：“有獨(dú)立思想者，才會(huì)活出自己的風(fēng)骨，向延桐兄致敬！”

【作者介紹】

史傳統(tǒng)，資深媒體人、知名評(píng)論家；《香港文藝》編委、簽約作家，香港文學(xué)藝術(shù)研究院研究員，香港書(shū)畫(huà)院特聘藝術(shù)家。中國(guó)國(guó)際教育學(xué)院文學(xué)院客座教授，中國(guó)國(guó)際新聞雜志社評(píng)論專家委員會(huì)執(zhí)行主席。學(xué)術(shù)專著《鶴的鳴叫：論周瑟瑟的詩(shī)歌》由春風(fēng)文藝出版社出版。作品散見(jiàn)《特區(qū)文學(xué)》《香港文藝》《芒種》《青年文學(xué)家》《中文學(xué)刊》《中國(guó)詩(shī)人》《民族文匯》《河南文學(xué)》等。先后發(fā)表詩(shī)歌、散文、文藝評(píng)論2000多篇（首），累計(jì)500多萬(wàn)字。