2026年3月14日，藝術家詹瀅個展《幻想曲》在北京798藝術區(qū)橋藝術空間開幕，集中呈現(xiàn)了藝術家近年來創(chuàng)作的20余幅綜合材料作品。展覽以其獨特的藝術語言，在金碧山水與當代材料之間開辟出一片沉靜而深邃的視覺場域。

恰似初冬的銀杏對暮春的追憶

或經波光渲染的水鳥的尾羽被

你的吟誦溫柔地托起，游弋在

垂釣者和孤獨握手言歡的白日夢里

我堅守波心喑啞的秘密

你的唇語拂過山崗與平疇

訴說亞洲獅最絕望的迷途

獅王踟躕不前，獅群旋即

隨男巫抽搐的節(jié)奏化作石頭

愛是艱巨的，我甚至不敢背對

你豎琴曲線般煦暖的呼吸

而農奴一旦鄙視奔跑，便無限

趨近野獸，唯漂泊的演奏家

向水妖略施一禮，轉身就走

——陳力

展覽以詩人陳力為此次展覽創(chuàng)作的《幻想曲》為核心意象貫穿始終。正如詩中所道破的：“恰似初冬的銀杏對暮春的追憶，或經波光渲染的水鳥的尾羽被你的吟誦溫柔地托起”——山非山兮水非水，一段低吟喚醒的意識場在展廳中持續(xù)低語。藍色孤山在霧海里若隱若現(xiàn)，灰黑色瀑布從裂開的巖縫中傾瀉，金色群峰在一片溫暖的光里緩慢浮起，畫面呈現(xiàn)的既是風景，亦是心象。

《瀛洲之八》Yingzhou No.8

綜合材料Integrated materials

90×180cm2025

觀詹瀅畫作，率先闖進眼底的，是介于夢囈和實存之間的氣韻：藍色的孤山在霧海里若隱若現(xiàn)，灰黑色的瀑布像從裂開的巖縫中傾瀉下來，金色的群峰在一片溫暖的光里緩慢浮起。正如《幻想曲》這首詩所道破的：如初冬銀杏對暮春的追憶，如水鳥尾羽被吟誦托起的瞬間——山非山兮水非水，一段低吟喚醒的意識場開始低語。

《鎏金江山之二》Gilded Rivers and Mountains No.2

綜合材料Integrated materials

65×206cm 2020

藝術家和古典的關系，逾越了擬古，更擯棄把山水當成消費的文化符號，而是把“金碧”的光暈和莊嚴的靜觀作為兩根深層骨骼。觀者目之所及，會被這些作品安撫：色調收束，構圖穩(wěn)定，云水鋪陳得恰到好處，似乎非常適合掛在一間靜謐的文房或冥想室里。而一旦置身其中，就會發(fā)現(xiàn)另一層現(xiàn)實：山體表面粗糲得近乎殘破，巖石像經過野火炙烤、被光陰腐蝕，顏料堆積成結痂一樣的凸起；瀑布好似從傷口里噴涌而出的液體，飽含著磅礴的律動。

《迷花之4》Misty Flowers No.4

綜合材料Integrated materials

直徑50cm 2025

她的作品總在兩個極端之間游弋。一面是悅目、安靜、可供凝視的風景；一面是危險、悲愴、難以言說的內核。觀眾如果只把它們當成精致的“東方意境畫”，那山水會禮貌地止語；可只要放下先見或我執(zhí)，所有粗糙的邊界、被侵蝕的巖面、從暗處滲出的光，會邀請人進入深層敘事：一塊歷盡時間、災難、權力反復摩擦的行星之肌理。

《青云之三》Azure Cloud No.3

綜合材料Integrated materials

140×90cm 2025

作為橋藝術空間推出的重要展覽之一，詹瀅的創(chuàng)作既不屬于純粹的抽象表達，也未轉向直接的社會詰問。她堅持用山水作為緩沖帶，用古典框架承載當代的不安。詩中的那句“唯漂泊的演奏家向水妖略施一禮，轉身就走”，正是藝術家對自己位置的隱喻：她既屬于延續(xù)千年的華彩傳統(tǒng)，也屬于一個被全球資本和技術重塑的話語體系。

展覽現(xiàn)場

展覽于近期圓滿落幕，為觀眾留下了一段關于山水、觸覺與內心低語的難忘記憶。

關/于/藝/術/家

About Artist

詹瀅

職業(yè)藝術家

關/于/策/展/人

About Curator

陳力

筆名漸離，

詩人、劇作家、電影導演