光影世界里，有一群至關(guān)重要卻常常隱于幕后的人——剪輯師。他們鮮少在紅毯亮相，卻能讓演員的表演更動(dòng)人；他們鮮少面對(duì)媒體，卻可能比導(dǎo)演更清楚每個(gè)鏡頭的前世今生；他們不編寫最初的臺(tái)詞，卻可能決定了一句對(duì)白在何時(shí)落地，能激起千層浪。

當(dāng)我們談?wù)撘徊侩娪皶r(shí)，總會(huì)提到導(dǎo)演的構(gòu)思、演員的表演、攝影的畫面。但你是否想過，那些讓我們屏息凝神的情節(jié)轉(zhuǎn)折、恰到好處的情緒爆發(fā)、行云流水的時(shí)空轉(zhuǎn)換，究竟是如何實(shí)現(xiàn)的？這一切都離不開剪輯師。面對(duì)堆積如山的原始素材，用近乎外科手術(shù)般的精確與詩(shī)人般的直覺，重新裁切、拼接時(shí)間，最終賦予故事以呼吸和心跳。

“剪輯，無疑是電影制作流程中重要的組成部分，也始終是結(jié)構(gòu)電影最基本的語法”。它遠(yuǎn)非簡(jiǎn)單的鏡頭拼接，能讓平淡化為神奇，在方寸之間重塑影片，甚至脫胎換骨。

作者: 周新霞 主編 丨姜富海、林鴻飛、王姜永 編著

出版: 貴州人民出版社丨后浪

出版年: 2025-12

叢書: 后浪電影學(xué)院

ISBN: 9787221186553

《一剪光影：華語電影金牌剪輯師訪談錄》——一部系統(tǒng)梳理剪輯師群體創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)、深入揭示華語電影核心創(chuàng)作環(huán)節(jié)的著作，由北京電影學(xué)院導(dǎo)演系歷時(shí)7年精心策劃編纂，正式出版。本書由一級(jí)剪輯師、中國(guó)電影剪輯學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)周新霞擔(dān)任主編，她近四十年的創(chuàng)作生涯（代表作包括《潛伏》《大閱兵》《橫空出世》《荊軻刺秦王》《紅粉》等）為本書奠定了堅(jiān)實(shí)的實(shí)踐與學(xué)術(shù)根基。這并非一本單純的技術(shù)手冊(cè)，而是一部以人為鑒、以史為脈的華語電影剪輯藝術(shù)深度記錄。

《一剪光影》全面聚焦兩岸三地25位金牌剪輯師，首度公開重量級(jí)華語電影制作內(nèi)幕。受訪者們是張藝謀、陳凱歌、王家衛(wèi)、徐克、侯孝賢等大導(dǎo)演的得力伙伴，參與書寫了《霸王別姬》《牯嶺街少年殺人事件》《悲情城市》《陽光燦爛的日子》《站臺(tái)》的影史傳奇，見證從手工匠藝到工業(yè)體系的技術(shù)演進(jìn)與代際傳承；從《三毛流浪記》的膠片剪接臺(tái)，到《流浪地球》的數(shù)字工作站，他們始終是銀幕時(shí)空的“隱形建筑師”。

這些幕后英雄帶領(lǐng)我們直擊名場(chǎng)面的誕生現(xiàn)場(chǎng)，暢談力挽狂瀾的神奇時(shí)刻與“熬夜再改N版”的艱難取舍，無私分享數(shù)十年積累的寶貴實(shí)戰(zhàn)經(jīng)驗(yàn)。其中，既有獨(dú)門技術(shù)干貨，也有集體合作秘訣和行業(yè)生存智慧。

下面，我們就來看看著名剪輯師孔勁蕾是如何分享她的剪輯之道——《推拿》的剪輯幕后故事：

婁燁是一位作者觀很強(qiáng)的導(dǎo)演，當(dāng)時(shí)的工作方式是我們分成兩組同時(shí)剪我?guī)е硪唤M，他帶著我的學(xué)生一組，剪完后每周互看新改的段落或全片的新結(jié)構(gòu)，再進(jìn)行長(zhǎng)時(shí)間的討論。我首先要做的是把每一個(gè)人物的戲份單獨(dú)剪輯得特別好，先不管這個(gè)人物在影片里呈現(xiàn)百分之多少，哪怕是配角，我們都把他當(dāng)成一個(gè)主要人物去剪。然后我們?cè)偃?duì)應(yīng)影片的主題，反復(fù)增加或刪減這個(gè)人物的場(chǎng)次。用導(dǎo)演的話說，就是把每個(gè)模塊都做到完美，這樣等組裝到一起時(shí)，隨意抽掉某一個(gè)模塊，也不會(huì)損失其他的。

比如說《推拿》里梅婷飾演的都紅這個(gè)人物，有一場(chǎng)她小時(shí)候參加歌詠比賽的戲。我們換了很多種不同的方式來剪，已經(jīng)剪得很好了，但是后來導(dǎo)演要求拿掉。

原因是導(dǎo)演覺得這場(chǎng)戲太強(qiáng)調(diào)盲人被社會(huì)視作異類。導(dǎo)演的作者觀是盲人和普通人是平等的。我們既不應(yīng)俯視也不該獵奇，而是要以平等的心態(tài)去面對(duì)他們。我們就用這個(gè)為標(biāo)準(zhǔn)不斷去考量素材。到搭建新結(jié)構(gòu)的時(shí)候，因?yàn)樗夭牧刻?，取舍就變得很難，過程也很長(zhǎng)。在取舍的過程中，還要考慮每組人物之間的聯(lián)系，結(jié)構(gòu)上也要特別精巧，這特別考驗(yàn)剪輯的劇作能力。最后可能有將近一半的場(chǎng)次，都不在原劇本的位置上了。

另外，雖然這是一個(gè)群戲，但我們還是讓黃軒扮演的小馬成了"相對(duì)的主角"，這樣觀眾的追隨度就會(huì)很高，而不是輪流看幾組人物，產(chǎn)生一段一段的感覺。這部戲場(chǎng)次也特別多，很多地方，我們就從一場(chǎng)戲的中間部分開始，或者把三小場(chǎng)戲整合成為一大場(chǎng)，通過特寫或一些特別設(shè)計(jì)的鏡頭達(dá)到"場(chǎng)內(nèi)轉(zhuǎn)場(chǎng)"。比如，沙復(fù)明在辦公室向都紅表白的那兩場(chǎng)戲，本來在原結(jié)構(gòu)中離得比較遠(yuǎn)，我們直接用一個(gè)遞蘋果的鏡頭過渡，把兩場(chǎng)集中起來，這樣人物內(nèi)心的情感也被展現(xiàn)得特別濃烈!

回頭來看，好的結(jié)構(gòu)，整部影片要像一棵大樹，每場(chǎng)戲都是自然生長(zhǎng)出來的枝條，每個(gè)鏡頭就是疏密有致的葉片。結(jié)構(gòu)立住了，整個(gè)影片的氣勢(shì)就有了。

我發(fā)現(xiàn)最近幾年做得特別多的一件事，就是陪著導(dǎo)演改臺(tái)詞，甚至寫臺(tái)詞。這時(shí)我發(fā)現(xiàn)文學(xué)基礎(chǔ)太重要了。文學(xué)提供了所有藝術(shù)門類的母題。一部戲到了剪輯階段，編劇已經(jīng)不在組里了。拍攝階段情節(jié)和人物也已經(jīng)有了很大變化，這種變化只有導(dǎo)演和剪輯了如指掌。所以這時(shí)候該說什么臺(tái)詞或者什么內(nèi)心獨(dú)白，就需要導(dǎo)演和剪輯來補(bǔ)充，進(jìn)行文本的創(chuàng)作。