極目新聞通訊員 彭知島

“但是相思莫相負(fù)，牡丹亭上三生路?！边@是湯顯祖《牡丹亭》第一出《標(biāo)目》的點(diǎn)題之句。4月4日，上海戲劇學(xué)院教授黃靜楓做客長(zhǎng)江講壇，帶領(lǐng)現(xiàn)場(chǎng)讀者縱觀《牡丹亭》四百年傳世歷史，重繪了一條閱讀、演出、研究的別樣“三生”之路，解碼這部傳世名劇如何從湯顯祖的案頭之作，一步步走向中國(guó)文學(xué)與戲曲的經(jīng)典殿堂。

講座伊始，黃靜楓厘清了“經(jīng)典性”與“經(jīng)典化”兩個(gè)核心概念。經(jīng)典性是指作品本身所具備的思想深刻性、表達(dá)原創(chuàng)性、闡釋開放性和審美普遍性等內(nèi)在品質(zhì)；而經(jīng)典化則是作品獲得權(quán)威地位與永恒價(jià)值的動(dòng)態(tài)過程。經(jīng)典化需要漫長(zhǎng)的時(shí)間檢驗(yàn)，也可能經(jīng)歷“去經(jīng)典化”或“再經(jīng)典化”的反復(fù)，而翻譯、改編則是經(jīng)典化的重要推手。黃靜楓提出，要將《牡丹亭》的閱讀史、演出史、研究史三條脈絡(luò)進(jìn)行關(guān)聯(lián)交叉，只有強(qiáng)調(diào)它們的整體性，才能發(fā)現(xiàn)一個(gè)更加立體的流傳圖景。

首先是閱讀史與演出史的交叉。明代曲家的閱讀體驗(yàn)轉(zhuǎn)化成對(duì)家班搬演的指導(dǎo)。湯顯祖的“朋友圈”好友如梅鼎祚、潘之恒等曲學(xué)家對(duì)《牡丹亭》獎(jiǎng)掖有加，文人圈層的認(rèn)可使其首先在家班中被排演。家班的搬演，將閱讀中對(duì)“情”的體驗(yàn)轉(zhuǎn)化為演出的內(nèi)核，而演出的“情”又進(jìn)一步擴(kuò)大了文本的社會(huì)影響力。舞臺(tái)搬演還帶來(lái)了改本——沈璟、臧懋循、馮夢(mèng)龍等人對(duì)原作進(jìn)行縮編與律化。改本的出現(xiàn)，使演出史參與塑造了閱讀史的文本譜系。黃靜楓提到湯顯祖與沈璟的“湯沈之爭(zhēng)”，指出其本質(zhì)上就是閱讀本位與演出本位的沖突。閱讀群體的進(jìn)一步擴(kuò)大，則引發(fā)了地方戲曲劇種對(duì)《牡丹亭》的搬演，從昆曲到粵劇、黃梅戲、越劇等數(shù)十個(gè)劇種都留下了《牡丹亭》的舞臺(tái)印記。黃靜楓提到當(dāng)下的“破圈式”演出，如上海朱家角課植園的園林版昆劇《牡丹亭》，以形式創(chuàng)新獲得更多觀眾群體，恰恰是因?yàn)椤赌档ねぁ肪邆湄S厚的群眾基礎(chǔ)，才進(jìn)一步成為了創(chuàng)新的選擇。黃靜楓認(rèn)為，這恰恰印證了《牡丹亭》作為當(dāng)下文化經(jīng)典的IP效應(yīng)。

其次是閱讀史與研究史的交叉。閱讀首先促成了評(píng)價(jià)，出現(xiàn)了眾多評(píng)點(diǎn)本，其中《吳吳山三婦合評(píng)牡丹亭》的刊刻尤為值得關(guān)注，這一評(píng)本不僅是《牡丹亭》閱讀史的高峰，標(biāo)志著《牡丹亭》在閨閣之中的影響力，也是中國(guó)古代女性文學(xué)批評(píng)的里程碑。閱讀還引發(fā)了仿作，尤其是清代中期的“考據(jù)式”仿作，將清儒考據(jù)理念引入創(chuàng)作，曲家的求精求確，是《牡丹亭》在詞曲界已具有重要地位的有力證據(jù)。閱讀也為《牡丹亭》走進(jìn)文學(xué)史、戲曲史著作提供了文本分析的基礎(chǔ)。正是基于學(xué)者們的閱讀與研究，《牡丹亭》才得以被寫入文學(xué)史、戲曲史教材，成為教學(xué)體系中流轉(zhuǎn)的重要一環(huán)，這是它經(jīng)典化過程中制度篩選的關(guān)鍵一步。

最后是研究史與演出史的交叉。潘之恒觀看演出后，從《牡丹亭》人物塑造出發(fā)思考表演境界，指出“能癡者而后能情，能情者而后能寫其情”，文本的“至情”與舞臺(tái)的“情癡”交相輝映。為了適應(yīng)舞臺(tái)演出，出現(xiàn)了豐富的改本，這成為了演出史和研究史的一個(gè)交叉點(diǎn)，折子戲則成為另一個(gè)交叉點(diǎn)。折子戲的流行催生了曲譜、身段譜的整理與研究，記錄者通過行業(yè)術(shù)語(yǔ)把舞臺(tái)情形固定下來(lái)，《牡丹亭》正是在這一延續(xù)方式中不斷獲得舞臺(tái)生命。黃靜楓指出，當(dāng)更多人了解、閱讀、觀看《牡丹亭》，再帶著研究的思維走進(jìn)原著《牡丹亭》時(shí)，“回歸式閱讀”就出現(xiàn)了。這使得《牡丹亭》由折子戲回歸到全本戲排演，“青春版”《牡丹亭》和上海昆劇團(tuán)的全本《牡丹亭》正是這種回歸的當(dāng)代嘗試。

講座最后，黃靜楓進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)，《牡丹亭》流傳的過程，正是閱讀、演出、研究這三者不斷交織的過程。在他的梳理下，《牡丹亭》四百年的經(jīng)典化之路清晰可見：從文人評(píng)點(diǎn)、家班搬演、評(píng)本刊刻、改本傳唱，再到地方改編、破圈創(chuàng)新乃至全本復(fù)原，這部傳世名劇正是在閱讀、演出、研究的不斷互動(dòng)中，完成了重構(gòu)再造延續(xù)的過程，獲得了跨越時(shí)代的生命力。（本文圖片由長(zhǎng)江講壇提供）

（來(lái)源：極目新聞）