■AI生成的網(wǎng)劇截圖。

最近，AI生成式短劇悄然走熱。輸入一段文字，幾分鐘內(nèi)便可生成情節(jié)完整、畫面逼真的類真人短劇，人物表情細(xì)膩，場景切換流暢。網(wǎng)絡(luò)上驚嘆與爭議齊飛，甚至已有真人短劇演員坦言，“我們正在被AI取代！”

事實上，當(dāng)我們將目光拉長，便會發(fā)現(xiàn)：人類模仿自然的歷程中，每一次技術(shù)革命都曾引發(fā)相似的恐慌。從畫筆到攝影，再到今天的AI文生視頻，三次變革構(gòu)成了視覺審美進(jìn)化的更新?lián)Q代。

第一次，是畫筆對自然的模仿。在漫長的前工業(yè)時代，畫家們用雙手在畫布上構(gòu)筑自然的影像。從洞穴壁畫到文藝復(fù)興的透視法，從戰(zhàn)國末期木版上畫有《老虎被縛圖》到北宋的花鳥寫真，畫筆模仿的核心是“再現(xiàn)”。柏拉圖說藝術(shù)是“模仿的模仿”。但無可否認(rèn)，這是人類第一次系統(tǒng)性地建立視覺審美標(biāo)準(zhǔn)，也是從視覺角度認(rèn)識自然的開始。

第二次，是攝影對自然的機械復(fù)制。1839年，達(dá)蓋爾銀版攝影術(shù)問世，人類第一次擁有了“讓時間定格”的能力。攝影以光學(xué)化學(xué)的精確性，實現(xiàn)了前所未有的寫實。本雅明曾感嘆機械復(fù)制時代藝術(shù)品“靈韻”的消逝，但攝影恰恰開創(chuàng)了新的審美維度：決定性瞬間、紀(jì)實的力量、被凝固的真實。攝影模仿自然的方式不再是解讀，而是記錄。它讓審美從“如何畫得更像”轉(zhuǎn)向“如何更能保留真實”，催生了新聞攝影、紀(jì)實攝影等全新藝術(shù)形態(tài)，也倒逼繪畫走向表現(xiàn)主義與抽象，既然相機比畫筆更擅長寫實，繪畫便轉(zhuǎn)而探索內(nèi)心。

第三次，正在我們眼前展開。AI文生視頻技術(shù)，這一次既不是人類手工藝般的描摹自然，也不是光學(xué)反映的復(fù)刻自然，而是由算法創(chuàng)造的視覺現(xiàn)實。輸入“一只穿宇航服的貓在火星漫步”，AI便生成一段從未存在過的逼真視頻。這一次，模仿的對象不再是具體的自然，而是自然背后的生成邏輯，時間、空間、運動與因果關(guān)系的概率分布。AI學(xué)會了自然的“語法”，然后用這套規(guī)則創(chuàng)造出現(xiàn)實中從未發(fā)生過的視覺敘事。AI呈現(xiàn)的不再是具體的自然，它甚至像“造物主”，創(chuàng)造了另一個“世界”。

這意味著審美的根本轉(zhuǎn)向。過去，我們評判一幅畫或一張照片，會說“這像真的一樣”；而今天，AI生成的視頻可能比真實拍攝的更“真實”，當(dāng)模仿超越了被模仿者，當(dāng)生成物比原物更符合人類對“完美現(xiàn)實”的期待，我們便觸及了一個哲學(xué)命題：審美的基礎(chǔ)究竟是忠實于自然，還是滿足于感知？

從畫筆的主觀再現(xiàn)，到攝影的機械復(fù)制，再到AI的生成創(chuàng)造，人類視覺審美的進(jìn)化脈絡(luò)清晰可見，我們不斷逼近對自然更本質(zhì)的模仿，卻在這個過程中不斷重新定義“自然”與“真實”的邊界。

如果以油畫為例，目前發(fā)現(xiàn)最早的油畫被認(rèn)為是公元六世紀(jì)左右的巴米揚壁畫，從這時候開始算，到攝影術(shù)發(fā)現(xiàn)之前，人類探索以繪畫的方式描摹自然花了一千多年，而攝影術(shù)發(fā)明至今則不到兩百年，AI生成視頻至今不過是一兩年，難分真假的視頻更是近幾個月的事。

今天，站在第三次變革的起點，發(fā)人深省的是：當(dāng)一切視覺內(nèi)容皆可生成，我們的審美將走向何方？

■梁志欽 資深媒體人