導(dǎo)語：

黃賓虹《山居讀書圖》，1939年變法佳構(gòu)，以淺絳寫林壑幽居，筆墨松秀渾融，藏文人隱逸書卷氣。以1150萬元成交，盡顯賓翁山水內(nèi)美與市場高度。

△黃賓虹書畫作品《山居讀書圖》·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發(fā)周供圖

成交價(jià)：RMB 11,500,000

至今想起初見黃賓虹先生《山居讀書圖》的那一天，心底仍會泛起一陣溫潤的漣漪。那不是刻意的尋訪，反倒像一場偶然的邂逅，在滿室墨香里，與一幅穿越近百年的畫作撞了個(gè)滿懷，也與賓翁1939年那段“衰年變法”的執(zhí)著時(shí)光，悄然相遇。

那是一個(gè)微雨的午后，我隨友人前往一處書畫品鑒會，穿過喧囂的人群，遠(yuǎn)遠(yuǎn)便被一幅淺絳山水吸引。沒有濃墨重彩的張揚(yáng)，沒有刻意雕琢的匠氣，整幅畫如浸在晨霧里的林壑，淡赭鋪底，墨色清潤，一筆一畫都透著松秀渾融的質(zhì)感，仿佛能嗅到山間草木的清芬，聽到溪澗流水的輕響。后來才知，這幅便是黃賓虹先生1939年的變法佳構(gòu)，也是他在亂世之中，堅(jiān)守文人風(fēng)骨、深耕筆墨革新的真實(shí)寫照。

1939年，山河動(dòng)蕩，賓翁被困北平，卻未曾停下藝術(shù)求索的腳步。彼時(shí)他已七十四歲，本該安享晚年，卻毅然開啟“衰年變法”，以青蟲化蝶“三眠三起”為喻，在畫學(xué)上追求“先師今人，繼師古人，后師造化”的至高境界。這幅《山居讀書圖》，便是他變法途中的上乘之作，褪去了早年的疏淡清逸，多了幾分筆墨的厚重與精神的深邃，卻始終藏著文人骨子里的隱逸與書卷氣。

△黃賓虹書畫作品《山居讀書圖》局部·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發(fā)周供圖

細(xì)細(xì)品讀，畫作以淺絳著色，筆墨松而不散、秀而不弱，渾融之間盡顯章法。遠(yuǎn)山以淡墨暈染，層次疊疊，似有云煙繚繞，朦朧間藏著天地的遼闊；近林以濃淡相間的墨色勾勒，枝干虬勁，葉片疏朗，幾筆便勾勒出林壑的幽深；林間隱現(xiàn)一處幽居，屋舍簡約，窗內(nèi)似有文人端坐讀書，雖無具象刻畫，卻能從筆墨的留白里，感受到那份遠(yuǎn)離塵囂、潛心向?qū)W的安然——那是賓翁一生追求的“澄懷觀道”，也是亂世中文人最珍貴的精神歸處。正如他曾所言，山房讀書，非為求知，乃為與古之賢者對話，于文字間覓精神同道，這幅畫，便是他這份心境最生動(dòng)的寫照。

這幅畫的供圖者，是齊白石書畫院院長齊良芷先生的弟子湯發(fā)周先生。據(jù)湯先生所述，這幅《山居讀書圖》流傳至今，完好無損，每一筆墨色都還保留著當(dāng)年賓翁落筆時(shí)的溫度，每一處留白都藏著他對山水、對文人風(fēng)骨的赤誠。那一刻，我忽然明白，好的書畫從不是冰冷的墨色與紙張，而是有溫度、有靈魂的，它承載著畫家的心境，記錄著一個(gè)時(shí)代的風(fēng)骨，也延續(xù)著華夏文脈的煙火。

△黃賓虹書畫作品《山居讀書圖》局部·齊白石書畫院院長齊良芷弟子湯發(fā)周供圖

后來得知，這幅《山居讀書圖》在拍賣會上以1150萬元成交，當(dāng)聽到這個(gè)數(shù)字時(shí)，我并未覺得意外，反倒覺得是實(shí)至名歸。這不是單純的市場價(jià)值的體現(xiàn)，更是世人對黃賓虹先生藝術(shù)成就的認(rèn)可，對他筆墨“內(nèi)美”的珍視。要知道，賓翁生前，畫作曾一度無人問津，甚至被人以“黑乎乎看不懂”為由婉拒，可他始終堅(jiān)守本心，在筆墨世界里深耕不輟，這份執(zhí)著，終在百年后得到了最公正的回響。

如今再想起那幅《山居讀書圖》，眼前依舊會浮現(xiàn)出畫中林壑幽居的清寧，浮現(xiàn)出賓翁晚年變法的執(zhí)著。它不像那些張揚(yáng)的畫作那般奪人眼球，卻如一杯陳茶，初品清淡，細(xì)品之下，盡是回甘。那淺絳的墨色里，藏著亂世中的堅(jiān)守；那松秀的筆墨間，藏著文人的風(fēng)骨；那1150萬元的成交價(jià)背后，藏著藝術(shù)的不朽與市場的清醒。

歲月流轉(zhuǎn)，近百年的時(shí)光匆匆而過，許多人與事都已淹沒在塵埃里，可黃賓虹先生的筆墨，卻依舊鮮活如初。這幅《山居讀書圖》，不僅是他變法路上的里程碑，更是華夏書畫史上的一抹亮色，它提醒著我們，真正的藝術(shù)，從來都經(jīng)得起時(shí)光的打磨，真正的風(fēng)骨，從來都能跨越歲月的阻隔，在歲月長河中，靜靜綻放屬于自己的光芒。（選自：齊白石傳人書畫網(wǎng)）