“托尼獎”獲獎作品、音樂劇《娜塔莎、皮埃爾和1812年的大彗星》（以下簡稱《大彗星》）改編自托爾斯泰的文學(xué)巨著《戰(zhàn)爭與和平》，2024年初，該劇上海創(chuàng)制版應(yīng)運而生，開啟了為期48場的首輪演出。

時隔兩年，這部作品以音樂會版形式回歸上海，將于2026年5月15日至24日在上海大劇院連演13場。近日，來自全球各地的國際化團隊與海內(nèi)外實力音樂劇演員抵達上海，進入緊鑼密鼓的排練階段。

音樂劇《大彗星》改編自托爾斯泰巨著《戰(zhàn)爭與和平》中第二卷第五部70頁的劇情篇章。在1812年俄法戰(zhàn)爭的時代背景下，以俄國貴族的生活為切片，講述了年輕熱情的貴族少女娜塔莎在感情與命運的糾葛中不斷成長，而步入中年、頹廢失意的皮埃爾則在迷茫中尋求人生意義的故事。

劇中深刻探討了愛情、救贖與人性等主題，每個角色都面臨著復(fù)雜的情感與心理沖突，使整部作品在音樂與戲劇的交織中充滿張力。

該劇由鬼才創(chuàng)作者戴夫·馬洛伊一手包辦詞曲與編劇，自2012年在美國新銳藝術(shù)劇院Ars Nova首演后爆火，2016年登上百老匯舞臺，2017年獲得托尼獎最佳音樂劇場景設(shè)計、最佳音樂劇燈光設(shè)計兩個獎項及十二項提名。2025年，該劇再獲勞倫斯·奧利弗獎六項提名。

迄今為止，這部作品已在全球十一個國家以多語言版本上演。

2024年初，由上海大劇院創(chuàng)制中心、西岸大劇院、長揚文化等聯(lián)合打造的音樂劇《大彗星》上海創(chuàng)制版開啟了為期48場的演出。該版本由百老匯原版主創(chuàng)團隊深度參與，采用全英文演唱、全英文排練，并按照百老匯標(biāo)準(zhǔn)配置了替補演員機制。演出期間累計接待觀眾超過4.5萬人次，以國際化的舞臺創(chuàng)制模式，為亞洲表演藝術(shù)舞臺帶來一部“來自百老匯、超越百老匯”的音樂劇作品。

時隔兩年，音樂劇《大彗星》以“音樂會版”的嶄新姿態(tài)首度登臺上海大劇院。

此次回歸的“上海大劇院版音樂會”并非對2024年版本的簡單復(fù)刻，音樂會版導(dǎo)演胡曉慶介紹了這一版本的整體構(gòu)思——2024年創(chuàng)制版更注重宏大的舞會場面與沉浸式互動，而此次音樂會版則要求更加細(xì)膩的情感穿透，在保留精華元素的同時，讓音樂與表演本身成為舞臺的核心。

在音樂內(nèi)容上，此次音樂會版并未刪減，反而將2024年創(chuàng)制版中因節(jié)奏考量而精簡的曲目《公爵家的私密生活》重新納入演出。在舞美設(shè)計方面，音樂會版舞美設(shè)計王石青保留了2024年上海創(chuàng)制版部分視覺元素，并以“彗星軌跡”為核心理念，運用上下兩層的雙層舞臺設(shè)計暗示故事內(nèi)外的時代聲響，使空間的對照成為敘事本身。同時，音樂會版將引入冰屏多媒體裝置。

此次音樂會版延續(xù)了《大彗星》的國際化制作模式，中外主創(chuàng)團隊再度攜手。副導(dǎo)演劉陽兼具演員與導(dǎo)演的雙重經(jīng)驗。音樂顧問菲茲·沙普爾是英國資深音樂總監(jiān)，擁有三十余年從業(yè)經(jīng)歷，曾擔(dān)任倫敦西區(qū)《悲慘世界》指揮長達三年，并參與過《貓》全球復(fù)排制作及《春之覺醒》等作品的中國制作。

胡曉慶、劉陽、菲茲·沙普爾和庫珀·戈丁

演員陣容方面也延續(xù)了2024年版的國際化配置，飾演皮埃爾的庫珀·戈丁無疑是核心人物。這位活躍在百老匯的演員曾出演《劇院魅影》全美巡演中的“魅影”一角，也是《悲慘世界》二十五周年全美巡演的原班演員。2024年他在上海創(chuàng)制版中的表演令觀眾印象深刻，時隔兩年回歸，他期待著與“老朋友”皮埃爾在舞臺上的重逢。

除庫珀外，本輪卡司匯聚了來自紐約百老匯、倫敦西區(qū)及中國本土的實力演員。比如，陳玉婷本輪回歸飾演索尼婭，郭耀嶸將首次挑戰(zhàn)全英文音樂劇演出加盟同一角色。蘇江濤全新加盟，翟李朔天、李澤美等上一輪中表現(xiàn)亮眼的中國演員將挑戰(zhàn)新角色的全新演繹。

2024年版本的陳玉婷

2024年上海創(chuàng)制版《大彗星》是一次大規(guī)模的國際制作嘗試。不同于引進原版劇目成品，作為出品方的上海大劇院將百老匯的創(chuàng)作流程、制作標(biāo)準(zhǔn)和排演機制整體引入上海，由原版主創(chuàng)團隊全程參與，在上海和紐約兩地同時招募演員。

在上海大劇院總經(jīng)理張笑丁看來：“中國不能只是海外音樂劇演出的碼頭，在創(chuàng)作的源頭彼此促進、相互成就，才是行業(yè)良性發(fā)展的基礎(chǔ)?！边@一模式是中國音樂劇產(chǎn)業(yè)與百老匯工業(yè)化體系接軌的一次重要實踐。

在音樂劇《大彗星》此輪創(chuàng)排及演出期間，上海大劇院策劃了系列衍生活動，將劇場內(nèi)的藝術(shù)能量延伸至更廣闊的城市文化空間。

其中，“皮埃爾的書房來客”系列對談活動邀請文化、藝術(shù)、學(xué)術(shù)等領(lǐng)域的嘉賓，圍繞《戰(zhàn)爭與和平》的文學(xué)背景、音樂劇改編的跨文化實踐等話題展開交流，為觀眾提供進入作品的多重路徑。同時，劇組還與朵云書院、浦東美術(shù)館、思南公館等城市空間進行合作，推出線下活動、快閃演出等，探索劇場藝術(shù)與公共文化空間的互動可能。劇組也將走進復(fù)旦大學(xué)、上海財經(jīng)大學(xué)、上海外國語大學(xué)等高校，與青年學(xué)子展開面對面交流。

這些活動延續(xù)了《大彗星》一貫的創(chuàng)新基因，也讓這部百老匯作品在上海的城市土壤中生長出更具在地性的文化根系。