（來源：勞動報(bào)）

轉(zhuǎn)自：勞動報(bào)

“舞蹈是看得見的音樂，音樂是聽得見的舞蹈?！边@句關(guān)于藝術(shù)通感的詩意表達(dá)，來自上海開放大學(xué)的舞蹈教師萬易。不久前，她用AI創(chuàng)作了一段關(guān)于云岡石窟第十二窟“音樂窟”的彩色樂舞配樂，讓千年前的飛天“唱”進(jìn)了孩子的舞蹈課。

近日，本報(bào)記者專訪舞蹈老師萬易，聽這位從職業(yè)國標(biāo)舞賽場走向上海市民課堂的頂尖舞者，講述她13年扎根一線的文藝心路。看她如何以AI為橋，打破舞蹈創(chuàng)作的固有邊界，讓專業(yè)藝術(shù)走出象牙塔，在煙火日常里踐行新大眾文藝的初心。

從“燃燒的地板”到課堂三尺臺

12歲進(jìn)入山西省藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)古典舞，萬易的舞蹈之路從一開始就打下了扎實(shí)的功底。但真正讓她心里“那團(tuán)火”燒起來的，是2005年看到的一個(gè)現(xiàn)象級舞蹈節(jié)目《燃燒的地板》。

“我當(dāng)時(shí)非常心動。”萬易回憶，她做了一個(gè)大膽的決定：跨專業(yè)，改跳國標(biāo)舞。

三年后，十幾歲的萬易就闖入了中國職業(yè)組新星前六名，算是“年少成名”。之后她考入北京舞蹈學(xué)院，從競賽選手走進(jìn)了學(xué)科化的殿堂。在北舞，她的視野被徹底打開——除了國標(biāo)舞，她還系統(tǒng)學(xué)習(xí)了現(xiàn)代舞編創(chuàng)、芭蕾舞、爵士舞……全舞種都接觸過。

畢業(yè)那年，萬易參加了央視的《舞出我人生》，與演員張子健搭檔?！爱?dāng)時(shí)我們用斗牛舞結(jié)合歷史劇，我發(fā)現(xiàn)在電視表演這個(gè)領(lǐng)域，可以做內(nèi)容和文化的創(chuàng)新與碰撞?！蹦且淮谓?jīng)歷讓她看到了舞蹈的更多可能性，也讓她最終選擇了上海，這座她眼中“國標(biāo)舞的發(fā)源之地”。

進(jìn)入上海開放大學(xué)后，萬易的身份從舞者轉(zhuǎn)變?yōu)榻處煛５龥]有停下學(xué)習(xí)的腳步，又去中國人民大學(xué)攻讀了美學(xué)專業(yè)?！八囆g(shù)最終來源于審美，”她說，“不能只在微觀里看，要站在整個(gè)藝術(shù)的長河中?！?/p>

如今，萬易在上海開放大學(xué)教的課遠(yuǎn)不止舞蹈本身。除了拉丁舞和摩登舞，她還開設(shè)服飾與妝容課程，甚至在老年大學(xué)講《中國古典舞文化賞析》——“教大家理解肢體語言背后所承載的文化現(xiàn)象?！?/p>

天馬行空的想法由AI落地生根

但在多年的一線教學(xué)與創(chuàng)作中，她也始終被一道橫在普通文藝創(chuàng)作者面前的現(xiàn)實(shí)難題困住：編舞是動作與旋律的共生，可想要找到一首完全契合創(chuàng)作靈魂的配樂，太難了。

“像《只此青綠》這樣的現(xiàn)象級舞劇，有精準(zhǔn)專業(yè)的定制配樂，對我們普通舞蹈老師來說，是可望而不可及的?！?萬易坦言，過去為了一首配樂，她要在曲庫里翻找數(shù)周甚至數(shù)月，哪怕自己動手剪輯拼接，成品也總“差一口氣”。高昂的定制配樂成本，更是橫在普通創(chuàng)作者面前的一道高墻，這也是無數(shù)基層舞蹈教育者、文藝愛好者共同的困境。

“以前一個(gè)人不敢想象的創(chuàng)作，現(xiàn)在可以依靠AI變成現(xiàn)實(shí)?！比f易說這句話的時(shí)候，神采奕奕，去年，她想做一個(gè)敦煌題材的舞蹈作品。但擺在眼前的問題是：沒有大制作的經(jīng)費(fèi)，手里的音樂素材也有限。朋友向她推薦了一款A(yù)I音樂生成工具“音潮”。抱著試試看的心態(tài)，她將自己的構(gòu)想，一段關(guān)于云岡石窟第十二窟“音樂窟”的彩色樂舞群像輸入了平臺。

經(jīng)過幾輪調(diào)試，AI生成的旋律讓她感到“意外”。那不是機(jī)械的、作為背景的“配樂”，而是一段充滿“畫面感”的音樂：融合了敦煌古樂的悠遠(yuǎn)韻味，又嵌入了國標(biāo)舞四分之三拍圓舞曲的節(jié)奏感。“AI最難解決的就是‘感覺’，”萬易說，“但它給到了我想要的體感?！?/p>

“我想要北魏的那種安靜和祥和，”萬易解釋她的創(chuàng)作理念，“靜，本身就是一種樂。而華爾茲是宮廷貴族舞蹈，高貴、奢華。讓‘靜’和‘貴’碰撞，AI幫我實(shí)現(xiàn)了這個(gè)想法?！?/p>

她用這段音樂，為山西太原市藝術(shù)學(xué)校中專五年級的學(xué)生編創(chuàng)了國標(biāo)舞劇目《夢回云岡》。這支融合云岡石窟文化底蘊(yùn)與西方宮廷舞蹈的作品，讓歷史在藝術(shù)的時(shí)間里交融。而AI，成了那個(gè)打通東西方、連接古今的“粘合劑”。

讓國標(biāo)走進(jìn)每個(gè)普通人的日常

在萬易的課堂上，有一個(gè)特殊的群體：老年學(xué)員。

“他們要搶，”萬易笑著說，“沒有門檻，但要拼手速?！鄙虾ｉ_放大學(xué)的老年課程名額一放出，熱門課程五分鐘、十分鐘就被搶光。

萬易正在教學(xué)員們跳斗牛舞，勞動報(bào)記者顏筱依攝

這個(gè)斗牛舞班，學(xué)員百分之九十以上是“小白”，沒有國標(biāo)舞基礎(chǔ)，甚至不跳廣場舞。為什么選斗牛舞？萬易有自己的考量：“老年人需要增加肌肉力量訓(xùn)練。哪個(gè)舞蹈最有力量、最激昂？不是快，而是內(nèi)在的力感。斗牛舞是進(jìn)行曲風(fēng)格，四四拍，正好契合60后熟悉的節(jié)奏。”

“60那代人，因?yàn)楣ぷ?、家庭、養(yǎng)育孩子，很多興趣愛好都被丟下了。”萬易說，對這群學(xué)員來說，來上課不只是學(xué)跳舞。學(xué)校有很好的食堂，大家上完課可以一起吃頓飯、聊聊天、在舞蹈房練練舞?！斑@是一個(gè)綜合的需求，社交、訓(xùn)練、怡情?！?/p>

在萬易看來，新大眾文藝的核心，從來不是把專業(yè)藝術(shù)降維迎合大眾，而是拆掉藝術(shù)與普通人之間的墻，給普通大眾的文藝表達(dá)做“質(zhì)”的提升，讓每一個(gè)人都能接觸到有文化內(nèi)涵、有審美價(jià)值的藝術(shù)，都能成為自己文藝作品的主理人。而她要做的，就是那個(gè)架橋的人。

她不僅教拉丁舞、摩登舞，還開設(shè)服飾與妝容、中國古典舞文化賞析課程，帶著學(xué)員們從歷史、政治、文化的維度，讀懂舞蹈背后的審美與故事，讓大家跳的不僅是舞步，更是舞步里的文化與情懷；她把AI技術(shù)帶進(jìn)課堂，讓零基礎(chǔ)的老年學(xué)員、剛?cè)腴T的中專生，都能擁有屬于自己的定制配樂。

如今，她還在把這份可能性推向更廣闊的舞臺：和音潮平臺合作，為千人規(guī)模的上海國標(biāo)舞城市錦標(biāo)賽打造AI定制賽事音樂，把帶有中國文化特色的國標(biāo)音樂推向更專業(yè)的領(lǐng)域，讓更多從業(yè)者看到技術(shù)賦能的可能。

萬易：我眼中的新大眾文藝

我認(rèn)為，AI音樂與舞蹈的結(jié)合，正在催生一種全新的文藝形態(tài)——不再是“我聽你放的音樂、我學(xué)你編的動作”，而是 “人機(jī)共舞、聲形共生”。AI帶來的最大可能性：是讓每個(gè)人成為自己文藝作品的主理人。

在傳統(tǒng)舞蹈教學(xué)中，音樂是固定的，所有學(xué)生跳同一首曲子。但每個(gè)學(xué)生的節(jié)奏感、身體協(xié)調(diào)性、情感表達(dá)都不同。AI音樂可以根據(jù)學(xué)生的實(shí)時(shí)表現(xiàn)，動態(tài)調(diào)整速度、重音、配器，讓音樂“適配”學(xué)生，而不是學(xué)生“追趕”音樂。

它也讓我這個(gè)大學(xué)教師能服務(wù)到更廣泛的人群——從專業(yè)學(xué)生到退休阿姨，從白領(lǐng)到兒童。藝術(shù)教育和Ai技術(shù)的結(jié)合讓藝術(shù)課堂充滿更多可能性和創(chuàng)作力.

頭圖為萬易和她的學(xué)員們，勞動報(bào)記者顏筱依攝