澎湃新聞獲悉，位于北京廊坊的新繹美術(shù)館近日同時(shí)有四大型展覽開幕，分別是“行則將至：央美中青年教師的當(dāng)代實(shí)踐”“生成式場域：劉韡的空間實(shí)踐”“朱锫：自然建筑”和“兒童館特別項(xiàng)目：故事�！�。四個(gè)展覽有的聚焦當(dāng)代創(chuàng)作，有的從建筑模型中管窺設(shè)計(jì)師的創(chuàng)意，有的則以“聲音”為主語媒介，從不同維度詮釋著藝術(shù)的不同面向。

顛覆空間的藝術(shù)裝置與融入空間的建筑設(shè)計(jì)

最引人注目的展覽“生成式場域：劉韡的空間實(shí)踐”呈現(xiàn)在新繹美術(shù)館一層的公共空間中。藝術(shù)家以六件大型作品深度介入巨大的開放空間。其中《僅僅是個(gè)錯(cuò)誤 No.4》《維》《看，書！》將廊道、中繼點(diǎn)等傳統(tǒng)意義上的“非地點(diǎn)”，轉(zhuǎn)化為可供相遇、沉思與對話的精神場域。

《僅僅是個(gè)錯(cuò)誤No.4》尺幅巨大，它以回收建筑構(gòu)件構(gòu)筑起“人造崇高”的概念，而在其背后影像播放的是兩只在腐爛中的巨大梨子，藝術(shù)家在世俗材料與神圣意象的碰撞中，對話建筑本身的尺度與精神。

《僅僅是個(gè)錯(cuò)誤No.4》

《維》構(gòu)造起螺旋與直線交織的巴洛克結(jié)構(gòu)，劉韡以鋁板和亮黃色汽車漆構(gòu)成優(yōu)美的曲線，它們盤亙旋轉(zhuǎn)著宛如有機(jī)的生命器官，而藝術(shù)家以此表現(xiàn)的是技術(shù)以數(shù)據(jù)、光學(xué)、生物工程等方式感知世界，但剝離原有的身體與感知，塑造出另一個(gè)“自然”；《看，書！》將抽象知識轉(zhuǎn)化為可進(jìn)入的物質(zhì)空間，重塑觀者的觀看倫理與行走路徑。

《維》

《看，書！》

另一個(gè)同樣展陳在公共空間中的展覽是“朱锫：自然建筑”。展覽聚焦建筑師朱锫長期以來在建筑、藝術(shù)與文化領(lǐng)域的持續(xù)探索，呈現(xiàn)其圍繞建筑本源、地域文化與自然秩序所展開的思考，梳理其重要建筑實(shí)踐背后的觀念脈絡(luò)。

展覽現(xiàn)場

從景德鎮(zhèn)御窯博物館、馬家窯遺址博物館與觀景建筑、壽縣文化藝術(shù)中心、紫晶會舍、淄博華僑城藝術(shù)中心，到798CUBE美術(shù)館、民生現(xiàn)代美術(shù)館等重要項(xiàng)目，朱锫的建筑實(shí)踐不斷在“根源性”與“創(chuàng)造性”之間展開：在傳統(tǒng)中發(fā)現(xiàn)當(dāng)代性，在特定的建造現(xiàn)場中重塑建筑、自然、人之間的血緣關(guān)系。

其中，馬家窯遺址博物館與觀景建筑，坐落于甘肅臨洮的洮河與巴馬峪溝交匯處。觀景建筑以坪頂?shù)乃綑M縫模擬土層紋理，以 “隱藏” 的姿態(tài)介入場地，傳遞出對這片土地的敬畏；博物館則以遠(yuǎn)古先民的 “巢穴” 為靈感，通過 “之” 字形坡道還原了古人取水、活動(dòng)的路徑，讓人們在行進(jìn)中感受史前生活的脈絡(luò)與智慧。

馬家窯遺址博物館模型

同樣扎根于在地文化的，還有朱锫設(shè)計(jì)的景德鎮(zhèn)御窯博物館，它以重塑景德鎮(zhèn)千年制瓷文化的當(dāng)代價(jià)值為核心，將當(dāng)?shù)貍鹘y(tǒng)柴窯的磚拱券結(jié)構(gòu)作為建筑原型，延續(xù)著這座城市的文化記憶，它傳承了當(dāng)?shù)?“老窯磚復(fù)用” 的千年建造傳統(tǒng)，并將遺址完整融入建筑之中，讓博物館深深植根于特定的場所，彰顯出獨(dú)特的在地性。

景德鎮(zhèn)御窯博物館模型

學(xué)術(shù)群體在當(dāng)代語境中的創(chuàng)作

藝術(shù)家群展“行則將至：央美中青年教師的當(dāng)代實(shí)踐”匯集中央美術(shù)學(xué)院28位中青年教師的創(chuàng)作，涵蓋壁畫、油畫、版畫、雕塑、中國畫、實(shí)驗(yàn)藝術(shù)與科技、設(shè)計(jì)等多個(gè)學(xué)科方向的50余件（套）作品，集中展現(xiàn)這一學(xué)術(shù)群體在當(dāng)代語境中的創(chuàng)作狀態(tài)與探索路徑。

展覽中有多件影像作品。雕塑系教師、藝術(shù)家耿雪的影像作品《米開朗基羅的情詩》創(chuàng)作于2015年，她不用工具，而是以雙手推揉瓷泥，讓身體的力量傳遞進(jìn)材料中，在泥土上留下痕跡。影片字幕采用米開朗基羅的情詩，與創(chuàng)作行為呼應(yīng)，傳遞細(xì)膩的情緒與感受。

耿雪影像作品

雕塑系教師李展的香樟木作品《逃跑》《獵物》創(chuàng)作于2025年。兩件作品源自他的個(gè)展《獵場》，以低調(diào)的姿態(tài)融入展廳，等待觀眾發(fā)現(xiàn)，以此構(gòu)建文本與空間的敘事，傳遞出松弛自然的創(chuàng)作態(tài)度。實(shí)驗(yàn)藝術(shù)與科技藝術(shù)學(xué)院教師陳明強(qiáng)的現(xiàn)成品作品《新資歷2026》，創(chuàng)作于2026年。作品以日歷為載體，結(jié)合《資本論》文本、英語學(xué)習(xí)內(nèi)容等等，制作了一本貫穿全年的手撕日歷，將對技術(shù)與時(shí)代的思考融入日常物件中。

李展雕塑作品

展覽中的另一個(gè)項(xiàng)目“故事�！睘樾吕[美術(shù)館聯(lián)合“泡卡司”共同呈現(xiàn)的兒童館特別項(xiàng)目，項(xiàng)目邀請了8位藝術(shù)家/創(chuàng)作者為孩子講述或與自己的孩子一起編寫、討論、播講、錄制故事，他/她們的聲音將藏匿于展廳中一個(gè)圓形海洋球池內(nèi)的海容物中。

項(xiàng)目以“聲音”為主語媒介，結(jié)合視覺與觸覺，激發(fā)想象力和探索欲，邀請觀眾進(jìn)入一片“海洋”，并在其中尋找、發(fā)現(xiàn)且聆聽。在交換與拼合之間，觀眾不再是旁觀者，而是故事真正的參與者。

“故事�！�