剛剛于上海美術(shù)館落幕的“創(chuàng)意之光 照見(jiàn)未來(lái)”第四屆上海藝術(shù)設(shè)計(jì)大展，以“彰顯文化自信、踐行人民城市理念、推動(dòng)跨界融合”為導(dǎo)向，分為藝術(shù)和設(shè)計(jì)兩大部分，下設(shè)藝術(shù)、衣、食、住、行、娛樂(lè)和國(guó)際特邀七大板塊。在“人民城市理念”的指導(dǎo)下，展覽通過(guò)科技與藝術(shù)融合等手段，充分彰顯了文化自信以及“生活的藝術(shù)化”和“藝術(shù)的生活化”主旨，努力滿足人民群眾的審美需求和文化需求。

這次展覽體現(xiàn)出鮮明的中國(guó)美學(xué)神韻和文化精神，具有中華民族文化的主體性特點(diǎn)。文化主體性及其精神內(nèi)涵是一個(gè)民族文化藝術(shù)發(fā)展的根本問(wèn)題。這一主體性“是在創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，繼承革命文化，發(fā)展社會(huì)主義文化的基礎(chǔ)上，借鑒吸收人類一切優(yōu)秀文明成果的過(guò)程中建立起來(lái)的”。可見(jiàn)，中國(guó)美學(xué)精神的核心并非封閉的教條，而是一種開(kāi)放的、生長(zhǎng)的智慧，主張?jiān)谟邢薜男问街屑脑o(wú)限的情思，在實(shí)用的器物中容納精神的超越。一部藝術(shù)作品或一個(gè)藝術(shù)大展有了這種文化主體性，就有了文化和美學(xué)的精神之魂。展覽正是以這種“精神之魂”的光芒喚醒當(dāng)代人的靈感與想象，把中國(guó)人的審美意識(shí)轉(zhuǎn)化為一件件靈動(dòng)、自然、婉約、實(shí)用的設(shè)計(jì)藝術(shù)作品，具有“中和之美、自然之美、空靈之美”的特點(diǎn)。

“中和之美”追求的是適度與平衡，在藝術(shù)設(shè)計(jì)過(guò)程中避免劇烈的夸張和變形，既不寡淡無(wú)味，也不過(guò)度張揚(yáng)。這一特點(diǎn)在衣、食、住等板塊中體現(xiàn)得尤為突出。在居住空間的設(shè)計(jì)中，簡(jiǎn)潔、明快、充滿溫馨氣息的生活場(chǎng)景蘊(yùn)含著日常生活的實(shí)用邏輯和情感的和諧——那柔和又不失趣味的燈具，具有東方神韻的藤椅，哪怕是用回收水泥3D打印出來(lái)的沙發(fā)也被賦予柔和、流暢的造型。在服裝設(shè)計(jì)板塊中，一件以《英漢辭�！芳堩�(yè)為材料、采用明制漢服上衣作為外觀的作品十分吸人眼球。編織本是生活實(shí)用性技藝，設(shè)計(jì)師卻運(yùn)用這一技藝化腐朽為神奇，將舊書紙變成藝術(shù)品，讓觀者重新看待身邊事物，獲得獨(dú)特的精神陶冶。作品選擇以《英漢辭�！窞檩d體，更是達(dá)紙與文字在對(duì)外傳播中的重要作用，以及東西方的合作與交流。為響應(yīng)國(guó)家“一帶一路”倡議，讓絲綢之路重現(xiàn)光輝，設(shè)計(jì)師用今日的材質(zhì)講述古人的事跡，呈現(xiàn)古今一體的人文情感依托。這件作品所體現(xiàn)的“中和之美”，正是古與今、東與西、實(shí)用與精神之間的精妙平衡，這種不夸張、不刻意堆砌裝飾的含蓄風(fēng)格所體現(xiàn)的東方美學(xué)神韻，很好地闡釋了“麗而不浮，典而不野”的“文質(zhì)彬彬”的中國(guó)美學(xué)神韻。

對(duì)“自然之美”的追求是中國(guó)審美文化的重要組成部分。這里的“自然”主要是指“自然而然”的狀態(tài)，一種人與自然交融為一體的“自然”呈現(xiàn)。這種順應(yīng)自然的表達(dá)在本屆藝術(shù)設(shè)計(jì)展中撲面而來(lái)。中國(guó)人一直喜歡山水自然。在藝術(shù)板塊中，用Y字支架組成的作品構(gòu)成了不同的、可望可及的山水，并借助現(xiàn)代科技手段，把“自然”之美的神韻寄托在變化之中，展現(xiàn)出對(duì)山水的熱切熱愛(ài)。

展覽中的《光之亭》裝置，深刻詮釋了“自然之美”的當(dāng)代意涵。設(shè)計(jì)師將捕捉到的上海日常矛盾為設(shè)計(jì)核心，讓老上海的早餐的咸豆?jié){和“魔都”的冰美式都成為光線配色的重要元素。作為結(jié)構(gòu)支架的熒光色柱子嘗試模擬大排檔燈光與玻璃反射，疊加都市噪音形成城市的風(fēng)貌，而在光色流轉(zhuǎn)間，來(lái)自自然的雨季與雷聲又喚醒了城市的環(huán)境感受。亭內(nèi)還擺放著弄堂竹椅與大排檔塑料椅，讓時(shí)髦青年與滬上“老克勒”都能找到屬于自己的光下一隅。這件作品不回避都市的嘈雜，反而將其視為一種“自然”——上海的自然不是田園牧歌，而是光色、噪音、記憶與夢(mèng)想交織的生態(tài)，不斷流轉(zhuǎn)的光斑、熒光色柱子、竹椅與塑料椅的并置，都是對(duì)日常的直取。正如設(shè)計(jì)師所言：“讓藝術(shù)家來(lái)破壞建筑的邊界吧�，F(xiàn)在，它是一座屬于上海的亭子。”不管是“中和之美”還是“自然之美”，都與中國(guó)傳統(tǒng)文化密切相關(guān)。其精神、情感內(nèi)涵所彰顯的中華文化主體性和鮮明的民族風(fēng)格，在世界文化相互交融的今天具有特別重要的意義——它以中國(guó)文化精神為根基，以富有創(chuàng)意的藝術(shù)和設(shè)計(jì)，喚醒了人們對(duì)未來(lái)生活的無(wú)限憧憬。

相比中和之美的平衡與自然之美的天成，“空靈之美”在本屆展覽中同樣有精妙體現(xiàn)。空靈之美強(qiáng)調(diào)“虛室生白”“計(jì)白當(dāng)黑”，在有限的形式中激發(fā)無(wú)限的想象。例如由德國(guó)藝術(shù)家制作的傳統(tǒng)中式香云紗裝置作品，以精美布料和天然染色為媒介，將我們與自然聯(lián)系起來(lái)。作者讓來(lái)自云南山中的六位藍(lán)染師傅為布料增添不同的藍(lán)色，又結(jié)合廣東傳統(tǒng)的染制工藝為這批布料上漆。自由舒展的展覽方式，讓觀眾仿佛同時(shí)觸摸到了云南的山谷與廣東的河泥，作品沒(méi)有講述任何故事，卻讓每一位觸摸者在藍(lán)色的漸變中聽(tīng)見(jiàn)自己的呼吸。還有食板塊中，運(yùn)用食材氣味、全息光影和各色杯盞帶領(lǐng)觀眾感受節(jié)氣與中式飲食奧妙的沉浸式展廳；這些設(shè)計(jì)共同證明了空靈之美在當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中的生命力，而這種空靈之美也為復(fù)雜的世界留出一片可以呼吸的空間。

具有東方美學(xué)神韻的中國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)，以生活的藝術(shù)化創(chuàng)意展現(xiàn)了藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師提升大眾審美精神的意愿以及對(duì)未來(lái)生活的想象。由此，藝術(shù)家極富創(chuàng)意的藝術(shù)表達(dá)延伸到人們的日常生活中，在日常生活中融入藝術(shù)的想象和情感，一種藝術(shù)化的生活景觀呈現(xiàn)出美的光芒，熠熠生輝。藝術(shù)的生活化是對(duì)世俗日常生活的詩(shī)意提升，不僅表達(dá)了藝術(shù)家們?cè)诂F(xiàn)實(shí)生活中的審美追求，而且也關(guān)聯(lián)著中國(guó)人對(duì)生活的態(tài)度。在中國(guó)傳統(tǒng)文化中，生活的藝術(shù)化態(tài)度是一種將審美融入日常的態(tài)度，在日常生活中見(jiàn)出詩(shī)意的純粹生活智慧。儒家的禮樂(lè)人生強(qiáng)調(diào)在倫理實(shí)踐中實(shí)現(xiàn)審美，道家的“自然之極”追求一種自然而然的生命狀態(tài)，在樸素中見(jiàn)出真趣，使生活的藝術(shù)化成為一種藝術(shù)化的生活。在藝術(shù)化的生活中，人們體驗(yàn)到“悅耳悅目、悅心悅意、悅志悅神”的精神愉悅。悅耳悅目是感官愉悅，以直覺(jué)性為主；悅心悅意是心意會(huì)面時(shí)的理解與情感共鳴；悅志悅神是從審美到人生的生命境界的升華。在審美體驗(yàn)的過(guò)程中，上述幾個(gè)層次相互滲透、循環(huán)往復(fù)，不可截然分開(kāi)。

本屆藝術(shù)設(shè)計(jì)展展出的作品就體現(xiàn)出這種藝術(shù)化的人生態(tài)度，在衣食住行娛的日常生活中融入審美意趣和情感。那些多姿多彩的服裝不僅悅?cè)硕浚野畹纳钜夂退枷耄哂谐饺粘Ｉ畹木褡非�。譬如遠(yuǎn)看酷似玫瑰、近看則是用揉皺的紙杯綴成的裙子，由此隱約傳遞出對(duì)服裝行業(yè)的反思�！懊褚允碁樘臁笔侵袊�(guó)文化中非常重要的內(nèi)容，中國(guó)人對(duì)“食”有著特殊的偏愛(ài)。美食中的“美”字既代表了食物要美味好吃，同時(shí)也代表了審美，即菜肴講究色彩搭配與造型，制作精細(xì)，器皿講究。這樣的文化已成為超越生物性需求、與人的精神需求聯(lián)系在一起的存在。在“食”板塊中展出的作品中，那些與“食”相關(guān)的器皿可謂精致、典雅，茶具、茶碗、杯子、勺子，用最簡(jiǎn)潔的線條傳達(dá)出東方美學(xué)的神韻，使日常的“吃食”成為滋養(yǎng)靈魂的藝術(shù)�！白　卑鍓K中的桌椅也同樣具有這樣的特點(diǎn)，家具本身既有實(shí)用的需求，又有藝術(shù)的美感，也體現(xiàn)出對(duì)精神需求的思考。設(shè)計(jì)師用溫感材料設(shè)計(jì)的屏風(fēng)別具深意，屏風(fēng)上的花苞可以打開(kāi)和關(guān)閉，既實(shí)用美觀，又表現(xiàn)出審美化的情感愉悅。這種藝術(shù)化的人生態(tài)度充分地體現(xiàn)在生活藝術(shù)化和藝術(shù)生活化的過(guò)程中，促使人們對(duì)應(yīng)有的生活品質(zhì)及生活方式進(jìn)行多維度思考，在日常生活中滋養(yǎng)自己的身心和靈魂。

本屆藝術(shù)設(shè)計(jì)展立足于中華民族文化的主體性，在日常生活中融入藝術(shù)的想象和情感，以藝術(shù)化的人生態(tài)度，在生活藝術(shù)化和藝術(shù)生活化的過(guò)程中，傳達(dá)了對(duì)于生活和藝術(shù)的理解，同時(shí)對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)的形式作了積極的探索，主要體現(xiàn)在以下兩個(gè)方面：第一，將當(dāng)代藝術(shù)形式與傳統(tǒng)的東方美學(xué)精神結(jié)合在一起，既體現(xiàn)了當(dāng)代人的審美意識(shí)，又對(duì)東方傳統(tǒng)美學(xué)意韻進(jìn)行了創(chuàng)造性的轉(zhuǎn)化和表達(dá)。藤椅、戶外椅、竹食器等日常生活用品，外觀簡(jiǎn)潔、樸素，線條流暢，浸透著當(dāng)代人的審美趣味。任何傳統(tǒng)都是當(dāng)代的，只有將當(dāng)代的意識(shí)和情感融入傳統(tǒng)中，才能激活傳統(tǒng)，使其煥發(fā)生機(jī)和活力。第二，在藝術(shù)設(shè)計(jì)中融入科技的方法和元素�？萍挤椒ê驮卦谒囆g(shù)設(shè)計(jì)中的運(yùn)用，拓展了藝術(shù)設(shè)計(jì)的空間。在本屆藝術(shù)設(shè)計(jì)展中，許多作品在材料的選擇、3D技術(shù)的運(yùn)用等方面都有富有創(chuàng)意的實(shí)踐。

展覽中一個(gè)尤為引人注目的創(chuàng)舉，是將汽車以設(shè)計(jì)展品的身份呈現(xiàn)在上海美術(shù)館之內(nèi)。在常規(guī)認(rèn)知中，汽車往往出現(xiàn)在商業(yè)車展的聚光燈下，被當(dāng)作功能性的交通工具或工業(yè)消費(fèi)品來(lái)推銷。這次展覽卻將其從商業(yè)邏輯中抽離出來(lái)，置于純粹的藝術(shù)空間，使之成為一件可供靜觀、品讀的設(shè)計(jì)藝術(shù)作品。這一舉動(dòng)是在嘗試打破“藝術(shù)”與“生活”之間的壁壘，將汽車不定位于冰冷的機(jī)械，而是移動(dòng)的生活空間、流動(dòng)的美學(xué)載體。展廳內(nèi)，有概念汽車打出五感療愈個(gè)性化定制的王牌，將原本只用于行駛的坐具轉(zhuǎn)換為了兼?zhèn)渎稜I(yíng)帳篷、咖啡水吧等各項(xiàng)功能的私人天地；也有的展品，將原本有些千篇一律的車衣通過(guò)現(xiàn)代的實(shí)時(shí)傳感手段，讓觀眾可以通過(guò)平板電腦繪制只屬于自己的汽車外衣，讓座駕更能彰顯個(gè)人氣質(zhì)。許多這種沉浸式、交互式的觀展方式，使“行”這一最日常的行為被賦予了藝術(shù)的光澤。更重要的是，將汽車置于中上海美術(shù)館這一人民城市的公共文化地標(biāo)中，恰恰踐行了“人民城市理念”：讓高端的工業(yè)設(shè)計(jì)走出封閉的展廳，走近每一位市民，讓人們?cè)谑煜さ慕煌üぞ咧邪l(fā)現(xiàn)陌生的美感。這正是“藝術(shù)的生活化”最生動(dòng)的注腳。當(dāng)一輛汽車可以在美術(shù)館里被當(dāng)作藝術(shù)品來(lái)欣賞，藝術(shù)便不再是少數(shù)人的專利，而是所有人都能參與、體驗(yàn)、共情的生活本身。

生活藝術(shù)化，是指用藝術(shù)的、審美的眼光來(lái)理解生活，以藝術(shù)的態(tài)度對(duì)待生活，將日常生活轉(zhuǎn)化為一種富有藝術(shù)精神和有意義的存在；藝術(shù)的生活化，則是指將美的、藝術(shù)的精神融入普通的日常生活中，在衣、食、住、行、娛中呈現(xiàn)出藝術(shù)的美感。在藝術(shù)生活化的過(guò)程中，大眾可以成為參與、體驗(yàn)和消費(fèi)的一部分，從而豐富日常生活的文化內(nèi)涵。生活藝術(shù)化強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作者對(duì)生活的審美重構(gòu)過(guò)程，藝術(shù)的生活化強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作或?qū)徝罉?biāo)準(zhǔn)向日常生活的延伸，譬如服裝設(shè)計(jì)、家居空間設(shè)計(jì)中的色彩搭配等。前者是藝術(shù)家的責(zé)任和使命，后者是大眾都希望實(shí)現(xiàn)的目標(biāo)，兩者相輔相成，共同提升人們的生活品質(zhì)和文化內(nèi)涵。

這個(gè)展覽以當(dāng)代意識(shí)激活傳統(tǒng)文化，以開(kāi)闊的視野和科技之光賦予藝術(shù)創(chuàng)意設(shè)計(jì)新穎的想象，創(chuàng)造了生活藝術(shù)化和藝術(shù)生活化的可能世界。愿世界更多地被創(chuàng)意之光照亮，生活越來(lái)越美好。