剛和李榮浩認(rèn)識(shí)時(shí)，他說“你樂評(píng)我都看，你聽我的歌總有一些我想不到的解讀點(diǎn)?！?/p>

然而，今天我寫這篇，更像是個(gè)“走進(jìn)李榮浩器樂科普學(xué)”的非樂評(píng)類文字，是想給聽眾看，給一些有可能看過李榮浩“縱橫四海巡演”但不太了解李榮浩的歌迷，多了解一些他在段子手背后更接近“六邊形”樂手的一面。

誠(chéng)如，當(dāng)《模特》、《不將就》、《烏梅子醬》還有《李白》等歌是很多人入坑李榮浩的開始和延續(xù)，而我，對(duì)于他也許“不為人知”的冷門歌如《我愛你》、《二三十》、《如果我是?！贰ⅰ渡酱ā?、《裙姊》等歌有我的偏好。

我經(jīng)常說李榮浩近乎和我同齡，所以滋養(yǎng)我們長(zhǎng)大的很多流行音樂，也幾乎是同一批歌，所以在“縱橫四?！边@次巡演歌單上，之于我等 85 后生人第一個(gè)驚喜，就是用低音提琴唱《流年》。

關(guān)于李榮浩專業(yè)低音提琴手的身份，他在以往采訪有提及過，他會(huì)曾為了跟父母征得同意學(xué)吉他而先要“有口飯吃”而不得不學(xué)的低音提琴，在他少年時(shí)從蚌埠坐綠皮火車到南京，往返六小時(shí)，上課一小時(shí)，風(fēng)雨無阻的幾年后，他低音提琴的技藝漸長(zhǎng)，才換得學(xué)吉他的資格；

所以，以低音提琴架構(gòu)的《流年》，換來的是李榮浩有生之年與吉他為伍的音樂人生，是他也許羞于講出口的過往辛苦，才用音樂如泣如訴般唱奏而出。

低音提琴是李榮浩和音樂正式交往的第一件，第二件，則是他熱愛至今的——吉他。

李榮浩除了曾在音綜期間因?yàn)椤凹帧鄙矸萆线^熱搜，我在以前，和最近，都還聽過他和吉他之間的一些段子。

段子一（未經(jīng)求證），李榮浩在到北京之后，出道之前，是以制作人和創(chuàng)作人身份為歌手幕后出力的，他給張信哲、李宇春、蘇見信、王心凌、A-Lin 等人寫歌大家早就知道，不過李榮浩那會(huì)兒愛買吉他的喜好已經(jīng)顯露，每次買回新的吉他，都迫不及待想用在新的創(chuàng)作里，然后就跟朋友說“我用新吉他錄的 demo 你聽聽，看是不是不一樣了”。

所以，我們聽不同藝人唱李榮浩寫的的歌，除了有李榮浩的味道，其實(shí)各自之間的質(zhì)感差別，或許就是來自不同的吉他。

段子二，巡演路上，有樂手自帶的一把吉他因?yàn)橥羞\(yùn)而折斷了，李榮浩帶多了好幾把，讓樂手隨便挑一把候補(bǔ)著用，樂手怕再整壞了，選了較便宜的，把最貴、最限量的留給李榮浩自己在演唱會(huì)上用了。

未來再到別站“縱橫四?！庇龅嚼顦s浩時(shí)，我得把這著段子當(dāng)面和他求證一下。

以上，因?yàn)檎蹟嗔俗约簶菲鞯臉肥譀]挑用最貴的吉他，進(jìn)而李榮浩才把這些寶貝玩意自己拿來彈奏。

如同很多男生喜歡收藏限量球鞋、樂迷喜歡收藏限量黑膠，李榮浩就喜歡收藏限量吉他。

各位同學(xué)注意了，未來各位看到其他站「縱橫四海」巡演時(shí)，請(qǐng)格外留意開場(chǎng)那把紅白色的電吉他，完整名稱叫做 EVH masterbuilt Frankenstein，一比一復(fù)刻了 Van Halen 樂隊(duì)最著名的一把琴，全球限量?jī)H有 300 支；

當(dāng)李榮浩用這把價(jià)值不菲的吉他唱著《作曲家》，他“吉他手”的技藝和“作曲家”身份是一樣沉甸甸的。

即使唱很多遍張口就來的《李白》，在此次「縱橫四?！寡莩霈F(xiàn)場(chǎng)也沒李榮浩被怠慢，彈奏《李白》時(shí)李榮浩用的紅白 & 黑花紋電吉他全名為 Fender Jimi Hendrix 花童，這把更少，全球才 210 支；

對(duì)于真·滾·迷而言，Jimi Hendrix 這名字足夠如雷灌耳吧！

?限量、炫目或許是李榮浩吉他庫存的第一要義，《自由》的綠色電吉他、《麻雀》時(shí)的黃色電吉他首先給人的印象的確是好看，但好看彈起來又好聽才是“吉他手”李榮浩在音樂里的終極目的。

前文我提及過很喜歡的非主打《山川》，因?yàn)橐话押诎纂娤淝伲透油怀隽诉@首宿命感極強(qiáng)的歌曲中，那如同回憶畫面回轉(zhuǎn)般的幾聲失真音效，點(diǎn)綴了這首歌的內(nèi)核；

《不將就》時(shí)，李榮浩在電鋼琴上利落的敲擊，彈奏出了這首歌最舒服的 Ballad 音色。

開場(chǎng)曲《自拍》一出場(chǎng)李榮浩打著架子鼓出場(chǎng)的動(dòng)作寓意，或許已經(jīng)暗暗揭幕了他此次巡演也努力在各類樂器的世界里“縱橫四?！钡某踔耘c努力。

他自己承認(rèn)，吉他、電鋼琴以及低音提琴是他的擅長(zhǎng)，架子鼓的擊奏，是他新學(xué)來的音樂技能，但如此帶著誠(chéng)意與準(zhǔn)確度的表達(dá)，如果不說，可能很多人以為李榮浩的架子鼓也會(huì)是專業(yè)水準(zhǔn)吧。

從制作人及錄音的角度來看，其實(shí)李榮浩人聲的聲壓不高，對(duì)于錄音棚里錄制人聲，是吃虧、不容易在歌曲里出彩的，但我們?cè)谒邚埻暾麑］嬂锫牭嚼顦s浩音色和器樂同樣優(yōu)質(zhì)的呈現(xiàn)，恰就是他這樣苦苦研究樂器音色與自我音色之間匹配度之后，調(diào)和出的最優(yōu)平衡。

李榮浩不只音樂意象縱橫四海，樂器技能的多且精，也使得他想要表達(dá)的內(nèi)容，可以在聽覺層面拓寬聽者能夠縱橫四海的概念理解，從《自拍》美式鄉(xiāng)謠到《縱橫四海》的港風(fēng)流行樂跨度，夠縱橫的吧！

講到這里，我想李榮浩不只擔(dān)得上稱職“歌手”、“提琴手”、“吉他手”的 title, 在 “制作人”層面的優(yōu)質(zhì)也可見一斑；用當(dāng)下形容多面手的一個(gè)詞形容就是，李榮浩是妥妥的“六邊形”音樂戰(zhàn)士！