關(guān)注我們，設(shè)為星標(biāo)，精彩不失聯(lián)

拍賣市場(chǎng)報(bào)告

10位最值得關(guān)注的韓國(guó)青年藝術(shù)家

第二屆首爾弗里茲藝博會(huì)即將于9月6日至9日在COEX會(huì)展中心舉行。近年來(lái)，韓國(guó)藝術(shù)市場(chǎng)正以驚人的速度迅速成長(zhǎng)，吸引了大量海外藝術(shù)機(jī)構(gòu)來(lái)此布局，這也為韓國(guó)本土藝術(shù)家?guī)?lái)了更多市場(chǎng)機(jī)會(huì)。藝術(shù)市場(chǎng)通訊從近3年亞洲市場(chǎng)上拍的韓國(guó)藝術(shù)家名單中，挑選了10位最具潛力的75后韓國(guó)青年藝術(shù)家，一同來(lái)感受他們帶來(lái)的藝術(shù)魅力。

樸槿惠（Anna Park 1996）

畫廊：Blum & Poe、Half Gallery等

Anna Park，《Is it Worth It？》，2020

132×107 cm

成交價(jià)：HKD 3,780,000（RMB 3,462,968）

佳士得，香港，2022

圖片來(lái)源：佳士得

樸槿惠（Anna Park）目前已在世界各地包括國(guó)內(nèi)參與過(guò)多次群展與個(gè)展并獲得了市場(chǎng)認(rèn)可。其作品從2022年開(kāi)始頻繁亮相于各大拍行。去年11月底于香港佳士得拍賣的作品《這值得嗎？》（Is it Worth It？）以378萬(wàn)港元（約合人民幣346.3萬(wàn)元）的價(jià)格刷新了藝術(shù)家拍賣紀(jì)錄。截止到目前，藝術(shù)家生涯最貴的三件拍品成交價(jià)均超過(guò)200萬(wàn)港元，在一眾青年藝術(shù)家中傲視群雄。

樸槿惠于1996年出生于韓國(guó)大邱，后在美國(guó)猶他州度過(guò)了她的絕大部分的成長(zhǎng)歲月，她受畫家邁克爾·格里馬爾迪 (Michael Grimaldi) 的指導(dǎo)，取得了紐約藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)碩士學(xué)位，曾榮膺AXA藝術(shù)獎(jiǎng)一等獎(jiǎng)（2019）和第11屆“天才之筆：發(fā)現(xiàn)美”特等獎(jiǎng)（2019）?，F(xiàn)生活工作于紐約布魯克林。

藝術(shù)家擅長(zhǎng)將手中簡(jiǎn)單的炭筆作為其表達(dá)工具，以窺視者的角度審視人類境況，并通過(guò)反復(fù)出現(xiàn)的繪畫原型和根植于社會(huì)互動(dòng)中的表演性將其放大?？v觀樸槿惠近些年的創(chuàng)作，無(wú)論是對(duì)媒材熱點(diǎn)的嫻熟把握，社會(huì)情緒的準(zhǔn)確捕捉，亦或是對(duì)藝術(shù)史視覺(jué)資源恰到好處的選擇和吸收，20多歲的她已顯示出一種超越自身年齡的老練與泰然自若。

去年9月，樸槿惠于美國(guó)SCAD藝術(shù)博物館完成了其首次美術(shù)館個(gè)展；同月，位于上海的池社也為其舉辦了同名個(gè)展。今年5月，她還參與了位于紐約格拉梅西公園（Gramercy Park）的國(guó)家藝術(shù)俱樂(lè)部（National Arts Club）舉辦的群展“The New Age of Anxiety: Collectors’ Choice”。

禹國(guó)元（Woo Kukwon 1976）

畫廊：當(dāng)代唐人藝術(shù)中心、313 Art Project等

Woo Kukwon，《動(dòng)物嘉年華》，2022

181.8×227.3cm

成交價(jià)：HKD 2,400,000（RMB 2,198,713）

華藝國(guó)際，香港，2022

圖片來(lái)源：華藝國(guó)際

禹國(guó)元作為一名不容忽視的超當(dāng)代藝術(shù)家，其作品最早的上拍紀(jì)錄可追溯至2019年，且拍品主要集中于K Auction和首爾拍賣兩大拍行。目前他的上拍數(shù)量為48件，百分之百成交，同時(shí)藝術(shù)家前三位的拍賣作品成交價(jià)折合人民幣均超過(guò)150萬(wàn)元，可謂相當(dāng)亮眼。禹國(guó)元個(gè)人作品拍賣最高價(jià)格紀(jì)錄誕生于2022年11月的香港華藝國(guó)際現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)專場(chǎng)上，這幅創(chuàng)作于同年的作品《動(dòng)物嘉年華》以240萬(wàn)港元（約合人民幣219.9萬(wàn)元）的價(jià)格成交。

禹國(guó)元1976年出生于韓國(guó)，2003年畢業(yè)于日本東京設(shè)計(jì)師學(xué)院，現(xiàn)主要活動(dòng)于首爾。2010年他被評(píng)選為韓國(guó)重要獎(jiǎng)項(xiàng)的第32屆中央美術(shù)大典的20位藝術(shù)家之一并收獲了大眾矚目，同時(shí)他的創(chuàng)作也被被韓國(guó)國(guó)立現(xiàn)代美術(shù)館、首爾國(guó)立大學(xué)美術(shù)館等多家藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。

藝術(shù)家習(xí)慣采用“厚畫法”的技巧，在畫布上用堆疊的顏料繪制出猶如浮雕般的花朵、寶石、動(dòng)物等元素，他的作品將看似美好的童話場(chǎng)景和粗略寫意的名言以及他自然的色彩相結(jié)合，創(chuàng)造出一種混合了波普藝術(shù)和具象藝術(shù)的獨(dú)特流派。

藝術(shù)家最新個(gè)展“從前的「她」”在8月24日于當(dāng)代唐人藝術(shù)中心北京第一空間開(kāi)幕，展出了禹國(guó)元今年最新創(chuàng)作的二十余件繪畫作品。該展將持續(xù)至9月16日。

Stickymonger（Joohee Park 1979）

畫廊：Kaikai Kiki Gallery等

Stickymonger，《Strawberry Stalkers - Happy Together》，2021

183×122cm

成交價(jià)：HKD 1,638,000（RMB 1,397,259）

佳士得，香港，2022

圖片來(lái)源：佳士得

Stickymonger的上拍作品主要集中于香港地區(qū)，同時(shí)她也是最早一批嘗試線上作品拍賣的藝術(shù)家之一。在去年6月香港佳士得線上專拍中，其噴漆作品《草莓狂熱粉—快樂(lè)相伴》以超5倍估價(jià)163.萬(wàn)港元（約合人民幣139.7萬(wàn)元）成交，刷新個(gè)人拍賣紀(jì)錄，風(fēng)頭一時(shí)無(wú)兩。

Stickymonger原名Joohee Park，1979年出生，曾就讀于首爾梨花女子大學(xué)和紐約普瑞特藝術(shù)學(xué)院，目前工作和生活在紐約布魯克林區(qū)。2019年，Stickymonge簽約了村上隆旗下的Kaikai Kiki畫廊。她曾多次參加如巴塞爾、弗里茲紐約等藝術(shù)博覽會(huì)，也曾受邀在世貿(mào)大廈的69層創(chuàng)作過(guò)五組玻璃墻貼紙繪畫作品。

由于家人經(jīng)營(yíng)加油站的緣故，童年時(shí)期的她經(jīng)常穿梭于石油罐間嬉戲玩耍，這些有趣的兒時(shí)經(jīng)歷令她對(duì)油墨的流動(dòng)性產(chǎn)生了濃厚興趣，也使這些元素在其后來(lái)的創(chuàng)作中成為了她標(biāo)志性的符號(hào)。她擅長(zhǎng)將噴漆、黑膠、噴滾、壁畫、數(shù)位媒體以及貼紙作為其創(chuàng)作媒介，以超現(xiàn)實(shí)、暗黑、扁平風(fēng)格，展現(xiàn)她眼里充滿譏諷的“世界”。

當(dāng)前，藝術(shù)家的個(gè)展“Stickymonger：D.D.D”正在日本澀谷的NANZUKA畫廊展出，展期將持續(xù)至9月3日。

樸佳熙（Gahee Park 1985）

畫廊：貝浩登畫廊、Blouin Division畫廊等

Gahee Park，《Still Life With Fish》，2017

114.1×81.3cm

成交價(jià)：USD 126,000（RMB 799,472）

蘇富比，紐約，2022

圖片來(lái)源：蘇富比

藝術(shù)家大量的靜物畫和素描都描繪了日常生活中的親密場(chǎng)景。致力于通過(guò)用這些無(wú)論是單獨(dú)的還是擁抱的，常常伴隨著室內(nèi)植物或小動(dòng)物的愉悅環(huán)境中，消除公共和私人空間之間的隔閡。樸佳熙2017年創(chuàng)作的《Still Life With Fish》是其風(fēng)格的集中體現(xiàn)，并憑借此作在去年春季的紐約蘇富比拍賣中以12.6萬(wàn)美元（約合人民幣79.9萬(wàn)元）的成交價(jià)創(chuàng)下了新的個(gè)人作品價(jià)格紀(jì)錄。

樸佳熙1985年出生于首爾，在一個(gè)極其保守的天主教家庭中長(zhǎng)大。在當(dāng)時(shí)，無(wú)論是在她的家庭還是更廣泛的社會(huì)中，與性相關(guān)的話題在她的成長(zhǎng)過(guò)程中都是討論或探索的禁區(qū)。00年代末她飛抵美國(guó)，在費(fèi)城泰勒藝術(shù)學(xué)院攻讀研究生，這為她帶來(lái)了新的解放和重新思考的空間，并打破了人們對(duì)女性身體、性別角色等社會(huì)議題的刻板印象和先入為主的態(tài)度。

貝浩登畫廊在全球多個(gè)空間均呈現(xiàn)過(guò)藝術(shù)家個(gè)展。當(dāng)前，Blouin Division畫廊在加拿大蒙特利爾的空間正進(jìn)行的群展“VOLUPTé”樸佳熙亦有參與其中。

Aokizy（Ok Seungcheol 1988）

畫廊：Kiche Gallery等

Aokizy，《Mimic》，2019

230×200cm

成交價(jià)：KRW 120,750,000（RMB 766,444）

K Auction，首爾，2022

圖片來(lái)源：K Auction

這位以Aokizy的名字廣泛活躍于社交媒體的80后藝術(shù)家在近兩年的藝術(shù)市場(chǎng)討論度與關(guān)注度一直居高不下。其獨(dú)樹(shù)一幟的抽象繪畫風(fēng)格和潮流時(shí)尚屬性為其贏得了廣泛市場(chǎng)以及一眾狂熱的粉絲群體。Aokizy的上拍作品主要集中在K Auction。據(jù)統(tǒng)計(jì)，這位藝術(shù)家的歷史上拍作品數(shù)量為12件，大部分為近兩年內(nèi)上拍，其最高拍賣紀(jì)錄作品《Mimic》于去年年底在K Auction首爾以1.2億韓元（約合人民幣76.6萬(wàn)元）的價(jià)格成交。

Aokizy原名Ok Seungcheol，出生于1988年，畢業(yè)于首爾中央大學(xué)的西洋畫部，是韓國(guó)Kiche Gallery的簽約藝術(shù)家。Aokizy擅長(zhǎng)捕捉靈動(dòng)的面部神情創(chuàng)作人物形象，并用對(duì)比強(qiáng)烈的顏色突出畫面的張力。在他的作品中，你似乎察覺(jué)不到傳統(tǒng)日式二次元漫畫的可愛(ài)與幼態(tài)，取而代之的是充滿力量且堅(jiān)毅的時(shí)尚感。

今年6月，由Aokizy以及其他3位藝術(shù)家共同呈現(xiàn)的群展“Spirals,Loops,Mutants”在上海chi K11美術(shù)館展出，展覽力圖啟發(fā)觀眾關(guān)于人生的反復(fù)性以及自我定義的思考。

金瑄祐（Sunwoo Kim 1988）

畫廊：GANA藝術(shù)中心等

Sunwoo Kim，《Dodo In The Island》，2018

80.3×116.8cm

成交價(jià)：KRW 89,700,000（RMB 527,109）

K Auction，首爾，2022

圖片來(lái)源：K Auction

作為韓國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的新星以及年輕一代的藝術(shù)家代表，金瑄祐的影響力不可小覷，藝術(shù)家的創(chuàng)作分別在去年首爾弗里茲藝博會(huì)和今年的巴塞爾藝術(shù)展上亮相。在2021年K Auction首爾拍賣會(huì)中，其水粉作品《Dodo In The Island》以2倍估價(jià)約9000萬(wàn)韓元（約合人民幣52.7萬(wàn)元）的價(jià)格成交。藝術(shù)家目前最貴的3件拍品成交價(jià)均超過(guò)人民幣50萬(wàn)元。

金瑄祐1988年出生于韓國(guó)首爾，分別于2015年和2017年取得了東國(guó)大學(xué)（Dongguk University）的美術(shù)學(xué)士與美術(shù)教育碩士學(xué)位。畫家以創(chuàng)作象征著對(duì)自由與幸福孜孜以求的渡渡鳥(niǎo)而備受追捧。渡渡鳥(niǎo)是一種已經(jīng)滅絕的鳥(niǎo)類，曾經(jīng)被毛里求斯定為國(guó)鳥(niǎo)。藝術(shù)家認(rèn)為現(xiàn)代人時(shí)常誤會(huì)以為自己安身于猶如樂(lè)園的現(xiàn)實(shí)世界中，一根根拔掉自己翅膀上的羽毛，喪失了獨(dú)立思考的能力，與當(dāng)時(shí)慢慢失去自由的渡渡鳥(niǎo)的處境相似。他希望通過(guò)描繪這些自然界已不存在的渡渡鳥(niǎo)，激發(fā)現(xiàn)代人對(duì)夢(mèng)想和自由的思考與追求。

文亨泰（Moon Hyeongtae 1976）

畫廊：GANA藝術(shù)中心，KabinettGallery等

文亨泰，《Merry Go Round》，2019

162.2×130.3cm

成交價(jià)：KRW 62,910,000（RMB 367,618）

K Auction，首爾，2021

圖片來(lái)源：K Auction

藝術(shù)家文亨泰以獨(dú)特的個(gè)人繪畫風(fēng)格在拍賣市場(chǎng)中獨(dú)樹(shù)一幟。他的作品《Merry Go Round》在2021年的K Auction首爾拍場(chǎng)中以6300萬(wàn)韓元（約合人民幣36.8萬(wàn)元）超估價(jià)成交，創(chuàng)下個(gè)人拍賣紀(jì)錄。

上世紀(jì)80年代，隨著全球資本主義升騰，新興媒體文化以及電子嘻哈音樂(lè)和時(shí)尚市場(chǎng)大量崛起，文亨泰作為深受這段時(shí)期影響的藝術(shù)家，非常巧妙地將自己的日常生活和經(jīng)歷融于繪畫中。他的創(chuàng)作往往取材自現(xiàn)實(shí)生活，以濃郁、華麗的色彩以及獨(dú)特的光影質(zhì)感，將自己的感性抒發(fā)在畫布之上。他的繪畫風(fēng)格似乎受到喬治·康多（George Condo）的影響，將立體主義、超現(xiàn)實(shí)主義以及二十世紀(jì)先鋒運(yùn)動(dòng)等藝術(shù)風(fēng)格相結(jié)合。畫面中這些僵硬的、滑稽的人物臉龐和上演的情景，仿佛擁有使人產(chǎn)生共鳴的能力。

韓國(guó)的GANA藝術(shù)中心于去年呈現(xiàn)了他的個(gè)展“Chockablock”，在韓國(guó)國(guó)內(nèi)獲得高度評(píng)價(jià)。

李黛倫（Diren Lee 1983）

畫廊：當(dāng)代唐人藝術(shù)中心、Waluso Gallery、LGallery等

李黛倫，《夢(mèng)中的禮物》，2022

130.3×162.2cm

成交價(jià)：RMB 287,500）

永樂(lè)拍賣&富藝斯，北京，2023

圖片來(lái)源：永樂(lè)拍賣

新生代女性藝術(shù)家李黛倫在去年開(kāi)始登陸拍賣市場(chǎng)，目前流入二級(jí)市場(chǎng)的作品相對(duì)較少，上拍的兩件作品均為北京拍場(chǎng)拍出。其中她在2022年創(chuàng)作的《夢(mèng)中的禮物》于今年在永樂(lè)拍賣&富藝斯春拍的“新浪潮—現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)專場(chǎng)”中，超估價(jià)以28.7萬(wàn)元人民幣成交，刷新紀(jì)錄。

李黛倫1983年生于韓國(guó)，本科畢業(yè)于弘益大學(xué)紡織藝術(shù)專業(yè)。她所塑造的藝術(shù)世界曾治愈過(guò)她內(nèi)心的傷痛，通過(guò)不斷將新創(chuàng)作與既有系列融合并重新演繹，打造了一個(gè)屬于她自己的藝術(shù)領(lǐng)域。如今，李黛倫用簡(jiǎn)單的畫筆，為腦海中的角色賦予真實(shí)的存在感和生命力，通過(guò)致敬古典神話和東方主義，勾勒出她獨(dú)特的個(gè)性以及作品中蘊(yùn)含的象征意義。

藝術(shù)家的展覽遍布世界各地，中國(guó)、韓國(guó)、馬來(lái)西亞、新加坡、英國(guó)等都留下過(guò)她藝術(shù)的足跡。今年6月，李黛倫還參與了由法國(guó)Géraldine Zberro畫廊舉辦的群展“Step into summer like”。

權(quán)賢珍（Kwon Hyun-jin 1980）

畫廊：uJung Art Center等

Kwon Hyun-jin，《Visual Poetry Pixel Series #676》，2021

165.5×136.8cm

成交價(jià)：HKD 277,200（RMB 236,458）

富藝斯，香港，2022

圖片來(lái)源：富藝斯

藝術(shù)家權(quán)賢珍可以說(shuō)是近幾年拍賣市場(chǎng)的黑馬，從2022年開(kāi)始她的作品在二級(jí)市場(chǎng)交易日漸活躍，成績(jī)表現(xiàn)優(yōu)異。其中2021年創(chuàng)作的《Visual Poetry Pixel Series #676》在去年的香港富藝斯春拍上以27.7萬(wàn)港元（約合人民幣23.6萬(wàn)元）的價(jià)格成交，創(chuàng)下藝術(shù)家個(gè)人作品紀(jì)錄。

1980年出生的權(quán)賢珍畢業(yè)于韓國(guó)梨花女子大學(xué)西洋畫系，并在紐約普拉特大學(xué)主修繪畫后，一直致力于創(chuàng)作充滿色彩和光線的抽象作品。她的代表作“Visual Poetry”系列，表現(xiàn)的是一種強(qiáng)烈色彩碰撞和混合后產(chǎn)生的圖像，類似看到強(qiáng)光后閉上眼睛在眼球上形成的虛擬幻象。為了實(shí)現(xiàn)這一點(diǎn)，藝術(shù)家特別沉浸在對(duì)材料的實(shí)驗(yàn)中，并積極利用高濃度的墨水和聚氨酯顏料相混合所產(chǎn)生的巧合效果來(lái)實(shí)現(xiàn)這一點(diǎn)。

張可兒（Jang Koal 1989）

畫廊：當(dāng)代唐人藝術(shù)中心、GANA藝術(shù)中心、Dorothy Circus Gallery等

Jang Koal，《過(guò)夜》，2022

162.2×130.3cm

成交價(jià)：RMB 230,000

永樂(lè)拍賣，北京，2023

圖片來(lái)源：永樂(lè)拍賣

在上月初舉行的北京永樂(lè)春拍上，這位韓國(guó)青年藝術(shù)家首次步入拍場(chǎng)。其作品《過(guò)夜》最終以人民幣23萬(wàn)元的價(jià)格成交，漂亮的成績(jī)也標(biāo)志屬于自己的時(shí)代已然到來(lái)。

張可兒1989年出生于韓國(guó)蔚山，是一位自學(xué)成才的繪畫藝術(shù)家。小時(shí)候她在祖父母的陪伴下經(jīng)常去不同的佛寺，這種傳統(tǒng)的宗教式的藝術(shù)深深地吸引著她，深刻的童年印象至今仍在她的藝術(shù)實(shí)踐中持續(xù)回響。也因此，藝術(shù)家與多彩的描繪手法和神秘的氣質(zhì)結(jié)下了不解之緣。

這位現(xiàn)居首爾的藝術(shù)家將傳統(tǒng)韓紙作為載體，持續(xù)探索著當(dāng)代主題與藝術(shù)實(shí)踐方法。畫面中鮮艷的色彩與錯(cuò)綜復(fù)雜的圖案產(chǎn)生強(qiáng)烈的對(duì)比，構(gòu)建出氤氳且優(yōu)雅的意象。在她作品中所出現(xiàn)的女性角色，代表著現(xiàn)代人現(xiàn)實(shí)生存的痛苦、寂寞和心碎。作品畫面中，時(shí)常會(huì)出現(xiàn)貓、烏龜、植物等元素，它們圍繞在人物附近，試圖共享情感，使畫面產(chǎn)生愉悅的張力。

上月，于韓國(guó)GANA藝術(shù)中心剛落下帷幕的“Narrative Alters”群展中就有張可兒的身影。展覽通過(guò)藝術(shù)家們獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式深入探討了每個(gè)人的個(gè)人經(jīng)歷和觀點(diǎn)。

出品人： 董瑞

編輯：Tina Xu

撰文：劉宇翔

版式設(shè)計(jì)：劉宇翔

審校：小魚