經(jīng)青年藝術(shù)100組委會推薦，2023年度101藝術(shù)大獎得主陳戈霖受邀參加“TWT國際藝術(shù)駐留項目”，帶著無數(shù)期待與祝福，踏上了他的藝術(shù)駐留之旅。在澳洲這片充滿活力與多元文化的全新環(huán)境中，這位冉冉升起的藝術(shù)新星開啟了一場未知與探索并存的創(chuàng)作之旅。如今，陳戈霖已成功在悉尼REDBASE畫廊舉辦了首次個展《當(dāng)光有跡可循》，展覽將從9月28日持續(xù)至10月22日。

人生中第一次海外個展，也是人生中第一次個展。也是我在“青年藝術(shù)100，101藝術(shù)大獎”“TWT國際藝術(shù)駐留”中收獲的一個特別特別好的機遇，非常幸運遇到了REDBASE畫廊主Nancy Nan！從認(rèn)識到正式簽約的時間跨度比我運輸作品到澳洲的時間跨度還短一半！REDBASE畫廊將代理我在澳大利亞，新西蘭，東南亞地區(qū)每年一次個展和群展以及新西蘭悉尼墨爾本雅加達藝博會。REDBASE畫廊主Nancy和策展人謝天為我策劃的展覽“當(dāng)光有跡可循”9月28日在REDBASE畫廊開幕圓滿成功！感謝REDBASE畫廊主Nancy Nan！策展人謝天！感謝青年藝術(shù)100，TWT PROPERTY GROUP！ ——陳戈霖

凡是結(jié)構(gòu)，無論是人類發(fā)現(xiàn)的還是發(fā)明的，都能夠被可視化為線。人們用線勾勒空間甚至表示時間，線逐漸成為了意識活動的痕跡。相對于色彩而言，線條可以描述世界的形式秩序。

光則是萬物生長的能量來源。在藝術(shù)家陳戈霖的作品中，光束不再是無形的流動，而是被賦予了實體的線條，通過線狀纖維材料在分層的空間中相互重疊交錯，其線條與色彩展現(xiàn)出一種“結(jié)網(wǎng)”狀態(tài)，用以表達光的軌跡以及速度所帶來的時空感。綜合纖維與木頭，光與線在作品中交織融合，仿佛是大自然和人類文明的對話，最終形成蘊含著動勢能量和秩序的視覺化圖像。它們靜止如同時間凝結(jié)，又流動如同生命律動。通過這些有跡可循的光與線，像是宇宙的指引，帶觀者穿梭于耀眼的光芒和深邃的隱秘之間。

陳戈霖出生于一個享有“世界客家大縣”美稱的博白縣，家里經(jīng)常做客家竹篾編織和一種麻繩編織，有時也會幫忙編織制作。他在學(xué)生時代的課余時間偶爾去制衣廠幫忙織衣服手套以此賺取零花錢。同時，父母很喜歡壯錦紋樣，家里買了很多壯錦紋樣的衣服桌布抱枕等。在這樣的環(huán)境熏陶影響下，陳戈霖與編織技藝、纖維材料結(jié)下了密切的關(guān)系。

陳戈霖的作品以木架作為結(jié)構(gòu)，纖維線性材料作為形式效果呈現(xiàn)。在色彩的襯托對比透明半透明的遮擋之中表達光的感受。在經(jīng)緯之間用一根根的線相互交錯重疊并序中表達速度和光的軌跡。同時他在作品中追求一種秩序感。在創(chuàng)作中陳戈霖深受客家編織工藝，絲網(wǎng)印刷，壯錦紋樣影響。纖維線性材料是具有多元變化的形式語言，既有悠久的歷史傳承，又兼具其本身的獨特個性，藝術(shù)家想采用這樣的傳統(tǒng)材料用數(shù)學(xué)的思維方式與具有未來感的科技機甲賽博朋克風(fēng)格進行結(jié)合。