《歌手2025》第十期，巴西歌手艾莉西亞拿到第二名，節(jié)目結(jié)束后，卻引發(fā)了她排名虛高的爭議。

這位巴西歌手，火紅的頭發(fā)，精靈一樣的眼睛，靈動的身體，面對觀眾永遠綻放的笑容，讓我一度感覺她不是人，她是來自天界，來自大自然的一道光。

這個精靈一樣的女孩，來《歌手2025》三期，分別唱了三首不同風(fēng)格的作品，而且首首名列三甲，這絕不是偶然。

在她天真爛漫的笑容下，有著一顆怎樣八面玲瓏的心?

當(dāng)然她并非是完美的，她的低音區(qū)不夠渾厚不夠穩(wěn)，高音區(qū)也是勉強的費力唱上去，為了把全身的能量都使上去，甚至面目夸張到有點戲劇性。

但又能怎樣，她把這些拋之腦后，沒有所謂的表情管理和偶像包袱，只沉浸于歌曲所要表達的情境，盡情釋放。

在高手林立的第十期，她唱的一首反戰(zhàn)歌曲《Zombie》又穩(wěn)居亞軍高位。

為什么她一來，連陳楚生、單依純的光芒都黯淡了下來，為什么這首歌曲會引來非議？下面，我們就來分析一下她的這首改編作品。

一、

我認(rèn)為，艾莉西亞改編的這首《Zombie》，唱出了原唱沒有的一種境界。

《Zombie》是愛爾蘭搖滾樂隊小紅莓樂隊演唱的一首反戰(zhàn)歌曲，詞曲由樂隊主唱桃樂絲·瑪麗·奧里奧丹·伯頓創(chuàng)作。

這首歌曲的誕生有其真實背景。

1993年3月20日，愛爾蘭共和軍在英國沃靈頓市中心將垃圾桶中的炸彈引爆，導(dǎo)致12歲少年帕里和3歲兒童鮑爾身亡，并造成數(shù)十人受傷。

這一事件引發(fā)了主唱桃樂絲的深切感觸，有感而發(fā)，她獨自在公寓中完成了歌曲《Zombie》的創(chuàng)作，以歌曲表達出自己的憤怒與痛苦。

她認(rèn)為愛爾蘭共和軍不能代表她，也不能代表她的家人，更不應(yīng)該打著愛爾蘭的旗號狂轟亂炸傷及無辜，正如歌詞中所寫：“你親眼所見，他們不是我，也不是我的家人”。

這首歌曲最終想要表達的，并不是站隊誰，而是反戰(zhàn)，反對因為戰(zhàn)爭傷害無辜的孩子，以及廣大平民百姓。

這是一首搖滾風(fēng)歌曲，聽小紅莓樂隊的演唱，是直抒胸臆的。但在《歌手2025》舞臺，艾莉西亞重新演繹，更是賦予這首歌曲全新靈魂——

她運用自己仿若天籟般的吟唱、夸張的嘶喊、動容的憤怒，激憤的動作，以及感人的淚水，讓這首歌更具象化，更舞臺感，更戲劇性，從而感動了現(xiàn)場觀眾和銀幕前的我們。

二、

一開場，一聲宛如海妖般的吟唱響徹天際。從高音區(qū)旋舞著下墜到低音區(qū)，空靈飄渺中帶有敘事感，營造出彌散的神秘氣氛。

整個主歌段，都是以沉重的講述感，羅列沉重的事實，讓人沉浸于故事的悲憤中。

她的演繹削弱了原曲的政治化尖銳性，更多地將視角落到受害者身上，因此聲音里更多沉重。

副歌段，是真正的爆發(fā)，從悲傷到激憤，應(yīng)和著舞臺燈光和煙霧特效，宛如從硝煙彌漫中走出的傷者，帶著憤怒、悲情、抗?fàn)幒蛼暝?/p>

這樣的呼喊，有著原曲沒有的即興感，同時這種舞臺戲劇性，也增強了人們身臨其境般的視覺沖擊力，從而引發(fā)憤懣和共情。

第二段的演繹，更多的是帶著譴責(zé)、怨念在唱，唱出對那些施暴者的憤怒。

當(dāng)然這個部分因為情緒太過投入，或者聲音條件不允許，出現(xiàn)了一些失誤，但是并不影響情緒的爆發(fā)，人們也對這樣的瑕疵表示諒解和寬容。

這首歌曲太契合艾莉西亞的聲音了，那種無所顧忌的發(fā)泄、那種自然迸發(fā)的情緒，那樣萬物都為之呼喊的靈性，或許只有她能夠在這個舞臺如此酣暢淋漓地表演。

這樣悲愴的故事，這樣沉重的題材，激發(fā)出每個人心中的憤怒，又如何不在這樣的表演中懷有感觸？！

或許有的人認(rèn)為她表演痕跡太重，像是在扮演戲劇中的一個角色，但我不以為然，或許只有這樣在舞臺上“夸張的手法”來演繹，才激發(fā)起人們對傷害者的憤恨，對無辜者的悲憫，呼喚和平呼喚愛。

三、

正是因為她的這些瑕疵，而艾莉西亞又榮獲第二名，引發(fā)的諸多爭議。

比如她在演唱中，出現(xiàn)了小二度跑調(diào)；比如她的高音區(qū)全靠夸張表演在撐場；比如她的妝造為什么沒有變化？

這樣一個在演唱實力上都不及國內(nèi)歌手的巴西女孩，憑什么可以獲得如此高的熱捧，不拿第一就拿第二。

這樣一位被諷“技術(shù)稀碎靠氛圍救場”的歌手，《歌手2025》把太多的關(guān)注度和高分都給她，是不是“不公平”？

這也是很多人感到迷惑之處，那到底為什么？

我認(rèn)為，是因為她對作品理解透徹，對現(xiàn)場氛圍充分調(diào)動，她并非表演而是全情投入。她是在進行一次次藝術(shù)冒險。

她就是“一把爛牌充滿激情地打，不一定會輸”的現(xiàn)身說法。

反觀很多歌手，在舞臺上是拘束的、甚至是緊張的，難道舞臺不是用來熱愛的嗎？為什么會出現(xiàn)緊張情緒？太在乎場上的評價，太計較表演結(jié)果，腦中思緒紛飛又如何進入歌曲情境？

再看艾莉西亞，在音準(zhǔn)、聲壓有硬傷情況下，仍然把人們帶入她的故事之中，這是一種罕見的能力，或許只有沒有被太多規(guī)訓(xùn)的、自由徜徉于大自然的她、只活在當(dāng)下的她，才有這樣的心態(tài)和境界。

被偏愛從來都有原因，只是理性的我們不愿接受而已。

我認(rèn)為《歌手2025》節(jié)目組邀請到艾莉西亞，給了我們反思自己的機會：為什么單依純在舞臺上改編得脫離傳統(tǒng)一點，都會引來如此大的批評聲浪？

只有充分的自由，才迸發(fā)強大的創(chuàng)造力；所謂的尊重傳統(tǒng)，有時不過是生冷的鐵鎖繩。

艾莉西亞的高排名，讓我了解到：原來遵循自己的本性、野生力量，是如此的有魅力，有魔力。