很難想象，一部電影若沒有臺詞會是什么樣子。畢竟像 “干嘛這么嚴(yán)肅？”“盡管放馬過來！” 這類經(jīng)典臺詞，正是電影的魅力所在。通常來說，角色對話越多，出現(xiàn)精彩臺詞的可能性也越大。但有幾部懸疑驚悚片卻反其道而行之，用極少的臺詞就牢牢抓住了觀眾的心。這究竟是如何做到的？其實(shí)在這類電影中， filmmaking（電影制作）的其他所有環(huán)節(jié)都被刻意強(qiáng)化，使得臺詞的稀缺性幾乎讓人察覺不到。

如今的觀眾可能會覺得 “角色惜字如金” 的設(shè)定有些奇怪，但在 20 世紀(jì)初，無對白電影曾被視作高雅的藝術(shù)形式。當(dāng)時的默片地位崇高，以至于有聲電影（“talkies”）問世時，許多歐洲和亞洲導(dǎo)演都表示反對 —— 他們擔(dān)心過分關(guān)注有聲對話會破壞電影獨(dú)特的美學(xué)價(jià)值。或許他們是對的。下面這些驚悚片就證明了：臺詞越少，電影反而可能越出色。難道現(xiàn)在該讓電影創(chuàng)作 “逆向而行” 了？

10. 《虎口拔牙》（The Driver，1978）

導(dǎo)演沃爾特?希爾在《亡命駕駛》中沒有給任何角色起名字，片中人物皆以職業(yè)或鮮明特征相稱。主角（瑞安?奧尼爾 飾）人稱 “車手”，是一名 getaway driver（亡命車手），恪守著嚴(yán)格的職業(yè)準(zhǔn)則。憑借縝密的心思，他從未失手被捕。不久后，“警探”（布魯斯?鄧恩 飾）開始對他展開追捕，盡管警方的追查已經(jīng)侵?jǐn)_到 “車手” 的秘密生活，他卻誓不罷休。這場貓鼠游戲最終會走向何方？

如罪犯般難以捉摸

影片毫不避諱地展現(xiàn)了犯罪行為的冷酷無情，這部扣人心弦、幾乎全程無臺詞的驚悚片告訴我們：追捕罪犯的生活，或許和犯罪本身一樣具有腐蝕性?！锻雒{駛》風(fēng)格緊張、質(zhì)感粗糲，并非一部畫面唯美的電影，但故事卻極具真實(shí)感，沖擊力十足。最值得一提的是布魯斯?鄧恩的表演 —— 他在片中的表現(xiàn)堪稱精彩。希爾在接受《帝國》雜志采訪時提到，他力排眾議選擇鄧恩，而非制片方最初選定的羅伯特?米徹姆，原因是他需要一位 “能靠魅力彌補(bǔ)臺詞稀缺” 的演員。顯然，鄧恩完美完成了這項(xiàng)任務(wù)。

9. 《美國人》（The American，2010）

在意大利蒙特城堡的居民眼中，杰克（喬治?克魯尼 飾）只是個普通的美國人。但他們不知道的是，杰克其實(shí)是一名刺客，內(nèi)心被揮之不去的暴力執(zhí)念所困。他來到這里本是為了躲藏，可誰都清楚，這種偽裝撐不了多久 —— 尤其是在他結(jié)識了當(dāng)?shù)厣窀?、還與一名應(yīng)召女郎產(chǎn)生感情之后。他最終會被迫再次逃亡嗎？《美國人》的結(jié)局或許會出乎你的意料。

靜謐之中，盡顯美感

蒙特城堡、卡斯泰爾韋基奧卡爾維西奧、蘇爾莫納、厄斯特松德、卡拉肖和坎波因佩拉托，這些地方都是世界知名的美景。在這樣的地方取景，自然會希望觀眾多沉浸于環(huán)境之中，而非專注于角色對話 —— 荷蘭導(dǎo)演安東?寇班在這部細(xì)膩入微的電影中，正是采用了這樣的創(chuàng)作思路?？唆斈嵩谶@個極具挑戰(zhàn)性的角色中展現(xiàn)出了驚人的演技，遺憾的是，他并未因此獲得多項(xiàng)獎項(xiàng)提名。只要你不介意看到一個 “非道德形象” 的克魯尼，這部電影要是錯過了實(shí)在可惜。

8. 《死囚越獄》（A Man Escaped，1956）

影片改編自法國抵抗運(yùn)動戰(zhàn)士安德烈?德維尼的自傳 —— 二戰(zhàn)期間，德維尼被德軍關(guān)押在蒙呂克監(jiān)獄?！端狼粼姜z》講述了囚犯方丹（弗朗索瓦?萊特里爾 飾）被納粹俘虜后，策劃越獄的故事。影片大部分時間都在展現(xiàn)方丹的行動：他用日常物品制作工具，摸清監(jiān)獄的作息規(guī)律。

耐心終有回報(bào)

《死囚越獄》（又名《風(fēng)吹向何方》）是有史以來最出色的監(jiān)獄題材電影之一。羅伯特?布列松執(zhí)導(dǎo)的這部作品，劇本簡潔而精妙，時而令人心碎，時而扣人心弦，時而又帶來震撼。萊昂斯 - 亨利?布雷爾掌鏡的黑白攝影畫面清晰銳利，極大地提升了影片質(zhì)感。導(dǎo)演還成功引導(dǎo)全體演員交出了精彩的表演，這份功勞同樣值得稱道。

7. 《皮囊之下》（Under the Skin，2013）

在《皮囊之下》中，蘇格蘭的淳樸男性們眼中，斯嘉麗?約翰遜飾演的無名女子是他們見過最美的女人。但他們不知道，這個女人其實(shí)是外星捕食者，借人類軀體偽裝自己，將追求者誘入超現(xiàn)實(shí)的虛空之中取食。隨著時間推移，她逐漸產(chǎn)生了良知。她會因此改變自己的行為嗎？

“黑寡婦” 之前的 “黑寡婦”

我們都喜歡聽斯嘉麗?約翰遜說話，但《皮囊之下》證明：沉默的她更具威懾力。影片沒有依賴臺詞，而是巧妙運(yùn)用音效和超現(xiàn)實(shí)畫面，讓觀眾在感到寒意的同時，又深深被劇情吸引。在大多數(shù)電影中，外星人都被塑造成丑陋的形象，而這部影片卻塑造了一個美艷的外星捕食者，堪稱一大亮點(diǎn)。劇情節(jié)奏緩慢，但你絕不會感到無聊 —— 相反，看著越來越多男性毫不猶豫地落入外星人的陷阱，你會越發(fā)替他們擔(dān)憂。

6. 《決斗》（Duel，1971）

《決斗》開場的幾分鐘里，一切都顯得平靜如常：中年電子銷售員戴維?曼（丹尼斯?韋弗 飾）開著普利茅斯勇士轎車，行駛在莫哈韋沙漠中，準(zhǔn)備去談一筆生意。可沒過多久，一輛銹跡斑斑的彼得 bilt 281 油罐車開始對他進(jìn)行騷擾。油罐車司機(jī)到底想干什么？他的動機(jī)始終不明，而且對戴維的騷擾從未停止，兩人在公路上展開了一場無休止的緊張對峙。

看不見的反派，更讓人毛骨悚然

《橫沖直撞大逃亡》已經(jīng)足夠精彩，但 1971 年作為 ABC《每周電影》系列在電視上首播的《決斗》，無疑是史蒂文?斯皮爾伯格最簡單直白的作品。不過，簡單的劇情并未讓它失色 —— 如今，它依然是一部引人入勝的公路驚悚片，講述了 “霸凌” 這一令人不安且永恒存在的現(xiàn)象。主角的臺詞不足 20 句，而這種有限的對話，讓整部影片始終保持著尖銳、令人不安的氛圍。

5. 《無聲言證》（Mute Witness，1995）

《無聲言證》的主角是比利?休斯（瑪麗娜?蘇迪娜 飾），她是一名美國特效化妝師，天生不能說話，正在莫斯科的一部低成本恐怖片劇組工作。一天晚上，她返回片場取一件設(shè)備，卻意外目睹了一部虐殺電影（snuff movie）的拍攝過程 —— 片中女演員最終被刺身亡。劇組人員知道比利看到了真相，開始對她展開追殺。

瑪麗娜?蘇迪娜的巔峰演技

由于臺詞極少，瑪麗娜?蘇迪娜那張時而平靜、時而露出細(xì)紋的臉，成了觀眾感知她情緒的窗口 —— 影片也借此展現(xiàn)了 “在錯誤的時間出現(xiàn)在錯誤地點(diǎn)” 的無奈。反派們特有的傲慢與興奮，會讓任何有良知的人感到憤怒，但更讓人揪心的是：比利該如何擺脫這場危機(jī)，為受害者討回公道？著名演員亞歷克?吉尼斯在片中客串出演，有趣的是，他并未為這次客串收取任何報(bào)酬。

4. 《一切盡失》（All Is Lost，2013）

羅伯特?雷德福在《一切盡失》中飾演一名獨(dú)自航行的水手 —— 他的船與一個貨運(yùn)集裝箱相撞后開始進(jìn)水，他醒來時才發(fā)現(xiàn)險(xiǎn)情。船上的無線電和導(dǎo)航設(shè)備全部失靈，他只能想盡一切辦法求生。但這一切談何容易，尤其是在一場狂風(fēng)暴雨持續(xù)肆虐的情況下。

聆聽大海的殘酷聲響

盡管影片時長 105 分鐘，但《一切盡失》全片只有 51 個英文單詞，而且大多是主角的喃喃自語和咒罵。這部電影的成功，離不開雷德福驚人的表演，以及配樂和音效剪輯的加持 —— 這幾個部門均獲得了奧斯卡和金球獎提名。導(dǎo)演 J?C?錢德爾讓觀眾始終為主角的命運(yùn)揪心，這份功力也值得稱贊。影片的敘事結(jié)構(gòu)極為巧妙，觀眾幾乎無法預(yù)判：這位水手最終會活下來，還是墜入洶涌的大海？

3. 《獨(dú)行殺手》（Le Samoura?，1967）

《獨(dú)行殺手》中，殺手杰夫?科斯特洛（阿蘭?德龍 飾）在完成一次暗殺任務(wù)后被幾人目擊。盡管他成功逃脫了警方的追捕，但雇傭他的人卻因擔(dān)心事情敗露而背叛了他。杰夫怒火中燒，一方面開始追查背叛自己的人，另一方面又要竭力避開警方的追查。

法國電影的巔峰之作

阿蘭?德龍是法國影壇最偉大的演員之一，他在這部節(jié)奏明快的犯罪驚悚片中留下了不少經(jīng)典臺詞（比如那句不朽的 “我從不失手…… 從未真正失手過”），但更多時候，他是一個 “行動派”，而非 “話癆”。弗朗索瓦?佩里埃飾演的警察同樣魅力十足，但娜塔莉?德龍的表現(xiàn)更勝一籌 —— 她周旋在一群面露欲色的角色和精彩的小配角之間，像一個風(fēng)情萬種的美人般穿梭于銀幕之上。

2. 《亡命駕駛》（Drive，2011）

瑞恩?高斯林在《亡命駕駛》中飾演一名無名的好萊塢特技演員兼機(jī)械師 —— 他頑強(qiáng)地應(yīng)對生活中的各種困境，同時還兼職做亡命車手。當(dāng)他愛上鄰居艾琳（凱瑞?穆里根 飾）、并對她的兒子產(chǎn)生好感后，他原本恪守的行為準(zhǔn)則開始動搖。艾琳的丈夫斯坦德（奧斯卡?伊薩克 飾）經(jīng)濟(jì)拮據(jù)，他與主角聯(lián)手策劃了一場搶劫 —— 這場搶劫的結(jié)果，將對所有人的命運(yùn)產(chǎn)生巨大影響。

瑞恩?高斯林的巔峰表演之一

這類故事的結(jié)局我們早已司空見慣，因此導(dǎo)演尼古拉斯?溫丁?雷弗恩明智地將重點(diǎn)放在了 “人性” 上，展現(xiàn)了那些深陷犯罪生活的人，其命運(yùn)如何被 “機(jī)緣” 與 “時機(jī)” 左右。影片一步步展現(xiàn)出 “丈夫與情人的遲來相遇” 如何發(fā)展、矛盾如何逐漸顯現(xiàn)，而這一切都幾乎沒有借助臺詞。高斯林和穆里根之間的化學(xué)反應(yīng)十分自然（前者每次說話通常不超過三個字），奧斯卡?伊薩克也一如既往地表現(xiàn)出色。

1. 《步步驚魂》（Point Blank，1967）

《步步驚魂》是第一部在阿爾卡特拉斯島取景的電影，但它并非監(jiān)獄題材。影片改編自唐納德?韋斯特萊克 1963 年的硬漢派犯罪小說《獵人》，講述了兩名劫匪的反目故事：他們在這座如今已廢棄的臭名昭著的監(jiān)獄 grounds（區(qū)域）內(nèi)搶劫了一名信使，隨后其中一人開槍打傷另一人，將其棄之不顧 —— 但被拋棄者卻活了下來。憤怒之下，他開始追查昔日的同伙。

視覺與主題的雙重杰作

李?馬文飾演這位冷靜果決、遭遇背叛的小偷再合適不過，約翰?弗農(nóng)飾演的背叛者也十分出彩，安吉?迪金森則完美詮釋了主角的小姨子。影片的臺詞大多零散而隱晦，這迫使觀眾更深入地思考劇情，從而更投入其中。此外，影片選擇用黑白畫面拍攝多個場景，極大地強(qiáng)化了故事的憂郁氛圍。馬丁?斯科塞斯曾將其列為自己最愛的犯罪驚悚片之一。