若谷堂三位主創(chuàng)在若谷堂門前。

左邊：若谷堂品牌主理人、藝術(shù)家吳禹墨；

中間：榮華齊山康樂(lè)家園負(fù)責(zé)人、藝術(shù)贊助人張程程；

右邊：若谷堂空間策劃人、藝術(shù)家陳督兮。

伴著初秋的微雨，我們走進(jìn)了位于北京近郊的若谷堂，令人意外的是，它藏在一個(gè)養(yǎng)老社區(qū)深處，而打造它的竟是幾位80后的青年人。

若谷堂入口處是一方庭院，

庭院中的石橋蜿蜒架設(shè)于碎石之上，

靈感源自蘇州園林與自然河道的淺灘，

呼應(yīng)著簡(jiǎn)約影壁上用以借景的幾何鏤空。

穿過(guò)架設(shè)在碎石之上的蜿蜒的石橋時(shí)，恍惚間看到了江南的影子。室內(nèi)由大廳、書(shū)房、棋室、茶室、音樂(lè)室、茶水間六個(gè)功能空間構(gòu)成，傳統(tǒng)木構(gòu)件與現(xiàn)代材質(zhì)并用，歷史遺物與當(dāng)代藝術(shù)品共存，社會(huì)主義時(shí)期的窗欞元素與古典家具同框，形成了一個(gè)完整的文化生活場(chǎng)域。

棋室與茶室的門外，

昏黃的燈光照亮由一整塊石頭制成的導(dǎo)視標(biāo)牌。

若谷堂內(nèi)的所有導(dǎo)視均由T-Workshop創(chuàng)始人顧瀚允設(shè)計(jì)。

“在當(dāng)今社會(huì)，老年人常常因其被預(yù)設(shè)的‘生產(chǎn)力衰退’而遭遇系統(tǒng)性邊緣化，這種年齡歧視掩蓋了老年群體所蘊(yùn)含的豐富社會(huì)價(jià)值。有一天，督兮跟我聊，5000年文化沉淀下來(lái)的東方美學(xué)本身就是養(yǎng)老形態(tài)的一個(gè)極致解讀，比如圍棋、插花、茶道……好像都是人在上了年紀(jì)之后，或者有一定沉淀之后，才會(huì)去細(xì)細(xì)琢磨的事兒?！睆埑坛陶f(shuō)。

張程程所在的企業(yè)一直在做康養(yǎng)產(chǎn)業(yè)，她和我們說(shuō)，這個(gè)地方曾是一個(gè)閑置社區(qū)，在循著原來(lái)的做法將其改造成康養(yǎng)社區(qū)后，她卻有了新的想法——“當(dāng)我們老了，會(huì)想要怎樣的養(yǎng)老生活？需要什么樣的精神世界？”她與藝術(shù)家陳督兮是多年的好友，兩個(gè)人一致認(rèn)為無(wú)論是老年人、中年人還是年輕人，首先，精神空間是人的需求，人對(duì)文化和精神的追求不應(yīng)該隨著時(shí)間的推移而被忽視，相反，強(qiáng)大昂揚(yáng)的精神力正是對(duì)新起點(diǎn)的積極迎接。二人一拍即合，在養(yǎng)老社區(qū)中打造精神空間的想法由此誕生。

從棋室看向茶室，古今相融，空間呈半開(kāi)放形式。

墻上是孫小舟的攝影作品《潛流》；

茶桌由陳督兮設(shè)計(jì)，印尼藤椅；

桌上的臺(tái)燈燈座和燈罩均是陳督兮在舊貨市場(chǎng)淘得；

桌上茶具為手工錘紋銀壺、漳州80年代開(kāi)片瓷杯。

陳督兮將其所推崇的“澹逸美學(xué)”——也可被理解為對(duì)海德格爾式存在論的東方回應(yīng)——融入空間設(shè)計(jì)。茶室"甘"成為這種存在論實(shí)踐的空間原型。半開(kāi)放的設(shè)計(jì)理念超越了簡(jiǎn)單的功能考量，它體現(xiàn)的是一種存在的姿態(tài)——既向世界開(kāi)放，又保持內(nèi)在的寧?kù)o?？缮档暮熌徊粌H調(diào)節(jié)空間狀態(tài)，更象征著主體性的靈活調(diào)適——在需要時(shí)向外開(kāi)放，在疲憊時(shí)向內(nèi)收斂。

棋室的一屏一榻，源于傳統(tǒng)形制而又有當(dāng)代創(chuàng)新。

屏風(fēng)的織物運(yùn)用了波點(diǎn)的元素與棋子對(duì)應(yīng)，

具有極強(qiáng)的當(dāng)代感，

矮塌下的地毯選用一款印度天絲毯，體感極其柔軟。

最前方的香爐方臺(tái)，源自漢唐建筑的形制，

方臺(tái)上是陳督兮于2021年制作的一款方形香爐，

汲取了楚漢禮器的結(jié)構(gòu)，似宗廟似祭壇。

這套圍棋棋具的靈感來(lái)自于藝術(shù)家陳督兮的一副作品《天倪》，

是由素元設(shè)計(jì)師薛飛與藝術(shù)家陳督兮共同研發(fā)完成，

細(xì)節(jié)中充滿著古典與現(xiàn)代的對(duì)話。

棋室的一屏一榻，源于傳統(tǒng)形制，而又以不銹鋼、皮革為材，取波點(diǎn)為紋。棋盤以良渚文化的玉琮為原型，實(shí)色金屬和透色玻璃的棋子，既保持了陰陽(yáng)哲學(xué)的象征意義，又將傳統(tǒng)的二元關(guān)系轉(zhuǎn)化為透明與厚重、輕盈與沉穩(wěn)的新對(duì)話。棋子如星辰，棋盤如宇宙，下棋者如造物主——意象的建構(gòu)，讓日常的休閑活動(dòng)承載了哲學(xué)的重量。

以木質(zhì)家具為主的書(shū)房，整體的古意更濃厚。

墻上的竺可楨黑白照片來(lái)自60-70年代的《中國(guó)畫(huà)報(bào)》英文版，

珂羅版印刷。

70年代玉蘭吊燈，印尼爪哇島50年代辦公桌，

80年代臺(tái)燈，印尼扶手藤椅，這些均是陳督兮淘得；

藤編知己茶凳，來(lái)自素元。

桌椅下鋪設(shè)的“水毯”是陳督兮與山赴的合作款，

給人如漂浮于水波漣漪的視覺(jué)感受，

讓身體直接參與到了“澹逸”狀態(tài)的營(yíng)造中。

書(shū)架上擺放著各類與傳統(tǒng)文化相關(guān)的書(shū)籍，

書(shū)架旁擺放著思維彌勒菩薩木雕。

桌上擺放著墻上掛著吳禹墨的作品《 自然形態(tài)記錄》；

桌上擺放著肖道賢手繪蘭花瓷盤。

書(shū)房桌椅下的“水毯”給人如漂浮于水波漣漪的視覺(jué)感受，讓身體直接參與到了“澹逸”狀態(tài)的營(yíng)造中，身體的感知與精神的體驗(yàn)在此合一。水在中國(guó)文化中不僅象征“上善若水”的道德品格，更代表著流動(dòng)性、適應(yīng)性和包容性。

音樂(lè)室的門外，

前景是藝術(shù)家王戈的雕塑《升騰》；

墻上畫(huà)作是藝術(shù)家補(bǔ)丁的木板坦培拉《善化寺造像》；

臺(tái)燈來(lái)自Liaigre。

音樂(lè)室室內(nèi)，

墻壁上的書(shū)法《美》為當(dāng)代藝術(shù)家任芷田的作品。

紅色香幾是以陳督兮收藏的清代香機(jī)為原型，

經(jīng)過(guò)當(dāng)代視覺(jué)語(yǔ)言的轉(zhuǎn)譯，

采用紅色鋼琴漆與牛骨拼接而成。

這件家具同樣由陳督兮與素元設(shè)計(jì)師薛飛共同研發(fā)完成。

窗欞以假窗的形式在多個(gè)空間出現(xiàn)，

設(shè)計(jì)原型誕生于20世紀(jì)中期的社會(huì)主義美學(xué)實(shí)踐，

真正的窗提供視野，連接內(nèi)外；

假窗則提供想象，

連接有限與無(wú)限，連接歷史與當(dāng)下。

真窗窗邊為80年代拼裝臺(tái)燈，

臺(tái)燈下面大理石圓盤是藝術(shù)家李剛的作品《鏡子》；

中古戶外椅，來(lái)自coznap；

假窗窗下是清代福建小香幾；

雅馬哈NS-600A音響；

地上鋪有阿富汗鳥(niǎo)毯。

游走于空間之中，偶見(jiàn)公園窗欞的設(shè)計(jì)。它們的原型誕生于20世紀(jì)中期的社會(huì)主義美學(xué)實(shí)踐，以假窗的形式出現(xiàn)，并非是對(duì)“窗”這一形式的簡(jiǎn)單援引，而是對(duì)這一建筑符號(hào)的反思。真正的窗提供視野，連接內(nèi)外；假窗則提供想象，連接有限與無(wú)限，連接歷史與當(dāng)下。

東南亞古董落地?zé)簦?/p>

前景中是藝術(shù)家閆思宇的攝影作品《釔螢石》。

中古家具為空間更填沉靜的歲月感。

日本皮質(zhì)單人沙發(fā)，來(lái)自Coznap。

除此以外，從庭院入口到室內(nèi)，全部被設(shè)計(jì)在一個(gè)水平面上，即使使用輪椅也可以流暢地賞游。“我們一直在弱化人們對(duì)年齡的習(xí)慣性定義，年輕人也有老靈魂，長(zhǎng)者里也有頑童，我們希望關(guān)切回歸到對(duì)人的尊重。人最難改變的是觀念，觀念最難從外部改變，只有從真實(shí)體驗(yàn)中獲得內(nèi)部的覺(jué)醒，才是我們理解美好定義的關(guān)鍵。”

藝術(shù)家認(rèn)為，肌理其實(shí)是一種對(duì)時(shí)間的壓縮。

壓縮形成的痕跡，就好像記憶，不只是個(gè)體，

更是無(wú)數(shù)代記憶的累積和疊加。

在大廳，

墻上是陳督兮的持頤系列作品《冥古》，

該作品描繪了水的肌理。

大廳地上擺放著藝術(shù)家李剛的作品《星宿》。

入駐這個(gè)園區(qū)的第一對(duì)夫婦，以前經(jīng)常去國(guó)外旅行，當(dāng)他們?cè)谝魳?lè)室聽(tīng)到一曲冰島鋼琴家維京格爾 · 奧拉夫松（Víkingur ólafsson）在空曠里飄落的音符時(shí)，那位夫人分享到：“沒(méi)想到園區(qū)里有這樣的地方，我們哪都不想去了。”不只老年人，在當(dāng)下人們的心里，“精神安住”可能更被需要。

走廊視角，

遠(yuǎn)處是藝術(shù)家王戈的雕塑《升騰》。

架上擺放著藝術(shù)家張建峰的當(dāng)代陶瓷作品；

臺(tái)上擺放著印度泰米爾納德邦18世紀(jì)青銅獸足。

對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，打造空間更像是繪畫(huà)的立體呈現(xiàn)。中國(guó)經(jīng)典繪畫(huà)中有大量作品描繪人物在室內(nèi)外場(chǎng)景中賞畫(huà)、烹茶、撫琴、讀書(shū)的景象：《歸去來(lái)兮圖》《高士圖》《論道圖》，都是文人精神生活方式的一種理想化寫(xiě)照。陳督兮希望這個(gè)空間能讓人們?cè)诋?huà)中穿行，觀者既是賞畫(huà)人又是畫(huà)中人。

茶水間，不銹鋼臺(tái)面的底光也可用于展品展示；

金屬凳來(lái)自Dulton。

茶水間后方的水景中懸置產(chǎn)自云南文山的方解石，

這一景觀設(shè)計(jì)令空間氛圍變得更加沉靜。

他認(rèn)為：“尊老與崇老，其實(shí)有著更深刻的含義，它是智慧的象征，是和光同塵的覺(jué)悟，也是生命最完滿態(tài)的體現(xiàn)。無(wú)論是書(shū)法還是繪畫(huà)或其他的藝術(shù)形式，藝術(shù)家年邁時(shí)的變法，無(wú)不是藝術(shù)史上難以逾越的高峰。無(wú)法逾越的不是筆力，而是拋開(kāi)一切只留下真理的絕筆?！?/p>

洗手間，

壁燈來(lái)自Zoey；

墻上掛有70年代《中國(guó)畫(huà)報(bào)》老照片；

臺(tái)上放置甲蟲(chóng)標(biāo)本。

從若谷堂的大廳看向庭院門外。

走出若谷堂，人們或許會(huì)意識(shí)到，

這不僅是一件藝術(shù)作品，

更是一次生活方式、文化表達(dá)的實(shí)驗(yàn)以及社會(huì)創(chuàng)新的實(shí)踐。

空間名字“若谷堂”出自《道德經(jīng)》“谷神不死，是謂玄牝”。老子以“谷”喻“道”，因谷中空能容納萬(wàn)物，處低下可滋養(yǎng)萬(wàn)物，且永不盈滿、生生不息。 “若谷”二字，蘊(yùn)含的是對(duì)無(wú)限趨近真理的期盼。

攝影 | 林半野

造型、編輯 | 秦震

撰文｜MojoY、秦震

視覺(jué)設(shè)計(jì)丨LULU

部分圖片來(lái)自S STUDIO

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