沒有他，好萊塢大片將索然無味

文 | 老羊

編輯 | 羊羊、JOY

如何形容好萊塢電影配樂大師漢斯·季默？

用一句過時的互聯(lián)網(wǎng)熱門詞就是：

沒有人能在我的BGM里打敗我。

△ 漢斯·季默

在過去20年里，漢斯·季默應(yīng)該是最為中國觀眾熟悉的配樂大師。

從《獅子王》《加勒比海盜》《角斗士》到諾蘭的《黑暗騎士》《盜夢空間》《星際穿越》、維倫紐瓦的《沙丘》系列，以及今年暑期檔全球熱映的《F1：狂飆飛車》，他制作的聲音似乎最能代表好萊塢大片。

△ 漢斯·季默參加電影《F1：狂飆飛車》首映禮

除了埋頭在幕后為電影制作配樂，他也是個非常注重實操的人，從2015年開始他就自己擔(dān)任指揮和演奏，組織大型樂團為自己譜寫的配樂進行全球巡演。

去年5月巡演終于來到中國的四座城市，讓不少中國影迷現(xiàn)場感受電影配樂的無限魅力。

如果你錯過了去年的盛況，沒關(guān)系，音樂會紀錄電影《漢斯·季默與朋友們：沙漠之鉆》9月20日已經(jīng)在國內(nèi)影院上映了。

△ 電影《漢斯·季默與朋友們：沙漠之鉆》海報

影片多方位還原了作曲大師漢斯·季默迪拜音樂會演繹的神級現(xiàn)場，電影生涯經(jīng)典配樂一網(wǎng)打盡。

比如，在這部電影中，你將欣賞到漢斯·季默為諾蘭創(chuàng)作的眾多經(jīng)典配樂。

2005年《蝙蝠俠；俠影之謎》開始，漢斯·季默與諾蘭開始了長達12年的合作。雖然這12年，他也曾為其他影片配樂，但他在諾蘭作品中的表現(xiàn)最為影迷所熟悉。

△ 黃金組合：漢斯·季默（左）與克里斯托弗·諾蘭（右）

《盜夢空間》籠罩在畫面上空的號角聲、《星際穿越》中利用管風(fēng)琴搭配謝潑德-里塞音階、《敦刻爾克》中充滿危險氣息的的滴答聲……漢斯·季默標志性的音色運用絕對會讓你“夢回”這些經(jīng)典佳作。

音樂會現(xiàn)場也少不了要演奏漢斯·季默為《沙丘》系列創(chuàng)作的音樂。

維倫紐瓦和諾蘭并稱“維諾二神”，他們對電影配樂的品味有神似之處，也各有側(cè)重。漢斯·季默則在兩位“大神”間游走自如。

△ 漢斯·季默（左）與維倫紐瓦（右）

《沙丘》開場就是充滿著異域風(fēng)情的女聲哼唱，讓無數(shù)影迷“神魂顛倒”。

用漢斯·季默自己的話來說，那就是來自外星球的聲音。

還有《加勒比海盜》中的經(jīng)典配樂，尤其是那首“He’s Pirate”，似乎從聲音上定義了21世紀初期的好萊塢大片。

△ 《加勒比海盜》杰克船長

當然，作為經(jīng)典中的經(jīng)典，漢斯·季默為《獅子王》創(chuàng)作的音樂也將在《漢斯·季默與朋友們：沙漠之鉆》中完整呈現(xiàn)，非洲大草原的氣息撲面而來。

《獅子王》的配樂不但讓漢斯·季默首次拿到奧斯卡獎，也是他為自己當時6歲的孩子，以及紀念早早離世的父親所作，是他配樂生涯中情感最充沛的作品之一。

△ 《獅子王》讓漢斯·季默首次拿到奧斯卡最佳原創(chuàng)配樂獎

在呈現(xiàn)這些經(jīng)典配樂的同時，《漢斯·季默與朋友們：沙漠之鉆》還記錄了他與克里斯托弗·諾蘭、丹尼斯·維倫紐瓦、贊達亞、比莉·艾利什等著名導(dǎo)演、演員、音樂人的幕后對談。

▼漢斯·季默與多位影人、音樂人對談▼

正如諾蘭所言：

漢斯·季默不僅僅是一位作曲家，更是一個講故事的人。
他的音樂總能準確地捕捉到電影想要傳達的情感。

《漢斯·季默與朋友們：沙漠之鉆》在豆瓣評分高達8.9分，但上映首日全國排片占比僅0.4%，且仍在下降中。

如果你所在的城市還有這部電影的排片，強烈推薦你去影院一睹音樂大師的風(fēng)采。

如果你看完電影仍然意猶未盡，那么不妨跟我們一起走進漢斯·季默的音樂人生——看看這位曾經(jīng)失落的搖滾青年，如何在出走半生后，還了全球影迷一場酣暢淋漓的音樂夢。

01 混跡英國：失落的搖滾青年

和約翰·威廉姆斯、杰瑞·高德史密斯的傳統(tǒng)好萊塢配樂大師相比，漢斯·季默一直是以“叛逆者”的形象出現(xiàn)。

他沒接受過嚴格的古典音樂教育，他最早的音樂工作是1970到1980年代在英國混跡在多個“新浪潮”（New Wave）電子樂隊。

沒錯，漢斯·季默曾經(jīng)是個搖滾青年，準確地說是落魄的搖滾青年。與同屬于英倫搖滾的披頭士、滾石、深紫、皇后、齊柏林飛船等樂隊相比，他的樂隊幾乎是默默無聞。

△ 搞樂隊時的漢斯·季默（左）

他在搖滾界唯一能在歷史留下點痕跡的事是，在“Buggles”樂隊知名單曲“Video Killed the Radio Star”的音樂錄影帶里客串露臉。

△ 年輕的漢斯·季默出演了The Buggles 的“Video Killed the Radio Star”

漢斯·季默1957年出生于德國法蘭克福，6歲那年他的父親意外離世，為了讓母親臉上能露出微笑，他在母親的逼迫下去學(xué)習(xí)鋼琴。學(xué)得時間長了，他感覺自己的臉上都有微笑，于是立志讓音樂成為職業(yè)。

由于不服管教，漢斯·季默少年時代被德國多所學(xué)校退學(xué)，母親不得已和他一起搬到英國。

恰逢披頭士引發(fā)的搖滾狂潮，漢斯·季默以為自己會是下一個約翰·列儂。然而上帝給他開了個玩笑，他的天賦并不在這個領(lǐng)域。

1980年代在搖滾樂上沒啥起色的他，不得不依靠給電視廣告寫歌謀生。

在認識電影作曲家斯坦利·邁爾斯后，他轉(zhuǎn)而給英國電影譜寫配樂。兩人合作的工作室將交響樂和漢斯·季默擅長的電子樂進行結(jié)合，接到了不少英國中小成本電影的活兒。

1987年，英國新浪潮樂隊Talking Heads的核心人物大衛(wèi)·伯恩受邀給《末代皇帝》配樂，作為伯恩的圈內(nèi)人士，漢斯·季默也擔(dān)任了制作人員。這是他當時參與的最有名的電影，其他的作品都很難在影史上留下名字。

△ 大衛(wèi)·伯恩在《末代皇帝》片場

02 初入好萊塢，如同天上掉餡餅

漢斯·季默的人生轉(zhuǎn)機來自于1988年的《雨人》，能拿到這個項目，老天爺差不多是把好運送到季默的面前。

△ 電影《雨人》

《雨人》導(dǎo)演巴瑞·萊文森在籌備期間，一直想找合適的電影作曲家。萊文森的老婆說自己聽過一張電影原聲CD，聲音很有特點。那就是1988年反種族隔離的電影《無聲的歲月》，這個有特點的聲音就是漢斯·季默寫的。

巴瑞·萊文森聽后大受感動，從洛杉磯直接飛到倫敦敲響了漢斯·季默工作室的門，于是《雨人》就成了漢斯·季默第一部好萊塢作品。

這世上，天上掉餡餅的事不常見，但一旦發(fā)生，可能會有多個餡餅同時砸到你頭上。

漢斯·季默第一次參與好萊塢電影，就獲得了奧斯卡最佳原創(chuàng)音樂提名。

雖然他最終沒拿獎，但《雨人》在奧斯卡拿到最佳影片、最佳導(dǎo)演、最佳男主角和最佳原創(chuàng)劇本4項大獎，讓漢斯·季默一下子成為電影公司爭奪的香餑餑。

△ 電影《雨人》斬獲多項奧斯卡獎

漢斯·季默回憶說，頒獎前他參加奧斯卡提名者午宴，心想著一定要鼓起勇氣向幾個導(dǎo)演和制片人索要名片，為今后的事業(yè)發(fā)展創(chuàng)造條件。

結(jié)果在午宴上，還沒等他開口，好幾個導(dǎo)演和制片人就主動找上來，讓漢斯·季默成為他們下一部電影的配樂師。

漢斯·季默的運氣真的是好到爆棚，他的第二部好萊塢作品《為黛西小姐開車》又拿到了奧斯卡最佳影片。

在這兩部作品中，漢斯·季默都喜歡用合成器來制造不同于好萊塢傳統(tǒng)配樂。在漢斯·季默之前，好萊塢電影配樂要么走搖滾、流行或爵士風(fēng)，要么就是傳統(tǒng)的管弦樂。

而漢斯·季默的電影配樂作品，如果單看總譜好像沒什么稀奇的，但他的厲害之處是對音色的理解，把不同類型的樂器、不同類型人聲應(yīng)用到電影配樂中。

甚至將音響、音效等聲音設(shè)計都融合到電影配樂中來，對21世紀電影配樂風(fēng)格有著極大的影響。

因此你在《漢斯·季默與朋友們：沙漠之鉆》中，能看到舞臺上差不多出現(xiàn)了幾十種不同的樂器，除了古典的管弦樂器，還有電吉他、各種合成器、打擊樂器等等。

△ 電影《漢斯·季默與朋友們：沙漠之鉆》劇照

漢斯·季默的突破性表現(xiàn)發(fā)生在1994年，《獅子王》讓他的配樂特點一下子廣為人知。

大家可以在腦海里回憶一下《獅子王》的開場：一個尖銳的非洲黑人吟唱聲響起，“看啊，又一頭獅子出生了 爸爸 na ze pen ya wawani jiwawa……”然后是人聲合唱，再引入鼓聲，一股非洲大草原的氣息撲面而來。

△ 電影《獅子王》（1994）

整個曲子幾乎沒用到傳統(tǒng)的弦樂，但一下子就勾勒出這部動畫電影的核心本質(zhì)，這就是電影配樂最需要解決的問題：如何用聲音突出主題。

讓漢斯·季默第二次拿到奧斯卡最佳配樂的《沙丘》，也是開場就是充滿著異域風(fēng)情的女聲哼唱，用他自己的話來說，就是來自外星球的聲音。

△ 電影《沙丘》

《獅子王》對于漢斯·季默的意義重大，一方面為自己當時6歲的孩子首度接手動畫片配樂；另一方面，這部講述父親去世的電影剛好應(yīng)和他的童年悲劇，里面的曲子同時也是寫給自己父親的安魂曲。

而在全球巡演中，給《獅子王》和《沙丘》電影原聲配唱的歌手也有在現(xiàn)場出現(xiàn)。

憑借《獅子王》首次拿到奧斯卡最佳電影原創(chuàng)音樂，讓漢斯·季默在好萊塢站穩(wěn)腳跟，接下來的傳奇的展開也顯得順理成章。

03 21世紀好萊塢大片“傳聲筒”

在《獅子王》之后，漢斯·季默陸續(xù)給《細細的紅線》《埃及王子》寫過音樂，但真正讓他聞名世界的還是21世紀開始后的幾部大片。

2000年《角斗士》、2001年《黑鷹墜落》、2003年《最后的武士》、2005年《馬達加斯加》、2007年《加勒比海盜》、2008年《功夫熊貓》，一時間漢斯·季默幾乎成為好萊塢大片“傳聲筒”。

尤其是在《加勒比海盜》中的那首“He’s Pirate”，似乎從聲音上定義了21世紀初期的好萊塢大片。

2005年《蝙蝠俠：俠影之謎》在漢斯·季默的作品譜系中，并不是最優(yōu)秀的，但卻奠定了他和諾蘭長達12年合作的基礎(chǔ)。雖然這12年，他也曾為其他影片配樂，但他在諾蘭作品中的表現(xiàn)最為影迷所熟悉。

△ 漢斯·季默和諾蘭一起工作

加上諾蘭出了名在喜歡讓配樂的音量超過對白，一些漢斯·季默標志性的音色給大家留下深刻印象，譬如《盜夢空間》籠罩在畫面上空的號角聲；《星際穿越》中利用管風(fēng)琴搭配謝潑德-里塞音階，營造出太空的恢弘；《敦刻爾克》中的滴答聲倒數(shù)營造戰(zhàn)場的危險。

漢斯·季默的成功，也讓大量商業(yè)大片模仿他配樂的風(fēng)格。他自己也成立工作室，籠絡(luò)大量新人加入團隊，保證他成為諾蘭御用配樂師同時，還能為其他電影或者電視劇創(chuàng)作配樂。

從漢斯·季默的團隊走出的大咖也不少，譬如給《馴龍高手》配樂的約翰·鮑威爾，替《變形金剛》系列創(chuàng)作原創(chuàng)音樂的史蒂夫·賈布隆斯基。

在和諾蘭合作之后，漢斯·季默的影響力從電影圈拓展大眾流行文化中。與此同時，他的合作伙伴史密斯樂團吉他手約翰·瑪爾、流行歌手菲瑞·威廉姆斯，都建議他可以走出工作室，用樂隊演出的方式呈現(xiàn)自己的作品。

結(jié)語：漢斯·季默終于實現(xiàn)了搖滾夢

從2015年開始，漢斯·季默親自擔(dān)任指揮、演奏的現(xiàn)場音樂演出就開始在全球各地巡回。

在《漢斯·季默與朋友們：沙漠之鉆》的采訪中，他開玩笑地對約翰·瑪爾說：就是你把我從舒服的工作室拖出來，滿世界到處跑。

而約翰·瑪爾的回應(yīng)是：因為在內(nèi)心深處，你還是個搖滾音樂人。

△ 《漢斯·季默與朋友們：沙漠之鉆》劇照

漢斯·季默來自盛產(chǎn)古典音樂家的德國，主要音樂創(chuàng)作養(yǎng)成在英美兩國。

他的電影配樂跟隨著優(yōu)秀的電影感動了全球影迷，如今埋藏在在心中多年的搖滾夢，也借用電影的方式得以實現(xiàn)。