當(dāng)世界以光速奔向未來，我們選擇在此刻駐足，回望人類文明最深邃而恒久的脈搏——藝術(shù)。2025年，我們匯聚于此，并非僅為一場(chǎng)展覽，而是開啟一場(chǎng)跨越地域、文化與時(shí)空的對(duì)話，一次對(duì)“杰作”的當(dāng)代詮釋與集體致敬。

本次“世界藝術(shù)百杰名家書畫展”，旨在全球范圍內(nèi)甄選百位最具影響力與創(chuàng)造力的藝術(shù)名家。他們或根植于東方水墨的玄遠(yuǎn)意境，在筆情墨趣間追尋天人合一；或馳騁于西方油彩的絢爛疆域，以形色光影解構(gòu)現(xiàn)實(shí)與幻想；更有勇于破界者，融匯數(shù)字科技、多元媒介，為古老的書畫藝術(shù)注入嶄新的生命活力。百位名家，百種風(fēng)貌，共同勾勒出今日世界藝壇的壯闊圖景與無限可能。

倪慶從先生以“凌云”為筆名，其志趣早已超然物外。若說他的山水畫是構(gòu)建可游可居的精神家園，那么他的人物畫，便是這家園中真正的主人——那些高士、隱者、仙佛的靈魂獨(dú)照。他筆下的人物，并非市井喧囂中的蕓蕓眾生，而是穿越了歷史煙云，承載著傳統(tǒng)文化精神符號(hào)的意象化存在，在簡(jiǎn)練恣意的筆墨中，透露出深邃的隱逸之境與生命哲思。

凌云先生的人物畫，首先引人注目的是其“意筆”的嫻熟與高超。他深得中國(guó)畫“以形寫神”之精髓，絕不拘泥于人物解剖結(jié)構(gòu)的精確描摹，而是以書法性的線條作為造型的根本。其用筆，如行云流水，抑揚(yáng)頓挫，充滿節(jié)奏感。勾勒衣紋時(shí)，或如吳帶當(dāng)風(fēng)，飄逸流暢；或如鐵畫銀鉤，古拙勁健。往往寥寥數(shù)筆，人物的動(dòng)態(tài)、衣袂的飄舉之感便躍然紙上。這種“寫”出來的形象，舍棄了繁瑣的細(xì)節(jié)，直取對(duì)象的風(fēng)神氣骨，使畫面充滿了生動(dòng)淋漓的“氣韻”。

其次，他的人物畫極重意境的營(yíng)造與精神的寄托。畫中人物，多為撫琴的雅士、策杖的行吟者、臨流的釣叟、對(duì)弈的僧道。他們或置身于一片空白的虛無中，凸顯其精神的絕對(duì)自由；或點(diǎn)綴于殘山剩水、古木竹石之間，人與環(huán)境渾然一體，共同構(gòu)成一個(gè)完整的詩(shī)意空間。凌云先生通過人物靜謐、安詳甚至略帶孤寂的神態(tài)刻畫，成功地傳遞出一種遠(yuǎn)離塵囂、與世無爭(zhēng)的生命狀態(tài)。這并非消極的避世，而是一種主動(dòng)的精神選擇，是畫家自身對(duì)“淡泊明志，寧?kù)o致遠(yuǎn)”理想人格的追求與向往。觀其畫，能使觀者在喧囂的現(xiàn)代生活中，獲得片刻心靈的沉靜與洗滌。

在人物形象的塑造上，他往往采用“夸張”與“概括”相結(jié)合的手法。人物的面部刻畫簡(jiǎn)約傳神，眉眼須發(fā)，略加點(diǎn)染，便意態(tài)十足，尤其注重眼神的微妙處理，或澄澈，或深邃，或曠達(dá)，成為人物內(nèi)心世界的窗口。而對(duì)形體姿態(tài)的塑造，則帶有一定的程式化和符號(hào)性，這種“不似之似”的處理，恰恰強(qiáng)化了人物的類型特征和精神象征意義，使其超越了個(gè)體，成為某種文化理想（如高潔、豁達(dá)、智慧）的化身。

值得一提的是，凌云先生的人物畫與他的書法、題款相得益彰。畫上的題跋，不僅在構(gòu)圖上有平衡、補(bǔ)充之功，其內(nèi)容更常常點(diǎn)明畫旨，或詩(shī)詞或警句，與畫中人物形成精神上的對(duì)話，進(jìn)一步拓展了畫面的文學(xué)意境和思想深度。

總而言之，倪慶從（凌云）先生的人物畫，是其文人畫思想體系中的重要一環(huán)。他以意筆書寫心象，以古典人物為載體，營(yíng)造出一個(gè)靜謐、超脫的精神棲居之地。在這個(gè)世界里，我們看到的不僅是傳統(tǒng)筆墨的功力，更是一種穿越時(shí)空的文化對(duì)話，一種在當(dāng)下時(shí)代對(duì)獨(dú)立人格與自由精神的深情呼喚。其畫中人物，宛如一面鏡子，映照出畫家本人澄明而高遠(yuǎn)的內(nèi)心世界。