古今碰撞中身份重構——《穿越武士》

今天聊聊日本電影《穿越武士》。

片名侍タイムスリッパー / A Samurai in Time (2023)，別名武士撈過界(港) / 超時空武士(臺)。

小坂信右衛(wèi)門是江戶末期一名忠誠于幕府的武士。在一場雷雨中的決斗里，他被閃電擊中，瞬間穿越到140年后的現(xiàn)代日本。

他醒來時，正站在京都一條“古街”上，實則是日本古裝劇拍攝現(xiàn)場。所有人都以為他是個過于入戲的臨時演員。年輕的助理導演裕子誤以為他因頭部受傷失憶，善意地收留他，并帶他進入影視行業(yè)。

信右衛(wèi)門開始學習如何成為一名“被殺役”（斬れ役），即在劇中專門被主角斬殺的龍?zhí)捉巧?/p>

他從一個真實的武士，變成了演繹“武士之死”的演員。在這個過程中，他嘗到了現(xiàn)代社會的甜點、看懂了電視、學會了使用吸塵器，也漸漸意識到，他所效忠的幕府早已成為歷史，武士時代早已終結。

資深演員兼制作人風見恭一郎的出現(xiàn)是故事轉折點。他邀請信右衛(wèi)門共同主演一部古裝劇電影。

風見恭一郎正是當年與信右衛(wèi)門對決的敵方武士，他也被閃電霹中穿越到了現(xiàn)代，并已在此生活了三十年。

兩位昔日的敵人在攝影機前重逢，不得不重新面對未完成的決斗與未和解的過去。

表面上，《穿越武士》是一部輕松幽默的“古人闖現(xiàn)代”的穿越喜劇。

信右衛(wèi)門第一次看到電視里播放的古裝劇時，震驚于“小人被關在盒子里廝殺”。他第一次嘗到蛋糕時，淚流滿面地問：“我這樣的卑微之人，也配吃如此珍貴之物嗎？”這些古今反差場景是穿越劇最常見的喜劇元素。

但影片的野心遠不止于此。導演安田淳一并沒有讓信右衛(wèi)門陷入“解釋穿越之謎”或“尋找回家之路”的俗套。相反，他讓武士選擇沉默，將過去埋藏心底，嘗試在新時代活下去。這種選擇，讓電影從一場鬧劇提高到了尋找我是誰的高度。

信右衛(wèi)門在現(xiàn)代社會唯一能立足的技能，反倒是他的殺人技。只不過這技能不再用于保衛(wèi)大名，而是用于娛樂大眾。

他從一個真實的武士，變成了扮演武士的演員。這種“真實”與“表演”之間的錯位是影片最耐人尋味的地方。

當他手持竹刀，在鏡頭前“英勇就義”時，他所堅守的武士道精神是否還存在？還是早已被時代消解為一場表演？

影片用信右衛(wèi)門和風見恭一郎做對照組，做了進一步探討。

風見早已融入現(xiàn)代社會，他享受生活，放下仇恨，甚至試圖說服信右衛(wèi)門，畢竟戰(zhàn)爭早已結束，你我都不必再為過去的立場廝殺。而信右衛(wèi)門卻始終無法釋懷，他的榮譽感、他的忠誠，成了他無法卸下的枷鎖。

因此兩人的對立，不僅是藩主、性格的不同，更是兩種生存哲學的對撞，到底是堅守過去身份活著，還是擁抱當下活著。

從影片畫面可以看出，《穿越武士》的制作成本極低，約合人民幣不到150萬元。

導演安田淳一幾乎包辦了編劇、導演、攝影、剪輯、特效等多個職位，劇組僅有10人。這樣的制作條件，注定了影片沒有宏大場面、沒有華麗服裝，甚至畫面有時顯得過于“電視感”。

它不像一部工業(yè)流水線上的產(chǎn)品，更像是一群熱愛電影的人手搓出來的作品?？吹竭@樣的電影，甚至讓人覺得現(xiàn)在很多電影走偏了，一味追求高成本高收益，把文化作品當做理財產(chǎn)品來運作，早已失去了初心。

影片沒有用諷刺或嘲弄的方式對待一個落伍武士，而是以極大的同理心，去理解他的困惑、他的堅持、他的悲傷。

最終，信右衛(wèi)門沒有回到過去，也沒有成為現(xiàn)代社會的英雄。他只是一個在片場認真“死去”的演員。但他在這過程中，學會了吃蛋糕、交朋友、甚至悄悄愛上一個人。他不再是那個只為榮譽而活的武士，他成了一個活生生的人。

時間能斬斷過去，也能雕刻未來。真正的勇敢，不是固執(zhí)地留在過去，而是有勇氣在新時代，重新定義自己。

竹刀下的武士道困境，

古今碰撞中身份重構。