觀楊天佑先生山水，既承宋元文人之逸韻，復(fù)開(kāi)當(dāng)代筆墨之新境，如披荊涉澗，步步見(jiàn)真意，茲為記。

此圖構(gòu)局若荊浩 “丈山尺樹(shù)” 之法，主峰如劍戟撐天，崖間飛瀑界破巉巖，下藏寺觀，正所謂 “山腰回抱，寺觀可安”。其皴法兼用范寬雨點(diǎn)皴與郭熙卷云皴，石骨棱棱而苔點(diǎn)繁密，墨色積染如老縑古素，雪壓寒林處，枝似鐵線，葉若殘星，真得 “寒林扶疎而蕭森” 之致。

唐人詩(shī)曰 “林表明霽色，城中增暮寒”，此圖之雪，非肅殺之象，實(shí)孕生機(jī)：寺前蹊徑隱現(xiàn)，似待尋梅客；瀑下石磯微露，如藏觀雪人。觀此畫，悟人生如寒林：霜雪覆身時(shí)，守得古寺之靜，便有春聲暗動(dòng)。

此畫取倪瓚 “三段式” 布局，上留虛白作遠(yuǎn)岫，中以垂柳籠茅屋，下綴輕舟泛春波，恰合 “遠(yuǎn)水拖藍(lán)，山色堆青” 之春景。筆法則以米氏云山之點(diǎn)染寫柳，枝如懸絲，葉似聚煙，墨色淡處若霧，濃處如黛，真見(jiàn) “春景則霧鎖煙籠” 之妙。

王維云 “柳暗百花明，春深五鳳城”，然此圖無(wú)城郭之喧，唯舟子獨(dú)釣、柴扉半掩，是 “人閑桂花落” 之靜境。觀此悟：世之繁華如桃紅柳綠，而心之安處，在一舟一舍間，不必求 “五鳳” 之盛，自有春風(fēng)入戶。

圖中近樹(shù)若屈鐵，遠(yuǎn)岫如淡螺，孤閣藏于林杪，殘舟橫于灘頭，是黃公望 “簡(jiǎn)率” 之格。皴用披麻而兼折帶，墨色干處似枯藤，濕處若積雨，題款 “庚子秋”，正合 “秋景則水天一色，簌簌疎林” 之境。

宋玉《九辯》云 “蕭瑟兮草木搖落而變衰”，然此閣雖 “老”，窗牖猶明；舟雖 “殘”，纜系未斷。是知人生之秋，非盡凋零，若心有素月，孤閣亦可為棲神之所。

此圖主峰如斧劈，以馬遠(yuǎn) “一角” 之構(gòu)，卻得全景之勢(shì)，崖下屋舍依柏而筑，灘頭舟子枕浪而眠，恰是 “斷岸亂堤，小橋可置” 之法。柏用李唐 “拖枝” 之筆，皴以焦墨寫鱗，墨色濃處若云崩，淡處似煙散，真見(jiàn) “山借樹(shù)為衣，樹(shù)借山為骨” 之妙。

陶潛云 “結(jié)廬在人境，而無(wú)車馬喧”，此西崦之境，峰危而心不危，舟閑而意不閑。觀此悟：處世如攤舟，雖處危崖之下，守得一柏之靜，便有風(fēng)波不侵之安。

圖中松似龍?bào)?，閣如翼展，雙客憑欄而望，舟子系纜而待，是 “夏景則林木蔽天，近水幽亭” 之致。松用李成 “攢針” 之法，墨色濃淡相破，晴川處留白如鏡，暗合 “有無(wú)相生” 之道。

周敦頤愛(ài)蓮，以其 “出淤泥而不染”，然此圖無(wú)蓮而有 “蓮胎”，是心蓮之境：雙客對(duì)談，不談塵事，只話晴川，是 “自與詩(shī)書結(jié)靜緣” 之趣。觀此知：夏日之躁，可憑心寂而涼，不必待風(fēng)待雨。

楊天佑此五幀畫，通四季之變，合天地之靈，其構(gòu)圖承荊、關(guān)、董、巨之法，技法融宋元明清之韻，而寓意則歸于 “心遠(yuǎn)地自偏” 之境。古之畫山水者，或?qū)懬疔种?，或抒林泉之趣，公則于筆墨間見(jiàn)人生：寒林藏春，春園守靜，秋閣棲素，危崖得安，夏亭生涼，是謂 “搜妙創(chuàng)真” 者，非獨(dú)創(chuàng)山水之真，實(shí)創(chuàng)心性之真也。

今之人觀畫，多求目之娛，而公之畫，能引人入心之境，若能于畫中見(jiàn)己，便是與公同游丘壑矣。