Chanel 2026高級(jí)手工坊系列將秀場(chǎng)選址于一處紐約地鐵站，幾乎呼應(yīng)了秀前短片中那個(gè)以地鐵站為背景的愛(ài)情故事。在Blazy的闡釋中，地鐵被視為“抹去社會(huì)差別”的象征——在這個(gè)“大多數(shù)人都會(huì)搭乘地鐵”的城市里，地鐵代表了階級(jí)的壁壘被暫時(shí)打破。

在Blazy 看來(lái)，地鐵是抹平身份差異的公共空間。圖片??CHANEL

這一觀察，無(wú)疑根植于Blazy與紐約這座城市的真實(shí)交集：他曾在這座城市工作生活三年，得以深入接觸并了解這里的文化與生活百態(tài)。對(duì)他而言，紐約的地鐵就像是一個(gè)奇妙的空間：這里的每一次相遇都充滿了隨機(jī)性和不可預(yù)知，永遠(yuǎn)無(wú)法猜到下一個(gè)出現(xiàn)的人是誰(shuí)，因此唯有“人”本身被凸顯。

于是，探討“人”以及“個(gè)體的身份”，成為了Chanel 2026高級(jí)手工坊的核心——也許該說(shuō)，這是Blazy入駐品牌以來(lái)一以貫之的創(chuàng)作邏輯。Blazy顯然更在意將視線從云端拉回地面，聚焦于具體的“人”以及人與人之間的微妙聯(lián)結(jié)：他不再將時(shí)裝視為漂浮于現(xiàn)實(shí)之上的幻象，而是試圖將其還原為服務(wù)于人、能隱入日常的親密伴侶。

Blazy的設(shè)計(jì)始終都是“化繁為簡(jiǎn)”，精湛隱于細(xì)節(jié)中。圖片??CHANEL

秀場(chǎng)上的模特們效仿了現(xiàn)實(shí)生活中的時(shí)刻，談笑風(fēng)生，女孩們手拉手行走。圖片??CHANEL

當(dāng)鏡頭切入紐約街道，模特們行色匆匆地穿梭于地鐵站臺(tái)與車廂之間。當(dāng)風(fēng)格迥異、神情百態(tài)的群像流動(dòng)于這個(gè)被視為秀場(chǎng)的公共空間時(shí)，便已將Blazy的主張落于具象。秀場(chǎng)音樂(lè)聲中夾雜著噪雜而真實(shí)的都市白噪音，就像復(fù)刻了我們通勤時(shí)刻的聽(tīng)覺(jué)記憶；間或傳來(lái)的電影旁白，或許是對(duì)品牌創(chuàng)始人Gabrielle Chanel的隔空致敬。1931年，這位已在歐洲聲名鵲起的傳奇設(shè)計(jì)師應(yīng)著名制片人塞繆爾·戈德溫（Samuel Goldwyn）的邀請(qǐng)，遠(yuǎn)赴好萊塢，為戲中人設(shè)計(jì)精美的戲服，先后參與了《全盛時(shí)期》（Palmy Days）、《希臘人對(duì)他們有說(shuō)法》（The Greeks Had a Word for Them）及《今夜不再來(lái)》（Tonight or Never）等影片。這種由故事出發(fā)，圍繞角色量身定制的手法，今時(shí)今日正在Blazy的手中得以復(fù)現(xiàn)。

電影《全盛時(shí)期》來(lái)源：電影官方劇照

電影《希臘人對(duì)他們有說(shuō)法》 來(lái)源：電影官方劇照

《今夜不再來(lái)》來(lái)源：電影官方劇照

1928年，《Vogue》刊登了Chanel 的“小黑裙”，但將其轉(zhuǎn)化成了黃色，由Georges Lepape繪制而成。

不過(guò)，Chanel女士與好萊塢的緣分很快就戛然而止，她留下一句“不想為人所用”宣言，便匆匆為這段西海岸之旅畫(huà)上了休止符。然而，盡管她在紐約僅僅短暫逗留十日，在離開(kāi)美國(guó)前的驚喜發(fā)現(xiàn)仍令她深受感觸——她發(fā)現(xiàn)，紐約市民已然開(kāi)始以一種本土化的方式演繹Chanel風(fēng)格，這無(wú)疑象征著品牌精神邁向普世性與風(fēng)格全球化的初見(jiàn)成效。

對(duì)Blazy而言，這趟Chanel女士從巴黎啟程，往返好萊塢，于紐約駐足的人生經(jīng)歷，也恰好構(gòu)成了這一系列的最初靈感。他將這位創(chuàng)始人在彼時(shí)的所見(jiàn)所聞所感，轉(zhuǎn)譯為與電影息息相關(guān)的美學(xué)符號(hào)——這也是Blazy對(duì)紐約最為直觀的文化印象。

從另一個(gè)角度而言，倘若好萊塢象征著一種電影式被營(yíng)造的戲劇感，那么紐約，則是一座永不落幕的真實(shí)劇場(chǎng)——這正是Chanel 2026高級(jí)手工坊系列的靈感來(lái)源。正如他邀請(qǐng)Michel Gondry 執(zhí)導(dǎo)的秀前短片所映射的那樣，以紐約地鐵站為舞臺(tái)所上演的超現(xiàn)實(shí)主義愛(ài)情故事，恰是Blazy對(duì)紐約這座城市眾生相的浪漫想象。

Chanel 2026高級(jí)手工坊系列的秀前短片，由Michel Gondry執(zhí)導(dǎo)，其中有不少場(chǎng)景發(fā)生在紐約地鐵站，且同樣是R32型列車。圖片??CHANEL

值得玩味的細(xì)節(jié)在于，Blazy在影片和秀場(chǎng)中選用的地鐵車廂，是紐約地鐵史上最具傳奇色彩的“銀幕列車”——R32型列車。作為紐約地鐵黃金時(shí)代的象征，它不僅承載了這座城市半個(gè)多世紀(jì)的歷史塵煙，更是好萊塢銀幕上不可或缺的視覺(jué)符號(hào)，無(wú)數(shù)次穿梭于經(jīng)典的光影中。在Blazy的構(gòu)想中，它不僅是紐約地鐵的象征，更是“紐約精神”堅(jiān)韌包容、生生不息的化身。

R32型列車通身銀色，有著極具特征的波紋側(cè)面，也是Blazy心目中的“紐約精神”的載體之一。圖片??CHANEL

在這個(gè)充滿歷史與人情味的秀場(chǎng)空間，我們能看到由模特演繹的紐約都市人群：就像Blazy描述的那樣“她們都是自己故事中的主角”。此處有身著斜紋針織軟呢的“上班族”，步履不停；身著動(dòng)物花紋羽毛裙裝，仿佛正要趕赴聚會(huì)的女郎；將紐約都市天際線穿上身的知識(shí)女性；隨手將脫下來(lái)的風(fēng)衣掛在手袋，穿著吊帶裙的灑脫路人；以及西裝革履，雷厲風(fēng)行的女企業(yè)家……這群不分族裔、不分年齡的女性，或是在車廂中談笑風(fēng)生，或是在站臺(tái)上使用著陳舊的公共電話——這一行為甚至帶著一種濃重的反科技感。在這群千姿百態(tài)的女性中，她們共享著一種默契的著裝態(tài)度：沒(méi)有炫技式浮夸的造型，唯有那些為個(gè)性注腳、作為身份和情感佐證的日常著裝。

從模特的選角和服裝，可以意識(shí)到Blazy著重描繪風(fēng)格迥異的女性群像，也注重個(gè)體風(fēng)格的塑造。??CHANEL

在作為秀場(chǎng)邀請(qǐng)函的報(bào)紙上，Blazy詳盡闡述了Chanel 2026高級(jí)手工坊系列的靈感來(lái)源，以及他對(duì)手工坊工藝的當(dāng)代看法。好似昔日Chanel 女士為演員葛洛麗亞·斯旺森（Gloria Swanson）量身打造銀幕戲服，而今日，Blazy心目中的“主角”則是生活在紐約這座大都市中形形色色的女性群像。她們并非是模糊的符號(hào)，而是擁有精準(zhǔn)的性格和喜好，且每一個(gè)人都有著明確的身份指向，無(wú)論是“70年代的女記者”，還是“準(zhǔn)備征服世界的80年代女企業(yè)家”，這些有血有肉、擁有確切時(shí)代背景和性格特征的女性，是Blazy設(shè)計(jì)每一個(gè)造型的原點(diǎn)。

Blazy心目中的“演員”是生活在紐約這座大都市中形形色色的女性群像，有著形態(tài)各異的風(fēng)格著裝。圖片??CHANEL

進(jìn)一步來(lái)說(shuō)，在Blazy的觀點(diǎn)中，Chanel旗下le19M手工坊中那些獨(dú)特且精湛技藝——無(wú)論是Lesage刺繡坊打造的精美刺繡，還是山茶花及羽飾坊制作的流蘇羽毛，它們存在的目的，是在于賦予這些人物更為真切豐滿的鮮活感。“每個(gè)角色都要有她們對(duì)應(yīng)的刺繡和工藝”——這無(wú)疑是一種將“時(shí)裝設(shè)計(jì)”轉(zhuǎn)化為“角色塑造”的創(chuàng)作邏輯。

面對(duì)歷史悠久的手工坊歷史時(shí)，Blazy提出了一個(gè)相對(duì)獨(dú)特的洞見(jiàn)：他強(qiáng)調(diào)Chanel高級(jí)手工坊系列的核心是“人”。比起追求形式上的創(chuàng)新，他更關(guān)注如何將一些“經(jīng)典的技法”融入現(xiàn)代美學(xué)，“你不需要再去‘重新發(fā)明’新技藝。有時(shí)候，越想做得現(xiàn)代，反而會(huì)離現(xiàn)代性更遠(yuǎn)。”這很難不讓人聯(lián)想到，Blazy是否正試圖通過(guò)延續(xù)經(jīng)典與擁抱人性的方式，筑起一道用來(lái)抵抗快節(jié)奏數(shù)字時(shí)代侵襲的防線？

這在一定程度上解釋了為何那些景觀式的、為吸引注意力而存在的設(shè)計(jì)，在Blazy的Chanel中已蕩然無(wú)存。取而代之的，是他將手工坊的精湛技藝全然融入這個(gè)為“人”服務(wù)的真實(shí)世界：

延續(xù)了Blazy最具標(biāo)志性的“視錯(cuò)覺(jué)”效果，在該系列中，丹寧被打造得極具“內(nèi)衣感”，與繁復(fù)的刺繡構(gòu)成了淡妝濃抹總相宜的氣質(zhì)；隨步伐輕盈律動(dòng)的豐盈羽毛，蕩漾起浪漫主義的漣漪；簡(jiǎn)約而柔韌的真絲襯衫，成為構(gòu)筑女性衣櫥基礎(chǔ)的經(jīng)典常在；還有讓身體若隱若現(xiàn)的細(xì)膩蕾絲，勾勒出肢體自由的輪廓；而以紐約城市為主題的手繪絲質(zhì)襯里，則包括了Chanel女士在紐約天際線下遛狗的剪影——昔日有記者記錄，曾有路人見(jiàn)過(guò)她在街上悠閑散步尋找靈感；不過(guò)秀場(chǎng)上更多的，仍是那些游走于日常的套裝，就像是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活最得體的頌揚(yáng)。恰如閉秀那一刻，Chanel女郎們摩肩接踵地穿梭在地鐵站臺(tái)中，形成了一派流動(dòng)的、會(huì)呼吸的都市生活風(fēng)景。

站在觀眾視角，仿佛在觀察日常生活流動(dòng)的片段。圖片??CHANEL

如果說(shuō)Chanel是一種精神，Gabrielle Chanel主張自由，Karl Lagerfeld象征神話，那么 Matthieu Blazy則義無(wú)反顧地選擇了一種“激進(jìn)的平視”。

Blazy試圖將這個(gè)被賦予了“疏離高級(jí)感”的品牌重新拉回人間。在這個(gè)AI入侵現(xiàn)實(shí)、算法裹挾審美的時(shí)代，Blazy決定重申個(gè)體的重要性，強(qiáng)調(diào)情緒的真實(shí)流動(dòng)，并重新詮釋服裝與人之間的關(guān)聯(lián)：甚至可以說(shuō)，Blazy正在構(gòu)建一種物與人之間的平等關(guān)系，讓Chanel回歸服務(wù)人的日?！獋鬟f一種關(guān)乎穿著者的普世價(jià)值。

穿著低調(diào)的Matthieu Blazy的謝幕，一如他的美學(xué)一樣，非常內(nèi)斂。圖片??CHANEL

1931年，Chanel女士曾在接受紐約記者采訪時(shí)，探討了所謂的時(shí)尚戒律：時(shí)髦的女人究竟該精致得體，還是狂野出格？今時(shí)今日，Blazy給出了當(dāng)代答案：他拒絕將女性異化為“行走的衣架”，他想讓人們意識(shí)到——時(shí)裝與人應(yīng)是相輔相成，而“人”永遠(yuǎn)需要被最先看到。

這是屬于Matthieu Blazy獨(dú)一無(wú)二的Chanel宣言。

編輯：Tristan

撰文：徐小喵

設(shè)計(jì)：小乙