“騏驥馳騁”四個字剛官宣，評論區(qū)就吵成一鍋粥：有人盯著四匹小馬吉祥物喊可愛，有人直接甩一句“別又讓愛豆上去假唱”。一句話，春晚還沒播，觀眾先累了。

累的點年年重復(fù)。小品不好笑，歌曲記不住，流量明星站一排對口型，連爸媽都低頭刷手機。于是官方剛放出新主題，大家第一反應(yīng)不是“哇好燃”，而是“這次誰來救場”。

救場名單早被民間列好：唱歌要刀郎，說相聲得請回陳佩斯，趙本山哪怕拄拐上來溜一圈也行。名單背后沒別的，就是“讓專業(yè)干專業(yè)”。觀眾被跨界混搭整怕了，怕再聽見演員唱歌、歌手演小品，怕又熬過四個半小時只剩尷尬。

官方也聽見動靜。2026年春晚第一次同時甩出四只吉祥物，西周青銅器、漢代天馬、唐代三花馬、普氏野馬全搬出來，文化梗堆得滿滿，像在給觀眾遞話：今年咱們走傳統(tǒng)?？纱蠹也毁I賬，彈幕飄得最多的是“吉祥物救不了節(jié)目”。

技術(shù)牌也跟著打。VR全景、AI紅包、全息馬隊，聽起來像把未來搬進除夕夜。但經(jīng)驗告訴觀眾，再炫的燈也遮不住跑調(diào)，再貴的AR也救不了笑不出來的包袱。技術(shù)只能是味精，菜本身難吃，加多少都白搭。

所以真正的考題又回到人。刀郎會不會唱《羅剎海市》？沈騰馬麗能不能把“沈馬組合”再搬回春晚？趙本山還會不會披著灰大衣“賣拐”？官方?jīng)]松口，網(wǎng)友先把自己逼成導(dǎo)演，每天在微博投票、在短視頻剪輯“夢幻陣容”，好像這樣就能把記憶里的年味拽回來。

可年味不是復(fù)制粘貼。趙麗蓉的“司馬缸砸光”放今天也得被吐槽老梗，宋丹丹的“改革春風(fēng)吹滿地”當年也被嫌土。好作品得靠新的“神仙打架”，而不是老神仙返場。觀眾要的不是舊面孔，是舊標準：作品硬，包袱響，唱功真，情感真。

春晚的倒計時已經(jīng)開始，四匹小馬在海報上奔得歡。它們能不能把節(jié)目一起拉著跑，得看幕后那群人敢不敢把流量按鈕往下調(diào)一格，把專業(yè)門檻往上抬一寸。畢竟，除夕夜全家圍坐，沒人想再陪屏幕假笑，只想放心地跟著節(jié)目笑到拍大腿。