《電影熱知識》第二期，我們來聊聊即興表演。即興表演就是指演員以劇本為跳板，對某些情況做出新鮮而自發(fā)的反應(yīng)。

這種做法在我們的日常生活中經(jīng)常出現(xiàn)，比如你滿懷期待地跑去一家餐廳，結(jié)果它暫停營業(yè)了，這時(shí)候就需要即興發(fā)揮，先看看今天是不是星期四之類的。

同理，在拍電影的時(shí)候演員有時(shí)候會忽略劇本的對白，現(xiàn)場設(shè)計(jì)臺詞和場景。在喜劇電影中經(jīng)常會以即興表演為創(chuàng)作工具。不過即興表演也不是說演就能演，處理不好的話就會很尬。

接下來就舉三個(gè)成功的例子，看看即興表演如何幫助一部電影達(dá)到更高的層次。

第一個(gè)例子來自1984年的電影《搖滾萬萬歲》，導(dǎo)演是羅伯·萊納，現(xiàn)在提到這個(gè)名字還挺沉重的，就在2025年12月14日，羅伯與妻子米歇爾被證實(shí)遭到謀殺，實(shí)在令人震驚。

《搖滾萬萬歲》是英國傳奇重金屬樂隊(duì)Spinal Tap去美國巡演的隨行紀(jì)錄片。當(dāng)然這只是它表面看上去的樣子，真相是導(dǎo)演杜撰了一個(gè)樂隊(duì)出來，整個(gè)巡演過程也是演員演出來的。

所以這其實(shí)是一部偽紀(jì)錄片。

拍這部電影的時(shí)候?qū)а輿]有為演員提供一個(gè)完整的劇本，只有一個(gè)大綱，然后讓演員在這個(gè)大綱的基礎(chǔ)上自由發(fā)揮。

所以有時(shí)候你會聽到演員說話磕磕絆絆的，有很多口誤，但正是因?yàn)檫@種表演方式，才讓影片更像真實(shí)的紀(jì)錄片。

另一個(gè)喜歡拍偽紀(jì)錄片的導(dǎo)演克里斯托弗·格斯特說，即興表演總是讓人措手不及，但這不是一個(gè)完全自由發(fā)揮的過程，它的準(zhǔn)備工作非常嚴(yán)格，正所謂臺上十分鐘，臺下六百秒。

格斯特拍過《等待古夫曼》，講一個(gè)美國小鎮(zhèn)要舉行一場慶祝建鎮(zhèn)150周年的歌舞劇，于是開始物色小鎮(zhèn)上有才藝的居民來表演。

這個(gè)就是設(shè)定好的框架，因?yàn)閯∏橹兴麄冋业木褪瞧矫?，風(fēng)格又是喜劇，所以在面試的時(shí)候可以讓演員即興發(fā)揮，越抽象，喜劇效果就越好。

第二個(gè)例子來自2007年的電影《一夜大肚》，這個(gè)譯名已經(jīng)說完了劇情，就是講一對男女酒后亂性，女方懷孕，然后兩人開始商量如何當(dāng)父母。

這個(gè)議題放現(xiàn)在其實(shí)會有不同的討論方向，不過這期還是講即興表演為主。

《一夜大肚》的導(dǎo)演賈德·阿帕圖在拍攝的時(shí)候引入了即興表演，他很喜歡巴瑞·萊文森編導(dǎo)的《餐館》，這部電影也很直男癌，女性觀眾注意避雷。

阿帕圖主要借鑒的是里面的即興表演，他自己拍片的時(shí)候是這樣做的，先按劇本拍，然后當(dāng)場改戲，就在現(xiàn)場跟演員一起碰，碰完演員就開始即興表演。

每場戲會多拍幾次，讓演員做不同的嘗試，后期再把有用的鏡頭剪輯到一起，感覺就是用即興表演來打草稿。

第三個(gè)例子來自2017年的電影《嗨翻姐妹行》，網(wǎng)上戲稱它為“黑人版《小時(shí)代》”，講四個(gè)閨蜜去新奧爾良參加音樂節(jié)的故事，過程中各種狂歡與爭吵，姐妹之間祝福對方發(fā)爛發(fā)湊。

《一夜大肚》主要是男性向的性喜劇，《嗨翻姐妹行》就是女性視角的性喜劇。不過套路還是那些套路，全是下三路，最后來個(gè)大團(tuán)圓，感覺像走進(jìn)了一家迪士尼開的情趣酒店。

我覺得拍得不如2023年那部講亞裔的《兜風(fēng)》，《兜風(fēng)》至少對尋根文化進(jìn)行解構(gòu)。

《嗨翻姐妹行》中扮演迪娜的蒂凡尼·哈迪斯尤為出彩，她是四個(gè)人當(dāng)中最瘋的一個(gè)，許多精彩臺詞都是她即興創(chuàng)作出來的，果然黑人自帶freestyle基因。

導(dǎo)演馬爾科姆·D·李給足了蒂凡尼發(fā)揮空間，但還是要求她守住一條底線，無論這個(gè)人物多瘋，必須讓觀眾產(chǎn)生共鳴，所以這個(gè)角色除了瘋，蒂凡尼也塑造出她脆弱的一面，讓人物更加復(fù)雜。

這是對即興表演的一個(gè)提醒，在自由創(chuàng)作的同時(shí)，也需要時(shí)刻謹(jǐn)記，不能完全脫離現(xiàn)實(shí)。

華語電影中的即興表演也有不少經(jīng)典案例，第一個(gè)要提的就是《甜蜜蜜》里面的張曼玉，在豹哥遇襲身亡后，她去認(rèn)尸，意外看到豹哥背上的米老鼠紋身，不小心笑了出來。

這是劇本沒有寫的，其實(shí)可以算是笑場，但隨后張曼玉通過絲滑的情緒轉(zhuǎn)換，轉(zhuǎn)笑為哭，為這場戲增添了更多層次感，確實(shí)是神來之筆。

另一個(gè)例子是《無間道》，黃Sir最后一次跟陳永仁見面，臨別的時(shí)候黃Sir突然喊了一聲“喂”，這一聲也是劇本里沒有的內(nèi)容，所以梁朝偉不知道會有這一下。

他沒有很刻意地強(qiáng)調(diào)“第一我不叫喂”，完全是下意識地表現(xiàn)出疑惑，估計(jì)心里在嘀咕劇本有這句嗎？隨后黃Sir自己挖坑自己填，說了句沒事了。

看完后面黃Sir墜樓，再回想這一聲“喂”，就變成了一種欲言又止的遺憾，導(dǎo)演也很懂，把這個(gè)失誤放進(jìn)正片中，將無心插柳變成了經(jīng)典場面。

好了，這期就先聊到這里，下一次我們要講的東西跟即興表演正好相反，就是排演。再會。