2025年12月24日，展覽《白》在東方藝術(shù)中心-藝享空間啟幕。本次展覽匯集了10位青少年創(chuàng)作者的作品，圍繞“白”這一主題展開集體沉思與藝術(shù)對話。展出的作品，是美育實驗的成果展示，更在集體思考及創(chuàng)作過程中，對當代生活提出叩問——在信息爆炸、日程飽和的今天，我們是否已遺忘了“留白”的力量？10位年輕的創(chuàng)作者將細膩的生活觀察融入作品，用裝置、影像、聲音、攝影等方式，將想說的話凝固成靜態(tài)化的語言。

白墻上，細小的物件組成一個裝置作品，青少年用自己的觀察和創(chuàng)作將想說的話凝固成靜態(tài)化的語言。

對這群成長于聚光燈下的少年而言，展覽《白》引領(lǐng)他們從熟悉的聲光舞臺，走向靜謐的內(nèi)省空間。展覽所在的上海東方藝術(shù)中心建筑，其流動的“蝴蝶蘭”造型本身就如同一處巨大的留白，像一朵正在綻放的花朵，或一小節(jié)旋律中的休止符，與展品形成詩意對話。而面對此次“白”的命題，這些作品的來源幾乎都是孩子們的日常生活：有對青春期箍牙時酸脹與疼痛的感悟，有對曾經(jīng)陪伴自己長大的舊物品的懷念，有穿著球鞋在操場上奔跑的青春印記，有鎖在筆記本中不愿公開的小情緒和悄悄話，有某個瞬間突然不知“我是誰”的恍惚，也有那些與朋友共處、一起訓練、出行游玩的美好時光所留下的記憶。這些細細碎碎的片刻，被悄悄收藏，放進了這次“白”盒子里。從表演的喧囂到創(chuàng)作的靜默，這群年輕人正在學習用另一種語言訴說自我。

展覽《白》在東方藝術(shù)中心-藝享空間啟幕，10位青少年創(chuàng)作者圍繞“白”這一主題展開集體沉思與藝術(shù)對話。

更值得一提的是，對參展的孩子們而言，上海東方藝術(shù)中心不僅是他們藝術(shù)生涯的起點，更是精神上的“家園”。他們曾在這里初次登臺、一次次謝幕，如今則以創(chuàng)作者的身份“回家”，用作品為這座殿堂注入新的生命力，構(gòu)成了一份獨特的“成長檔案”，記錄著時間、蛻變與初心的故事。展覽因此超越單純的展示，成為一場深情的文化反哺。

展覽現(xiàn)場，青少年創(chuàng)作者用自己的觀察和創(chuàng)作將想說的話凝固成靜態(tài)化的語言。

《白》不僅是一場展覽，也是一份面向社會的“美育提案”，孩子們通過作品發(fā)聲，呼喚公眾對“精神留白”的覺察。展覽中的作品雖然呈現(xiàn)手法各異，卻共同指向內(nèi)在的省思，打破了“經(jīng)典藝術(shù)”與“青年創(chuàng)作”的壁壘。展覽《白》是針對公共美育的一次勇敢嘗試，將藝術(shù)教育、藝術(shù)策展、藝術(shù)創(chuàng)作梳理為系統(tǒng)且豐富的進階式體驗，也將劇場轉(zhuǎn)化為“藝展合一”、開放對話的平臺，實踐其“全域美育”理念——藝術(shù)教育不僅培養(yǎng)表演者，更在于啟迪每個人感知美、反思生活、傾聽內(nèi)心的能力，幫助青少年深入了解完整的藝術(shù)生態(tài)鏈路。

純色的裝置，抽離色彩，用本真的形式呈現(xiàn)青少年創(chuàng)作者當下的思考。

乙巳歲末，展覽《白》持續(xù)將到12月31日，以一片靜默的留白，邀請所有觀眾暫歇腳步。或許正是在這樣的停頓中，我們才能重新看見：藝術(shù)的真意，在于讓每個人更完整地生活。